Click# 15：来疯客惊奇秀，体验疯客人生
文摘
音乐
2024-06-12 09:53
湖南
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关于Click#15：
Click#15，无疑是中国新生代funk音乐最具代表性的存在。丝滑的天才律动，撩人的华丽唱腔以Motown经典为灵感，融合Funk/Disco/Blues乃至Hip-hop的作品，和精彩到密不透风的舞台表现，由灵魂人物Ricky领军的Click#15，有着让听众一秒陷入狂迷的律动魅力。“律动疯客”的视野，远不止于单纯的复古情怀，将动感十足的时髦音乐元素融合调配，Click#15创造着充满个人标签和新时代精神的新形态律动音乐。我们邀请到了Click#15的灵魂人物Ricky，在节目中他不仅分享了最新单曲和新专辑《疯客感官3》的最新动向，还倾情分享了自己的音乐成长历程和视觉审美变迁，生活中的Ricky和舞台上的他相差甚远，但对音乐和生活真诚、执着、偏执是他不变的态度。本期节目音频已在QQ音乐 / 小宇宙上线，欢迎大家收听！以下是我们根据此次采访整理出的文字内容。![]()
Q：Ricky你好，感谢接受音乐灵感此次的专访！最近在忙些什么呢，状态如何？Ricky：大家好，我是Click#15的Ricky。最近一直在做新专辑，从今年过完年就一直在做，写了很多小的demo，不过成型的作品还不多，所以最近只发了一首歌，但接下来会陆续再发一些。![]()
Q：前几天你发布了全新单曲「Now say it! Say you love me! 」，大家也听爽了！能否展开聊聊新歌背后的创作动机以及主题概念呢？从创作到发布大概花了多久时间去打磨？
Ricky：最近写歌总是从音乐的感受上出发，而funk音乐本来就是一个party音乐，和其他风格的音乐比较（可能很多人是先写词或者写自己的故事），funk音乐最重要的是律动和感觉，而且原来写的funk音乐感觉会偏老，那这首歌我觉得会稍微的平和一点，会有点儿“新的东西”。创作这首歌的时间其实挺短的，一天就写完了，后期把它做完编曲，再发给佳阳去做一些细致化的编曲，再加上后期混音，反反复复......我倒腾一点......他弄一点，最后一个月才完成。我想把这首歌放到专辑的第一首，可能普通的听众会不太敏感，这首歌会有一个简短的前奏——先是e小调，进了歌以后就变成了b小调——以一个反差当成整张专辑的开始。![]()
Q：「Now say it! Say you love me! 」收录在新专辑《疯客感官3》中，《疯客感官3》后续还会再录入其他新歌吗？会有什么新的尝试和突破让大家期待下吗？可以跟大家再聊聊《疯客感官》整个系列的概念吗？互相之间有什么连接之处？
Ricky：对，《疯客感官3》的专辑一直在做，希望接下来几个月能把它做完，计划是一张全长专辑，会有10首歌，或者可能更多。第一张《疯客感官》是我刚开始接触funk音乐的时候，它的模仿痕迹就很重。那为什么会把《疯客感官》做到三张呢，这可能跟我特别喜欢Led Zeppelin有关，（齐柏林飞艇前四张经典同名专辑），你能听到第一张专辑的基底就是非常原始的Blues，很多歌曲也是致敬比他们更老的那些布鲁斯经典音乐，到第二张和第三张，他们把布鲁斯的东西变成自己的感觉，然后再创新，结合更多的音乐元素和他们自己的感受，这是一个过程。![]()
▲ 传奇摇滚乐队：Led Zeppelin
然后到我21年做的那张《4月26日 晴》，那时候我特别想尝试新的东西，当时我在听一些Trap的东西（还有一些其它新的东西），比如就像Travis Scott、XXXTENTACION，我就想如何能把这些东西借鉴过来，但我觉得那个好像不太成功，特别像碎片化的一个拼接。
我玩Click#15大概也有八九年了吧，我想重新再尝试做我最擅长的funk音乐，当然也是我最享受的音乐，并且去尝试把新的元素结合到老的funk音乐里。所以这张专辑叫《疯客感官3》，想看看我对funk的理解有没有再加深。![]()
Q：那新歌在音乐性和风格元素有做了哪些尝试和突破呢？
Ricky：我觉得作为一个音乐人来说，我们一直都想做突破，但可能从听众的角度来说——不太可能突破；比如我循迹着我原来的路线，去增加一些我想要的元素，但其实从听众的角度来说，我并没有，大家不会有那种很明确的感知，就好像我特别喜欢Prince，他也尝试了很多的Hip-Hop、Jazz、拉丁等音乐元素，但其实在我听起来——那还是Prince，哪怕他用了另外一个风格——你不会觉得是风格盖住了这个人，反而像是这个人唱了一个你没听过的调调而已，但其实那还是他的风格。▲ 传奇音乐人：Prince
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Q：看到新歌的专辑封面也非常有趣，似乎你的每张专辑视觉都十分独特，可以聊聊封面的故事吗？
Ricky：我和擦主席（艺术家）合作很多年了，从09年我还在Rustic（Ricky前乐队）的时候，擦就一直在画插画，后来我的《疯客》1和2，包括其中有些单曲的插画都是他在画，所以我们会有一些默契。![]()
