对谈纽约新媒体交互设计师|在虚拟场景中探索多元化的创作领域

文摘   2024-07-08 10:16   美国  

维他命水是QROOM的导师对谈栏目,我们会采访对谈资深导师与优秀学生,了解他们的学习或工作经历,分享他们的优秀作品,听听他们对艺术留学的独到见解与经验。


今天很高兴邀请Keer老师来到本期访谈。Keer老师本科毕业于美国威斯康星大学麦迪逊分校,主修电影制作和平面摄影专业,研究生毕业于纽约大学ITP专业。个人创作通常涉及交互式装置、三维视觉设计、实时音画视觉设计、叙事设计、XR设计与开发、空间投影设计等等,曾参与设计了Live视觉演出,独立动画,数字虚拟人,多感官vr体验项目和沉浸式戏剧舞台等一系列多元化项目。跟随小编一起走进Keer老师的采访吧!



Keer


|New York University|

纽约大学

Interactive Telecommunication Program(ITP)

数字媒体与交互设计

硕士


|University of Wisconsin-Madison|

威斯康星大学麦迪逊分校

Communication Arts-Film and Television + Art-Photography

传媒学与电影制作+平面摄影

学士



Q

Hello Keer老师,先做个自我介绍吧!

 Keer  哈喽大家好,我是Keer。我本科毕业于美国威斯康星大学麦迪逊分校,主修电影制作并辅修了平面摄影专业。本科毕业之后,我直接申请去了纽约大学攻读ITP交互设计项目的硕士学位。目前,刚好是我毕业一年的时间,在过去的一年里我主要从事虚拟制片相关的工作,帮助一些电影或MV制作虚拟场景,在拍摄时人可以直接站在虚拟场景中,实现虚实结合的效果。

 工作时的随拍



Q

纽大ITP学习体验如何?有什么什么课程让你印象深刻?

 Keer  两年下来,我觉得ITP给我的感觉就是它非常自由和包容。它非常鼓励学生从想法出发,而不是过多地强调必须学会某个软件或技能。无论是上课还是做毕设,都是先从想法出发,抛开一切技术上的难题,去想象项目完成后的是样子:有没有人,在什么样的空间里面,你大概听到什么样的音乐以及你看到什么样的色彩等等。然后,在明确了一个大致方向之后,慢慢去寻找合适的工具、方法或导师,逐步去接近那个方向。所以这个过程是从自己出发,根据自己的想法来进行,而不是依赖某种工具去做一个产物。

■ 朋友们看着自己作品发呆的日常

■ 自行布置展览和装置

■ 上课同学带来自己一比一的硅胶脸


 Keer  在ITP让我印象深刻的一堂课是叫做Alter Ego,翻译过来就是“你的另一个自我”。当时教我们的老师是一位音乐人,他与我们介绍说在音乐界,大家其实都会以另一个身份去完成自己的艺术创作,有的时候也会看到一些歌手或DJ在上台时会使用艺名,并搭配一些象征性的装饰,比如头盔、眼罩或墨镜,以此去形成一个自我上的转变。当你在创作或登上舞台时,你就变成了另一个人,这样做可以更深入地探索你另一面的可能性,在这种状态下,你不再有所顾忌,因为此时的你已经不再是自己,而是另一个身份。


最后,这节课的产出方式是每个人都会有一个舞台,轮流上台以另一个自我的形态进行独立的演出,演出是实时的,你可以使用各种工具和软件,不管你做什么,在介绍你的时候,他们会用你的另一个名字来介绍你。总的来说,这是一个自我探索的过程,同时也是如何完成一场属于你自己的演出的过程。


其实研究生和本科的教育是很不一样的。在本科阶段更加注重学习,要求你掌握如何使用相机,学习构图等基本技能,以确保你能够完成后续的作品。而研究生阶段更注重从不同的角度出发,强调创新和深度思考。

■ Alter Ego作品截图

■ Alter Ego Work in Progress



Q

您曾在本科阶段专攻传媒学与电影制作,并辅修了平面摄影,您认为学习这些课程对您在纽大的学业有何帮助呢?换句话来说,申请纽大ITP需要具备哪些技能和学术基础?

