11世纪初，由于时代更迭或战乱等尚未确知的原因，大量佛经、佛画、法器和其他宗教、社会文书等文物被秘藏于敦煌第17窟——藏经洞。洞窟内藏有4 世纪到11 世纪（上讫晋代，下至宋初，历十六国、北魏、西魏、北周、隋、唐、五代，七百年间连联相续）的经卷、文书、绢画等 6万余件文物。藏经洞出土文献文物数量惊人，举世罕见，被认为是人类文化史上的重大发现之一。
1907年英国探险家斯坦因拍摄的敦煌藏经洞外观
1908年法国人伯希和在敦煌藏经洞
敦煌藏经洞出土经卷
现藏于大英博物馆
然而，敦煌藏经洞也是“吾国学术之伤心史”。1900年6月22日，藏经洞被道士王圆簶偶然发现后，文献文物随后大量流失或遗失。英籍匈牙利人斯坦因掠走了约一万五千卷；法国人伯希和、日本人橘瑞超和吉川小一郎、俄国人鄂登堡也相继掠走了不少的文卷。目前仅有八千多残卷保存于中国国家图书馆内，造成中国文化史上的空前浩劫。
斯坦因作为第一个从敦煌带走大量文物的外国人，从王道士手中用400两银子买走了24大箱古代经卷文书、5箱绘画、刺绣及其他工艺品。许多年后，他还深深记得那一刻的感受：“在王道士昏暗而微小的烛光里，它高达足有十英尺，整个手稿近五百立方英尺！”（《沙漠契丹废墟记》）
值得一提的是，王道士给斯坦因的绢画大多是唐代的，是敦煌绢画中的精髓。
百年后，大英博物馆33号展厅的大门紧锁，这就是不对外开放的“斯坦因密室”，大量斯坦因从中国运走的文物就在这里沉寂着。这些流失海外的敦煌珍品，成为无数人忘尘莫及的遗憾。
如果我们能够直接触摸这些文物的复制品
有专家为每一件艺术品做详细的导读
我们就能知道这些文物的来龙去脉
甚至回到文物诞生的历史场景中去
深入的了解那段厚重的历史
而非走马观花、浅尝辄止
01
大英博物馆首次国内高清版权授权
精品呈现
作者、出版方和大英博物馆共同精选出103幅具代表性的敦煌艺术精品，对图像授权细节进行反复沟通，经数年之功，最终取得大英博物馆在国内的首次正式授权，授权书长达40页！
本书系统整理出版大英博物馆藏敦煌艺术品的著作，涵盖唐、五代、北宋时期佛教绘画，分五大主题：一是说法图、经变画；二是佛像、佛传；三是菩萨像；四是天王、力士、高僧；五是曼荼罗及其他。敦煌研究院专家学者在吸取国际上最新研究成果基础上，不仅对每件作品的内容、释文、风格特点、艺术成就进行了详细解说，还对多件作品提出了创新性见解，为敦煌学研究提供助力。
02
专业作者团队
敦煌研究院名誉院长樊锦诗作序
敦煌研究院党委书记赵声良主编
敦煌研究院专家解读
03
专业知识讲解
年代|材质|尺寸|内容|释文|风格特点
赵声良老师为本书所作长达数万字的导读《英藏敦煌画艺术》，详细介绍了藏经洞的发现及文物的流失、敦煌画的调查与研究以及敦煌画的内容与艺术。将敦煌石窟壁画与藏经洞绘画艺术进行对比展示，便于读者更好地解读敦煌艺术。敦煌研究院专家团队对每一件作品进行解析导读。
04
超全作品种类
说法图|经变画|佛像|佛传|菩萨像|天王|力士|高僧|曼荼罗及其他
通过多方努力
《藏经洞敦煌艺术精品（大英博物馆）》
最终面世
古老的敦煌之美得以永久流传
05
多位国内外敦煌学者的共同推荐
奥斯卡·王尔德说：“艺术是永恒的。”
这些画作仿佛是时间的画笔
将千年的辉煌传承至今
在时间的涟漪中
沉淀着历史的记忆
诉说着千年的故事
大英博物馆收藏的说法图、经变画、佛传画、佛像和菩萨像等，是古代敦煌艺术品的重要组成部分。此书首次向国内读者刊布了其中103幅具有代表性的藏品，并附有专家解说。这些精美绝伦的艺术品对研究唐宋绘画艺术史的演变发展具有极为重要的价值。
——郝春文
（首都师范大学燕京人文讲席教授、中国敦煌吐鲁番学会名誉会长）
