初闻“时装周”两字,我脑海里浮现的词语是:璀璨、舞台、秀场以及遥远、昂贵。无论如何,这足以引起我们的好奇。
每年二月开始,四大时装周即“巴黎时装周”“纽约时装周”“米兰时装周”“伦敦时装周”陆续开始。
作为世界时装设计和消费的“晴雨表”、时尚界的饕餮盛宴,时装周吸引着全球时尚爱好者的关注,明星、媒体、设计师、模特、时尚达人纷纷出动……在“时装周”这个听起来高不可攀的存在背后,普通人看秀,有什么看头儿?
这两天,我避开烈日、一头扎进亚欧时装周里,在一场又一场让人或眼前一亮、或目眩神迷的秀场里,找到了答案。
古代丝绸之路有两条主要的交通线路,南线和北线。乌鲁木齐就位于这两条交通线路的交汇点上。
作为一个重要的古丝绸之路节点城市,在漫长的历史中扮演了重要角色,成为东西方贸易的枢纽。
遥应着古丝绸之路上商队的驼铃,众多商人、商品与文化都在乌鲁木齐的土地上聚集。在由各国语言汇聚成的喧闹中,时尚,也早已在乌鲁木齐流转。
乌鲁木齐多元的、丰富的浪潮,如天山一般横亘千年,曾经的乌鲁木齐,把中亚、欧洲和长安、洛阳等地联系在了一起。
而这次,她也再次成为了现代大都会们见面时的主人;以“美丽新疆·多彩时尚”为主题,邀请了来自哈萨克斯坦、俄罗斯、吉尔吉斯斯坦等中亚国家,以及国内各时尚行业机构代表出席。
歌舞开幕,边唱边跳,用节奏演绎“美丽新疆”。
又有新疆首位中国十佳服装设计师获得者——孙秀琴的品牌《丝路霓裳》经典开场,《国之桦》《ALIM ADIL》等新疆本土品牌紧随其后;国际品牌远道而来,把远方的时尚带到我眼前。
在时装周上,我看到设计师将天马星空的想象力转化为服装创意呈现于人,带着自己对设计的所学所感,对在地文化的融合与解构……还藏着生活的气质、风格的偏好。
比如,在新疆设计师阿里木江·阿迪力同名品牌《ALIM ADIL》的秀场上。我看到了传统艾德莱斯的基底,不失优雅。
却又巧妙结合了维吾尔族喜爱叠穿的穿衣风格,把马甲和裙子搭在一起,并融入了层层叠叠的纱幔,宽大的灯笼袖……多了一些俏皮、一些浪漫。
用阿里木江·阿迪力的话来说,他想做的是:新派“疆式”复古美学。
新疆设计师新秀索菲燕·卡力带着她的品牌《LOCK FLY DUCK》,第一次到亚欧时装周的现场。带着“五彩斑斓的巴扎”系列和大家见面。
乍一看风格花哨、繁复,细看则会发现更多有趣。不同材质面料、颜色的碰撞,使得整场秀看下来很跳跃,每一套都有一套的表达。
看过新疆,再看世界。
在国际品牌的秀场上,俄罗斯品牌《KOSS》给人的感觉疏离又性感,仿佛裹紧黑色大衣的“喀秋莎”正在静候爱人。
哈萨克斯坦品牌《ZHUZBAY》、吉尔吉斯斯坦品牌《KESHTE》都在带有经典本国文化、图样的基础上,更适应当代穿衣需求,更舒适、随性。
一场场秀之间,织物的纹理随风起舞,褶皱随着步伐越发生动,好像随着这些衣服,被带入想象:“这件衣服在哪里穿会更好看?”。
模特每一个转身,每一次眼波流动,都极大地唤醒我的感官,思绪也在秀场与想象的远方之间来回穿梭。
纵观四大时装周,各有各的特点。比如纽约时装周是“自然”,伦敦时装周是“前卫”,巴黎时装周是“奢华”,米兰时装周是“新奇”。
而在 2024 亚欧时装周上,我看到的,还有生活。
不只是聚焦于服饰,它还涵盖了多种时尚生活方式,是带着新疆元素的广义时尚。
近距离欣赏桑皮纸上的龟兹画、现场体验纺织艾德莱斯,盖几个上百年的维吾尔模戳印花……非遗的技艺里,也无不藏着美学符号。
还有新鲜生长的新疆原创首饰品牌、灵动可爱的羊毛毡戳玩偶……
秀场内节奏与灯光变换,体验前沿时尚;秀场外静看慢选,感受生活的滋味。
这种对比强烈,然而和谐共存的现代与传统结合的时尚,足够令人流连忘返。
就这样,在城北一隅,自然流动的力量感与生命力悄然彰显。
普通人看秀,是在看什么?
如我一样,看个新鲜多元、看精彩演绎、看模特摇曳生姿。再细品设计师的表达的妙趣横生,在每件衣服背后想说的故事。
还能看什么?
不如从中找点穿搭灵感,以快乐为主,穿出自己的风格。
就像新疆设计师索菲燕·卡力想说的一样:“可能有人不喜欢我的设计,但有人会懂,最重要的是我做的是我自己喜欢的设计,就足够了。”
7 月继续有精彩,收好日程~
聊聊你最喜欢哪个品牌?