 Keer  拿我自己的例子来说,当我申请ITP时,我本科学习的是比较偏视觉的方向,因此我的作品和自我陈述主要围绕着我在电影和平面设计方面的创作,虽然交互设计在我的作品集中并不占据很大的比例,但我大概地讲述了我为什么要尝试加入交互的元素,然后去申请的ITP这个专业。然而,进入到ITP后,我发现与不同背景的同学交流后,发现大家都来自五花八门的背景。在本科时我是学视觉出身的,但是在ITP你会碰到很多人,他们的本科有一些学的是纯理科,也有学生物、文学、哲学等等。


在申请ITP时,我认为技能和学术基础虽然重要,但并非最关键的因素。ITP更注重的是你想要做什么,以及这个学校是否能帮助你实现这些目标,ITP并不在乎你目前掌握的工具和技能,而是希望你有一个清晰的想法,对自己有一定的认知,并且是经过深思熟虑。项目的核心也是你想要探索的一个问题,比如说从自我的驱动出发,技能和基础可以在后期学习和提升。重要的是:你的动力是什么?每个人的动力都不同,ITP更注重你的个人特质和独特性-当然,这些只是我个人的一些观点。

■ 布展的有趣瞬间



Q

The Deluge Within 潮”是您的个人动画电影作品,并获得了ARFF阿姆斯特丹最佳动画荣誉奖,可以跟我们分享一下这个作品吗?

 Keer  "The Deluge Within 潮”是一部动画作品,但在展现时并非沉浸式的视觉理念,它的核心是独立的小动画,讲述了一个女孩生活在一个空旷世界中的故事。这个世界里只有一池水和一颗太阳,有时会下雨。女孩经常做梦,梦见自己在另一个世界,这个梦境是垂直的,仿佛一层一层往下掉落,最终到达一个类似极乐世界的地方,但实际上这个世界又像环形一样,绕回了起点。


在这个作品中,有一个双线并行的叙事结构,前后两个世界线同时进行,作品中出现了一个小蝴蝶,它是贯穿这两条平行世界线的重要意象。很多时候蝴蝶顺着轨迹一层一层传递下去,然后最终慢慢的又回到现实中。


我觉得这个作品对我来说意义比较重大的一点是,里面所有出现的人物和装饰品,比如天上飞的一些奇怪的小花,还有空间里的一些脸做成的隧道,实际上都是由我自己的人脸扫描做成的3D模型,然后我对它们进行了一些重组和塑造,但它们本质上都是以我自己的模型而塑造出来的一个世界。

■ The Deluge Within 潮



Q

请与我们分享您在攻读研究生期间完成的一个项目吧!

 Keer  有趣的是,我们之前一起做过一个名为“The Floater 漂浮者”的VR项目,这个项目的好玩之处在于它是一个多感官的VR体验项目。当时教我们的老师经常从事VR项目,因此他设计了一个多感官的体验。所谓多感官的意思就是当你戴上头戴式显示器时,你会完全沉浸其中,你看不到真实的世界,只能看到虚拟的景象。在这个过程中,你可能会戴上耳机,或者穿上一个小马甲,在现场,还会有不同的机器,用来增强你的感官体验。我们的VR设定是以“The Floater 漂浮者”为名,漂浮者在现实生活中指的是眼睛里的一种不干净的小灰尘,但它的是另一个名字也叫Floater。

■ The Floater 漂浮者

 Keer  我们的VR体验就是讲述了你作为眼球里的一颗Floater,要经历一个怎样的状态。你会化身为一个小灰尘的眼球,表面光滑圆润,水慢慢地在里面游荡,在不同的地方,会触发一些不同的事件,这些事件其实也能直接影响到现实生活,举个例子,如果你在玩一个模拟地震的VR游戏,地震发生时身体也会真实地感受到马甲带来的震动效果,让你身临其境,感受到多重感官的刺激。


随后我们尝试利用虚拟引擎进行连接,比如使用触发器来模拟不同香味的感知-就是小机器,然后可以连接小风扇和加热片,这样玩家就能进入那个场景,并在触发后感受到现实生活中的香味。虽然我们实际上并没有连接这些设备,但我们使用了香味元素,让你去感受到你真的置身于另一个世界的体验,我感觉还是蛮有意思的。

■ 游戏地图是一个眼球



Q

看到您曾有许多精彩的演出和参展经历,是否有些作品让您印象深刻?

 Keer  我之前发布了一个名为“皮肤气球”的作品,这是一个交互式的视觉装置。其核心理念是基于皮肤的弹性特性,它可以被拉伸和褶皱,从而创造出一种仿佛在空间中漂浮的气球效果。我将我自己作为模型,但又做了一个新的变种,让它更像一个真正的气球,可以在一个盒子里左右移动和碰撞。


然后我们目前正在制作这个作品的更新版,因为它以气球为概念,我们希望观众在观看装置时,可以像玩气球一样进行互动。比如说,当你吹气球时,装置中的人物会像一块布一样从左边跳到右边。这个项目也在与我目前工作的Studio合作,我们将在一个很大的LED屏幕上展示视觉效果-也就是他们通常用来拍摄虚拟制片的屏幕。现场观众还可以使用一个小盒子或工具进行互动,来参观的人可以吹一下-之后虚拟场景中的人物会像气球一样移动到另一个场景。

■ 皮肤气球



Q

ITP毕业会有哪些职业的可能性?