其实这个封面争议会比较大，他也是在做一些新的尝试，但我想说的是——这个东西让我第一眼就记住了——就跟我们刚开始玩funk的时候一样，我用我的方式来表达我理解的funk，外国人看了也觉得诧异，但他们也会觉得挺有意思的，因为跟他们玩的不一样。包括我最早玩Rustic的时候也是，很多外国人特别喜欢Rustic，他们知道我们学了很多欧美的这些摇滚明星，但问题是欧美没有一个摇滚明星是这样的——就各种绕来绕去，结果绕到了一个歪的方向——这个画也是有点这个感觉，我觉得作为一个艺术家或音乐人，最难得的东西就是你独特。
Q：太认同了！那可以聊聊你自己的审美理念吗，或者曾经受到过哪些影响？
Ricky：我就比较复杂了，比如我最小的时候喜欢谢霆锋，所有小男孩的梦想都是变成个大帅哥，当我发现我不是的时候，我就转向了80年代摇滚乐，然后金属之旅就开始了，就皮裤皮衣长发，后来我就喜欢华丽摇滚这块，就像David Bowie、T.Rex这些人，再到后来我就开始喜欢Led Zeppelin，偏好就往音乐性方面靠了。![]()
我的穿衣风格，最早从学80年代这些重金属和华丽摇滚开始，然后慢慢的转到了我第一个喜欢的黑人，Kings X的主唱，然后我喜欢他的发型（不是朋克的莫西干），有几年我就留着那个头，然后再往后就是大家看的《乐夏》那样，我后来喜欢Prince，但其实我跟Prince不是很像，因为身高和发型的原因吧，然后我发现戴帽子是能跟别人区分开的一个点，我就开始一直戴帽子，戴着戴着我自己挑衣服的审美就变得有点中性了。![]()
Q：但看到你的一些微博图片，你的日常生活和穿搭都比较简约和“直男”，跟你的作品和舞台会有着一定的反差。Ricky：对，我觉得演出本身它就是一个幻想，就有点像在做梦，所以我把自己在乐队里的状态和生活中的状态都分开了，比如我排练的时候、去演出的时候、想写歌的时候，我都是抱着一种我活在另外一个世界的幻想——我是一个明星，我是一个标签鲜明的人——我觉得这样会比较简单，因为如果你跟现实生活中拉近了，你就会审视自己，你很难突破自己。但如果说真的把舞台上那些幻想和生活真的拉到一起，虽然很酷，但也太累了，因为你所有的能量需要在生活中积攒，然后到舞台上去爆发，如果你每天在舞台下边也穿成那样，那你等于一直在爆发，那你没有吸收啊，会很累的。![]()
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Q：组建Click#15的初衷是怎样的？一路走来你觉得Click#15对你来说有着怎样的意义？
Ricky：玩Click#15的初衷我就想了一件事——我能不能玩一个乐队，只要我在，这个乐队就永远都在——所以从15年开始，我开始组了Click#15的前身——Bad Boogie，然后就找了几个人，之后也一直在经历一些人员变动。Click#15就是我想办的一件事，但我不想以我自己的名字来命名的一个乐队。如果你拿自己的名字命名，除非你足够高大，你是Michael Jackson那样，但如果你没到那个高度，你想跟别人一起合作的话，那最好还是起一个名字，让大家进入这个组织的时候可以说我是Click#15的谁谁，而不是说Ricky的乐队，我不想让大家有这种感觉。![]()
目前的话，Click#15今年有一个新加入的键盘手，然后这中间也换了四五个鼓手，之前有个贝斯，但是我又不想要贝斯，因为我自己弹吉他和贝斯嘛，所以我对这两样乐器要求有点苛刻，其实我倒是没有真的想去要求他，只是他弹的时候，我就会拿我自己弹的这个标准来去衡量。所以其实这样跟别人合作的话不太容易，除非能找到一个比我要高特别多档次的人，他得是碾压我，我才觉得，哇！真好！Q：那最近的创作状态如何？在不创作的时间里会做点什么事情？
Ricky：反正我最近一段时间创作都是自己逼自己写，这个不太对，但是也没有别的方法。最近其实也没怎么练琴，就是排练，然后跟乐手对这些细节，拿一些老的demo出来，看看能不能把它好好再做一做，其余大部分时间现在都在骑车，一周至少骑个一两次，要么去练场地，要么去山里骑，要么就找个野地去骑一会，其实有点逃避现在。![]()
原来我觉得运动可以让心情很好，但是那个也是很暂时的，有时候骑车感觉也不是特别纯粹，然后弹琴吧，又很难在短时间之内有一个质的飞跃，不足以让我觉着我已经弹得很好，像我之前会录一些弹琴的视频，但最近我也不录了，我不想为了去录个段子发到网上而去练琴，这个本身是有问题的。Q：毕竟funk还是一种情绪上很快乐的音乐，那你会不会有意识的想让自己保持一个快乐的心态呢？
Ricky：我觉得这个跟人种有关系，这就是为什么funk是黑人的音乐。前一阵我还听到一句话，是吉他手Yngwie的一个采访，他说他从来不练琴，很奇怪的话是吗，他说：“不是因为我不弹琴，是我每次练琴我都不是在练琴，而是我都感觉我在给别人演奏”。他们这种主观意识很强，那funk也应该是这样，我玩的时候我本身就应该带着这个东西，它要刻进我的基因里，在我玩这个音乐之前，我自己就得先有这个状态。那这个其实对中国人来说挺难的，我们更多干的事是：“我怎么能做到这个律动，这个swing的16分音符该怎么唱......”其实如果把音乐变成这种东西的时候，根本一点都不好玩。Q：确实，感觉咱们中国人好像很多时候都花在嗑细节，研究技术上了......
