廖曼，毕业于四川美术学院油画系。如同许多受关注的当代艺术家一般，廖曼也属于将创作与个人生活合而为一的艺术家。她的作品就是她的视觉日记，记录了个人生活的虚拟片段，游历过的地方，遇到的人和事，以及她的白日梦。在创作的主题上她拒绝严肃，探究过于宏大的主题，而是捕捉细碎的日常——那些浮光掠影般的情感瞬间正是内心深处真实的写照。选择低空飞行，飞得低一些，靠近自己，精神环保，摒弃那些不必要的追逐。低空飞行并非一场紧急的冲刺，而是一场缓缓的舞蹈……
《流星雨派对I》 布面综合材料 150x120cm
灰色羊毛修身小翻领连衣裙
白色中帮休闲鞋
均为 THOM BROWNE
REVERSO ONE翻转系列DUETTO双面翻转腕表
Jaeger-LeCoultre积家
当今世界，变化多端，歧义丛生，莫衷一是。无论通过绘画、雕塑还是其他形式的艺术创作，以自己擅长的视觉语言表达对世界的态度，都并不容易。廖曼无疑具有某种天赋，她在作品主题的选择方面，偏向文学性与象征性的表达：《取消一座城市的天气》、《流星雨派对》、《是你奇怪不是我奇怪》、《又过了一天，我过的是什么时间》、《威士忌的吻》，这些如同诗歌般的呓语，带有某种心理暗示，彼此之间隐含着上下文联系，为那些永远无法被完全解读的情感打开了一扇又一扇出口。
环绕整间展厅的“果冻墙”
环绕整间展厅的“果冻墙”是此次廖曼王府中环个展的一大亮点，独具巧思的设计，让有限的空间从视觉上得到延展，给予参观者从视觉到心理上的融入感。展览总共呈现了60余件廖曼的架上绘画、雕塑及综合材料作品。参观者无需了解艺术家的背景或掌握相关的知识，只要保持感性的敏锐，自然会被廖曼独特经营的色调与情绪所打动——那就是她眼中的现实世界，只是模糊了与梦境的界限。
正如廖曼所言，每一位艺术家都有一种自己潜在喜欢的用色模式，“这是世界给予你的第一直觉”。她的作品显然在色彩的运用方面已形成了某种风格，或明亮、或迷幻的色调层层递进，与充满隐喻的符号交织，绘出超现实的故事，仿佛于潜意识中描摹着女性的丰盛情愫和迷人的多面性。在廖曼笔下，天鹅与女子彼此相拥，令人联想到爱德华.蒙克的《吻》，只不过拥我入怀者不再是男子。猎豹这一天性里不会主动攻击人类的猛兽也被廖曼赋予了众多符号化的内涵，越是保持静态，越是充满张力，象征行动和欲望始终尝试突破环境的束缚。
《被你甜化》 布面综合材料 170x130cm
黄色麂皮中性衬衫外套 BOTTEGA VENETA
卡其色木纹粗跟裤筒靴 FENDI
策展人朱自杰在《低空飞行》展览的序言中写道：城市的心跳缓慢而隐秘，仿佛一只无形的手牵引着我们，操控着步伐和欲望。你站在窗前，望着远处的楼宇与天空的交界，心中突然涌现出一种熟悉的陌生感，如同细密的针刺，轻轻地穿过你的思绪，带着些许不安……这是廖曼的画作带给你的感受，像某种温柔的疼痛，唤起了你内心深处那些埋藏已久的情感。你无法形容这感觉，它既不是快乐，也不是悲伤，而是一种不可名状的漂浮感。恰如个体在现代生活中的试探，每一刻的轻盈背后都潜藏着深刻的精神张力。
廖曼的每一幅画面都在诉说着某种未曾言明的故事，你无法完全解读它们，但可以感受到它们的存在。这些如梦境般的片段稍纵即逝，缺乏轰轰烈烈的起伏，只是你在生活的缝隙中看到的细小光芒，微弱，却深刻。廖曼的画作将它们放大，或者说，重新界定了由潜意识趋向于艺术表达的途径。那些鲜明的色彩，那些忽明忽暗的线条，仿佛在告诉你， 这不仅仅是一幅画，而是一面镜子，映照出你心中的欲望与情绪。
玻璃钢绘画装置
黑色大领口毛衣裙
黑色修身长款百褶半裙
均为 MaxMara
黑色方头皮革高跟鞋 BOTTEGA VENETA
棕色不规则圆形印花饰面耳钉 FENDI
Spinning Rings冷珐琅旋转指环 Wellendorff
还有现场展出的廖曼雕塑装置作品，同样属于内心真实情感的具象。以玻璃钢制成的雕塑，被赋予流动的色彩和渐变的形态，再坚硬也是柔软内心的外壳。廖曼以她独特的艺术语言，捕捉到难以言喻的心灵状态。生活表面上是光滑的、井然有序的，然而每一座如冰山般冷静的外壳之下，暗涌着的是深不可测的情感潮流，偶尔击打着坚硬的表面，却不曾真正破裂。
在某个午后，开启一场精神世界的低空飞行，或许会令你产生一种轻盈的迷惑感。而当你接触到艺术家本人，会彻底打消你的迷惑。因为隐约之中，你明白这才是像她这样的女性艺术家与当今复杂难明的世界达成和解最理想的方式——即从容地活在自己的维度里，温柔地体察生活的细微之处，画自己想画的一切。