 Keer  其实从ITP毕业后的职业选择是非常广泛的,可能许多人选择了像我目前从事的工作一样-新媒体设计师。但在这个职位上,你可能会负责设计各种不同场景的展示,比如展馆,现在国内外有许多交互式展馆,它们通常采用LED屏等技术,营造出一种非常沉浸式的体验,让人仿佛置身于另一个世界,这种就是偏沉浸式新媒体视觉呈现领域的职业道路。


另一个方向可能是从事新媒体交互,但更专注于AR和VR等高科技领域。在这个方向上,他们可能会开发应用程序,比如游戏、医疗应用或时尚应用APP等,这些应用可能会被嵌入到手机APP中,用户可以随时使用。这也是一个职业方向。除此之外,还有一些比较传统的设计行业,比如UI和UX设计。

■ 沉浸戏剧舞台

■ 实时动作捕捉实现动画拍摄


 Keer  总的来说,ITP的职业选择五花八门,也有些同学会选择成为全职艺术家,因为他们也有自己想要表达的故事。但总体而言,ITP提供了一个非常广泛的学习平台,在你进入到这个专业后,它会让你有机会去尝试各种不同的方向,包括交互设计、数字媒体、网页制作和平面设计等,这些技能ITP也都会教给你。在两年的学习过程中,你会逐渐发现自己的兴趣所在,并自发地选择一个具体的方向,你不会在所有领域都深入学习,而是会越来越清晰地知道自己不适合哪些方向,并明确自己的职业道路,然后每一条选择的道路都会带你进入特定的职业领域,为你的职业规划铺平道路。

■ 视觉制作



Q

在申请学校时,您是如何准备您的作品集?对于那些希望申请ITP专业的学生,您有什么建议?

 Keer  准备作品集时,我是在学校念书的同时进行的。当时的作品集主要用了本科阶段的视觉作品来辅助申请。我的摄影作品集包含了两个大型项目,大约有20张照片;电影部分则包括一部主要的电影和2~3部实验电影。申请ITP时,学校建议提供一些能够展示自己的视频作品,因此我也顺带放入了一些之前制作的视频和电影作品。


我个人觉得,作品集的目的是展示你是什么样的人和你对什么感兴趣,你的兴趣点可能是一个社会议题,或者是你对某种媒介的喜爱,比如有些人喜欢用木头创作,他们的作品就会围绕木头展开。或者,你一直在思考一个特定的问题,所有的作品都是围绕这个问题进行探索,只是这些作品在形式上可能各不相同。

■ 视觉制作


 Keer  在申请ITP专业时,你可以这样思考:就是你当下是什么样的人,不必过于具体,可以拆分成你以后想要创作的作品类型,比如你希望作品具有视觉冲击力,同时又是充满趣味性的,也就是说它可能是一个比较抽象的东西。你可以展示出自己对哪些方面感兴趣,比如你喜欢编程,喜欢逻辑性的事物,这也是一个很好的方向。就我个人而言,我喜欢视觉刺激感强、比较虚幻的东西,我不太会直接表达,而是更喜欢通过迂回的方式传递信息的风格。但你需要对自己有一个清晰的评估,明确你的兴趣和创作倾向。


在准备申请前期,你可以考虑ITP如何帮助你达到你的目标,很多申请者在申请时可能会觉得自己很出色,所以认为自己应该进入这个学校,因为学习的意义在于为了获得某种收获。但从学校的角度来看,他们录取学生的主要目的是帮助学生完成他们的学业。因此,你可以站在学校的角度考虑,看看作为学生,你能为学校带来什么。也许你喜欢开放、灵活的教育环境,而这所学校恰好能满足这些需求,那么这所学校就是你选择它的理由,同时也是学校选择你的原因。

■ 视觉制作


 Keer  选择学校是一个双向选择。你选择学校的同时,学校也在选择你。你选择学校的原因可能是因为你认为在这个学校可以获得某些东西,而学校选择你也是因为他们认为你能为学校带来某些价值,这种选择过程是相互的,双方都在寻找对方能够满足自己需求的地方。



编辑排版:Xiaoxiao

文中图片来源于Keer

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