名作名家，珠联璧合，不可多得的藏经洞艺术瑰宝，敦煌圣地对敦煌学的又一倾情奉献！
——张涌泉
（浙江大学文科资深教授、中国敦煌吐鲁番学会原副会长）
这是中国第一次以这样高清的图片形式展示大英博物馆的藏经洞艺术品，更出彩的是，本书是由敦煌研究院的专家把这些图像对着洞窟做了一次非常好的解说。这些图像的内涵和整个的敦煌石窟艺术、壁画艺术是一体的，两者反映的时代的思潮、技术手法、图像内涵，是一致的。
——荣新江
（北京大学博雅讲席教授、中国敦煌吐鲁番学会会长）
1900年敦煌藏经洞发现后，国内外学界关注和研究的重点是敦煌文献。敦煌学是古代学术的海洋，包含的范围非常广泛，是“会通”时期的产物，在今天分科治学的时代，更加需要综合和全面的研究。要推动敦煌学的深入发展，就要将文献、文物和石窟结合起来。《藏经洞敦煌艺术精品（大英博物馆）》首次将斯坦因劫夺到英国的敦煌艺术品，以高清图像的方式整理出版，全书共103幅，其中说法图与经变画16幅、佛像和佛传图7幅、菩萨像56幅、天王力士像19幅、曼荼罗及其他5幅。
《藏经洞敦煌艺术精品（大英博物馆）》的出版，为敦煌学研究提供了更加清晰、直观的图像，是敦煌学研究的重要资料。也为法藏、俄藏、日藏等敦煌艺术品的整理出版提供了思路和借鉴。
——刘进宝
（浙江大学教授、中国敦煌吐鲁番学会副会长）
英国伦敦大学亚非学院荣休教授韦陀、英国图书馆前中国馆馆长吴芳思、英国皇家钱币学会副会长汪海岚、大英博物馆斯坦因藏品负责人陆於平等敦煌学国际专家学者倾情推荐。
06
装帧工艺改革
同时，相比市场上大部分采用的200线印刷，我们采用350线印刷，印刷速度减慢但呈现出高质量的印刷品质。最大限度保留了原画的样貌，分毫毕现。
图书封面我们采用布面精装外加护封的装帧，内封使用日本进口细布，压印。外封使用印金加四色印刷，印金颜色为独家定制版，更显庄重典雅。
关于发货，每本书我们都配备了专门的飞机盒加固包装发货。
07
校色稿得到国内外敦煌专家的认可
作者赵声良老师在制版公司调色
本书中的每一幅画都反复调色、打样，每一张图片都由赵声良老师亲自审核校准，尽可能接近原画。
英国伦敦大学亚非学院荣休教授韦陀在阅读本书样稿
英国图书馆前中国馆馆长吴芳思、英国皇家钱币学会副会长汪海岚在阅读本书样稿
编辑团队3月份前往伦敦大英博物馆，图书校色样稿得到大英博物馆斯坦因藏品负责人陆於平、英国伦敦大学亚非学院荣休教授韦陀等国内外学者高度评价。
08
内容重磅，探索千年敦煌之美，
品味东方文明的精品之作！
《藏经洞敦煌艺术精品（大英博物馆）》一书共352页重磅内容，涵盖说法图、经变画、佛像、佛传、菩萨像、天王、力士、高僧、曼荼罗等主题，103件代表性艺术品，其中有说法图与经变画16幅、佛像和佛传图7幅、菩萨像56幅、天王力士像19幅、曼荼罗及其他5幅，都是古国智慧与艺术的交响乐章，翻动书页仿佛走进历史的长廊，感受文明的永恒魅力。这不仅是一本书，更是一次穿越时光的文化之旅，一场与千年古国的心灵对话。
（一）见庄严，也见意趣；见宏大，也见精微
——说法图、经变画
刺绣凉州瑞像图
唐代（8 世纪）
麻底丝绸刺绣
树下说法图
唐代（8 世纪初）
绢本着色
图中绢纹清晰可见
弥勒经变
唐代末期～五代初期（9 世纪末～10 世纪初）
绢本着色
说法图是敦煌艺术代表之一，展现的是讲经说法的现场画面。经变画是唐代寺院和石窟中最流行的绘画形式。以一幅画综合地表现一部佛经的主题思想，这样的绘画称为“变相”或“经变”。
（二）心灵的安宁、智慧的传承
——佛像、佛传
佛传图（出游四门）
唐代（8 世纪～ 9 世纪初）
绢本着色
佛传画的形式有两种，第一种如《佛传图（出游四门）》，是在画面中明确分隔成一个一个方框形式，每个方框内画一个场景。