黄色麂皮中性衬衫外套 BOTTEGA VENETA
卡其色木纹粗跟裤筒靴 FENDI
Interlocking系列项链、戒指 GUCCI
这次展览的作品能否完整体现你的个人绘画风格？
是的，我的绘画，在主题选择和用色中，偏向融入文学性与象征性的表达，希望用并不太严肃的方式和更细腻的洞察力。加上画面的异常感，让观者感受到身临其境的代入，或者在某一瞬间的同感。我常常想描绘出一些幻象，包括：虚拟迷幻的色彩，暂且逃离现实的欢愉感，具有戏剧感的异样感，用我的绘画语言将心之所见“翻译”出来。
是否更够给我们展开讲讲本次展览的主题《低空飞行》？
低空飞行是一种精神状态。低空飞行，精神环保，靠近自己。飞得低一些，或许是对生活的一种更智慧的态度。在这高度中，我们学会了审视自己，避免内耗，摒弃那些不必要的追逐。时间变得柔和，节奏不再紧迫，我们开始学会从生活中的每一个细节中汲取能量。低空飞行并非一场急速的冲刺，而是一场缓缓的舞蹈，每一步都是与内心深处的一次对话。正是这份与现实的亲密接触，让我们能够从容不迫地面对人生的复杂，怀抱着轻盈的质感，充满期待与欢愉。成功的方式有100种，每个人都有自己的时区和维度。大可不必去触碰、去追求那些高不可攀和遥不可及，更不必在乎那些多视角带来的审视，但求一片只有自己的大气层。低空翱翔，松弛一点对待自己的人生，真的会有意想不到的快乐。
请和我们分享一些比较关键影响到你，并且是和本次展览相关的经历。
因为最近“内耗”这次词很流行，我觉得每个人都很难做到真的完全不内耗，虽然大道理都懂。我也不例外，我只是希望大家在生活的压力下，能尽量放松又自洽，及时行乐，在属于自己的维度里，重新定义自己的快乐。所以创作了一些有关于避免内耗的作品《低空飞行》《流星雨派对》《上帝为你开的窗》《取消一座城市的天气》等。这次个展，真的有陌生观众在展厅里待了两个小时，在我的画前的地上坐了很久，然后哭了。这也许就是被戳到了内心。
你喜欢用什么方式表达对于艺术的理解，我看到本次展览中有架上绘画和雕塑装置。如果排序的话你会首选什么方式？为什么？
我希望通过作品营造一种积极的能量暗示和心理暗示，用色彩的心理效应疗愈，引发思考。其实每一位艺术家大致都有一种自己潜在喜欢的用色模式，这应该就是世界给你的第一直觉。我最钟爱的依然是架上绘画，但现在更倾向于雕塑装置，因为装置作品是绘画背景的一个延伸和提取，用一种更三维的表现，利用色彩的轻盈感，视觉的绵软、轻佻，加上玻璃钢材质的重量硬感故意制造一种大大的反差。每个人可以从不同的角度看见不一样的形象，比如耳朵、棱角、蝴蝶、牙齿、雨滴、山脉等等。那是更有趣，更立体，更空间尺寸不设限的抽象画了。
关于色彩你的视角很独特，纯度很高，整体氛围非常明亮，你对于这些颜色是否有自己特定的理解？
我觉得自己挺擅长用我眼睛看到的视觉语言，来体现我对这个世界的看法。就像我目之所及的地方全是色彩，就算是黑也是五彩斑斓的黑。我需要自定义每一种颜色，在我的作品中甚至找不到两块完全一致的纯色。眼花缭乱、多次元、第三空间。就像在潜意识地选择描摹着女性的丰盛情愫，和迷人的多面性。
本次展览的作品大概每个作品的创作周期是多久，你筹备了这次展览的周期是多久？
最大尺幅三米这张《低空飞行》创作了两个多月，反反复复地叠加更换色彩很多次，这是绘画世界的一种探索和乐趣。展览筹备了两年多吧，都是最有代表性和最新的作品。
你最喜欢的艺术家是谁？为什么？
巴尔蒂斯（Balthus），我超爱他宁静又抒情的画面气质，白日梦、私密感极强的氛围感。他笔下的猫和女孩，表情拟人化，故事感到极致，是特别能展现现实之美的高能量绘画大师，在我心中无人能及。
未来你的艺术表达会关注哪些方向？是本次展览的延伸，还是去猎奇另外的内容？
我的许多突发奇想的创意，多是来自于对生活中喜怒哀乐的极致敏感。我好奇心很重，时不时很容易混淆了现实和虚拟。一些女性视角的解读更容易吸引我的关注，我将自己的作品定义为“异次元，这是一个神秘精致的世界。
出品PRESENTED 阚洪洁
监制SUPERVISOR Vivi Wan
编辑&策划EDITOR&CREATIVE DIRECTION 陈光大
执行EXECUTION Sherry
摄影PHOTOGRAPHY 臻尚视觉
执行&服装EXECUTION&FASHION 刘萌萌
化妆&发型MAKE UP&HAIR 刘籽廷(NAN BEAUTY)
服装助理FASHION ASSISTANT 大智
新媒体设计DIGITAL GRAPHIC DESIGN Yuan
