读后感悟：
厄伊特胡芬：您刚刚提及了文化。这部电影究竟是在批判文化，还是为其辩护呢？
瓦尔达：我不太确定，目前我还没有完全明晰自己的立场。我觉得，对于一些人而言，文化已然成为他们的第二天性。但这种第二天性在多大程度上抑制或丰富了人的第一本性，这才是影片试图探讨的核心问题。比如说，有这么一个熟知艺术史的人，当他看到某处风景时，这风景让他联想到了普桑（Nicolas Poussin）的画作。此时，他在欣赏风景的过程中，还能额外收获因普桑画作而带来的愉悦感，也就是说，画作丰富了他的观景体验。但对于有的人来说……
起初，他初见威尼斯，那座水城独特的风貌在他眼中留下深刻印象。随着时间推移，在文化的浸润之下，他对威尼斯的理解愈发深刻，也更加贴近这座城市的灵魂。他仿佛能透过那些古老建筑与蜿蜒水道，触摸到威尼斯的历史脉络。
然而，不知从何时起，他的感知力开始逐渐枯竭。曾经看到威尼斯美景时内心涌起的澎湃激情不再，心脏跳动也变得平缓而麻木。在这一刻，文化暴露出了它不为人知的阴暗面，这种负面的影响有时竟成了获取情感的一种必要代价。
就拿爱情来说，当一个男人爱上了一位与波提切利画中人物极为相像的女子时，一开始，这或许只是一段浪漫的邂逅，他对这位女士的感情因为艺术的联想而变得更加丰富。但事情若发展到，他开始刻意地去寻找一个长得像波提切利画中人的情人，情况就截然不同了。
读后感悟：
无罪推定原则是英美法系国家法律体系中的一项基本原则，然而，这一原则与中国传统法律制度之间存在着显著差异。
在中国传统的法庭审判理念中，被告往往被假定为有罪。这就导致被告需要自行承担举证责任，即必须自己提供证据来证明自身无罪，若无法提供充分证据，就会被判定有罪。这种情形对被告来说极为不利，因为被告在面对指控时，往往处于相对弱势的地位，搜集证据的能力和资源都可能十分有限，要求其自证无罪无疑增加了他们的法律风险和负担。
与之形成鲜明对比的是，无罪推定原则将举证责任置于原告一方，这对被告更为有利。因为在无罪推定原则下，原告需要承担起证明被告有罪的责任，而被告则无需自证清白。这一规则的设计，更注重保护被告的合法权益，避免被告在缺乏充分证据的情况下被轻易定罪，体现了法律对公平正义的追求和对人权的尊重 。
法律领域也未能幸免，会审公廨中法律的模糊与冲突普遍存在，这一现象正是当时社会矛盾在司法层面的集中体现。而在苏报案中，这种复杂性更是被无限放大，案件背后掺杂了过多的政治因素，法外干预的痕迹极为明显 。各种势力在这个看似普通的案件中相互博弈，使得苏报案不再仅仅是一个简单的法律事件，而成为了那个时代社会矛盾、政治纷争的一个缩影 。
读后感悟：
翻开这本书，四个故事如同潮水般涌来，它们都发生在海边的城市。读着读着，你似乎能真切地感受到海风携着那股特有的咸涩，以及小镇独有的潮湿气息，扑面而来。
这些故事里，满是作者对家乡深深的眷恋与怀念，那些浓厚的家乡元素，就像海边的礁石，稳稳地扎根在每一个情节之中。故事中的人物，他们的命运也被作者巧妙地隐喻在这海边的情境里。他们就像海边的一座孤城，孤独地矗立着，在时代的浪潮中漂泊、动荡。表面上看，那海面风平浪静，波澜不惊，可实际上，在这平静之下，却隐藏着无尽的杀机与不安的欲望，如同海底涌动的暗流，随时可能掀起惊涛骇浪，将人物的命运卷入未知的深渊 。
2005 年，李师江凭借长篇小说《逍遥游》一举成名，该书一经问世便迅速成为年度热门小说，李师江也因这部作品荣获华语文学传媒最具潜力新人奖。此后，他创作力不减，相继推出《中文系》《中文系 Ⅱ: 非比寻常》，在台湾出版的《畜生级男人》《福寿春》同样成绩斐然，深受广大读者的喜爱，在文学领域稳稳占据了一席之地。
近年来，李师江大胆开启创作转型，投身悬疑题材小说的创作。他笔下的这些作品巧妙游走于纯文学与通俗文学之间，在保持文学性的同时，又融入了引人入胜的悬疑元素，为读者带来全新的阅读体验。而《六个凶手》无疑是他近年来转型之路上的集大成之作，这部作品承载着他在创作风格探索上的深度思考与大胆突破，有望在悬疑文学领域掀起新的热潮 。