Ricky：对，但你不研究的话确实做不到那样，因为你不像日韩，他们可能从七八十年代落后一点，但是人家到90年代基本上跟欧美市场已经齐平了，但我们真的是刚开始接触。你想想真正好的欧美音乐，像Bruno Mars，Taylor Swift，给他们做歌的这些人可能都是40多岁的人，他们是一个传承的过渡了，他们不是说我只听2,000年以后的东西，他们是把整个历史都玩透了以后，在这个阶段通过新的科技，不一样的声音的方法，然后做出现在的作品来，但我们有点跃层了。比如现在很多小孩，都是会弹一点吉他，软件玩的很好，但是他没有听过James Brown，没有听过猫王，没有听过The Beatles这种东西，这些才是所有现代音乐的核心，得先把这些东西搞懂了，你才真的能创造一些能留在这个世界上的作品。![]()
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Q：对这次巡演有什么期待和预期吗？还会有“下半场”的巡演吗？是什么时候？针对这次新歌+巡演，会有设计制作一些特别的周边吗？Ricky：我想尽量把一些歌排到我想要的样子，因为我们今年的键盘手是一个女孩，所以乐队的气场会不太一样。不过随着岁数越来越大，很难说我在现场弹的每一个音都贼投入，其实所有人都知道，很多都是演的，所以我期待我能更投入一点吧，哪怕唱的都是老歌，但是我希望有一些不一样的编排，听见萨克斯吹了一个特别好的solo，或者键盘突然弹了一个好的solo，因为我们很多东西都是即兴的嘛，所以就看看能不能在这五站巡演能模式擦出一些火花来。![]()
因为去年我弹吉他比较少嘛，所以我今年主要还是弹吉他，专心做好唱歌演出表演，干好我该干的事。然后做完这五城巡演，我想在年底再拉一个长的巡演，十五站或者二十站之类的。Q：期待！那最后一个问题，今年下半年有什么目标或音乐计划吗，或者有其他的无关音乐的新念头和新尝试？都可以分享一下~
Ricky：今年就是想办几场跟律动音乐有关的演出吧，跟一些年轻的音乐人们一起玩一些东西，因为我小时候，就14年和15年的时候，我们经常办这样的演出，包括我第一场演出是10年办的，就叫“回到80年代”，就是我把所有喜欢80年代重金属这帮人串到一起，这种演出办了三次，效果都挺好的，所以我希望通过我，把喜欢玩律动音乐的，不管你是Hip-Hop，你是Fusion，你是Jazz还是Blues什么的，只要你认为你年轻，你是律动音乐，我们就可以在这些城市拼一个盘一起玩一下，以这种形式来办演出吧。![]()
我赛道也有两年多没玩了，然后那个成绩一直卡在鄂尔多斯1分59，我想过去把我的成绩往上提一点。然后写歌方面，就希望最起码在10月份之前能把所有的歌的制作完成，在年底巡演之前把这张专辑得发完，然后带着这个新专辑再去做年底的巡演。好的，感谢Ricky，最后，QQ音乐×音乐灵感编辑部祝Click#15音乐旅途一切顺利！
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▲点击聆听Click#15的播客节目
由QQ音乐编辑部策划，是一档聚焦独立音乐人的原创栏目。在我们定期策划的专题中，旨在将更多优质、宝藏的音乐人及作品传递给听众。特别感谢参与本次「春季文艺复兴」企划的音乐人、厂牌和音乐伙伴，也欢迎大家在QQ音乐收听他/她们分享的「灵感歌单」和「播客节目」。