佛传图（告别、剃发、苦行）
唐代（8 世纪～ 9 世纪初）
绢本着色
第二种是不画出方框，而通过山水、建筑等背景，自然形成一个一个场景，使画面更富有整体感。从中可以看到北宋郭熙在《林泉高致》中被称为“三远”的山水透视法雏形。
炽盛光佛及五星图
唐乾宁四年（897）
绢本着色
这幅《炽盛光佛及五星图》有唐乾宁四年（897）题记，是现存所知时代最早的炽盛光佛图。它的内容及表现形式对后来同类题材绘画影响深远。
（三）人的美、神的仪 和谐统一
——菩萨像
四观音文殊普贤图
唐代 咸通五年（864）
绢本着色
引路菩萨像
唐代（9 世纪末）
绢本着色
普贤菩萨出行图
唐代末期～五代初期（9 世纪末～10 世纪初）
绢本着色
在敦煌藏经洞流失海外的遗画中，观音画像的数量几乎占到作品总量的一半，在被供奉的主尊画像中排位第一。
（四）护法威仪，气势恢宏
——天王、力士、高僧
多闻天王像
唐代（9 世纪）
绢本着色
高清图像，绢的纹理清晰可见
行道天王图
唐代（9 世纪）
绢本着色
历经千年，金色颜料依旧鲜艳夺目
金刚力士像
唐代（9 世纪末）
绢本着色
天王与力士也是幡画中流行的主题内容。画中天王金刚几乎全以武将的形象出现，身披铠甲、威风凛凛；金刚则多怒目圆睁，肌肉凸起。
（五）万象庄严，神韵永恒
——曼荼罗及其他
曼荼罗
五代（10 世纪）
纸本墨画
大随求陀罗尼轮曼荼罗
北宋太平兴国五年（980）
纸·木版墨刷
曼荼罗意为“坛城”“坛场”，是密教修行的场所。作为曼荼罗的绘画，通常以圆形和方形结合，形成一个坛的形式，其间根据不同的方位，描绘不同的佛像、菩萨像、金刚像等。藏传佛教中，曼荼罗成为佛教绘画中最重要的题材。
《大随求陀罗尼轮曼荼罗》画面中心环绕八臂观音菩萨像的是按圆形排列的梵文经咒，圆形的最外层为卷草装饰，形成较大的圆轮。这件版画结构复杂，雕刻精美，反映了当时版画的高度成就，最重要的是保留了雕版者的名字，成为中国版画史上的重要资料。
09
相较于其他国内外的敦煌画集
我们的作品在色彩还原、图像清晰度、尺寸开本上更进一步，让读者能够享受到更真实、更细腻的视觉盛宴。
左为国内其他敦煌图录，右为本书
💡TIPS：
本书所有作品
为大英博物馆官方正式授权，
和市场上其他同类临摹或者翻印的图书
所体现的气质
完全不可同日而语哦
敦煌艺术的独特魅力和深远影响，不仅体现在艺术的精湛技艺上，更体现在其所蕴含的文化内涵和历史价值上。大英博物馆的藏经洞敦煌艺术精品，笔画构图宏伟多变、用色浓艳繁复，线条细密流畅，具有惊人的艺术感染力。
作者简介
赵声良：云南昭通人，1984年毕业于北京师范大学中文系，同年到敦煌研究院工作。2003年获日本成城大学文学博士学位（美术史专业）。曾先后受聘为东京艺术大学客座研究员、台南艺术大学客座教授、普林斯顿大学客座研究员。历任《敦煌研究》编辑部主任、敦煌研究院副院长、院长，现任敦煌研究院党委书记、学术委员会主任委员；受聘北京大学敦煌学研究中心合作主任，西北师范大学、西北大学、澳门科技大学、兰州大学博士生导师。
主要研究中国美术史、佛教美术。发表论文100余篇，出版学术著作二十余部，主要有《敦煌壁画风景研究》《飞天艺术：从印度到中国》《敦煌石窟美术史（十六国北朝）》《敦煌石窟艺术简史》《敦煌谈艺录》《敦煌山水画史》等。
图书信息
书名：藏经洞敦煌艺术精品（大英博物馆）
书号：978-7-5540-2867-4
著者：赵声良 主编；敦煌研究院 编
出版社：浙江古籍出版社
出版时间：2024年5月
定价：980.00元
装帧：精装
开本：超大8开
实物尺寸：420mm*288mm（4公斤）
页数：352页
