在当代玉雕作品中，俏色巧雕的作品越来越多，精品的案例更是层出不穷。本文从范曾先生《秩序，大美的所在》的角度，来揭示一些有关俏色巧雕的奥妙。
一、秩序决定雕与不雕
自然界玉石的形成大多历时亿万年，复杂的形成过程与多变的地理环境，让它们形成了大自然特有的标记，拥有丰富多彩的纹理。这些大自然赋予的天然味道，无不凝聚着天地的灵气与精华。
对于这种料子，很多人都会在雕与不雕之间犹豫不决。但有一点是相同的，因为每一个人在看到这种料子的时候，都会去思索其中所蕴含的意境与意象，当然每个人的答案是不同的，即便是同一个人，在不同的角度观察、在不同的时间点去读取，往往也会有不同的体味。
这种情况的出现，说明它是“混沌”无序的，这时候往往我们都会期待它能够意象分明，毕竟我们不是生活在混沌之中。
对于一些天然意象分明的料子，人工的修饰往往就是画蛇添足，因为它自身已经不再混沌，而是有着大多数人共同认识的一种秩序。
它为什么不再需要进行雕琢？答案很简单，因为它的秩序感极强，任谁看，它都是一只猴子，纯粹，明确，简捷，规范。
《人闲桂花落》德艺琳玉雕艺术
范曾先生在《秩序，大美的所在》一文中说道：“宇宙的大美，根本来源于它的秩序；社会的大美，同样来源于社会的契约-秩序；艺术的大美，也离不开美学的大限-秩序。一切失序的，便是毁灭着的如彗星、凋谢着的如残荷、死亡着的如骸骨。艺术家有时也表现残荷之类，那是对秩序的怀恋，包含着蓄芳待来年的企盼。”
“然而，倘有艺术家一定要与秩序为仇寇，以脏乱怪丑为追逐，则自古有逐臭之夫、舐痔之徒，有怪力乱神之辈；那也是一种存在，不过它们不是美的所在。”
《岁寒三友》玉飞-风禾玉雕
“秩序的标志是纯粹、明确、简捷。如狄拉克之物理学公式、如开普勒之天体学阐释、如八大山人水墨画之美奂，那都是天人合一的典范。这儿是‘天人无二本’的至高境界，人类的睿智至此，也就是一种回归，返璞归真，复归于朴、复归于无极，复归于婴儿。”
极力寻找并明确表达出原石的秩序感，让它更为纯粹，更有美感，这便是大多带有天然纹理与色彩的玉料需要雕刻的原因所在。
解读玉石自然纹理意境的过程，通常是对一块原石进行仔细揣摩，认真寻找的过程。
那么我们在揣摩寻找什么呢？简单的说就是在看“这些图案最像什么”，这就是在寻找这些天然图案的秩序感，只有找到这些秩序，才会形成“看山是山、看水是水，看山还是山、看水还是水”的明了秩序，才会感受到美的享受；如果寻找不到这种秩序，便会有“看山不是山，看水不是水”的混沌与迷茫，自然也会不甚美感。这就是很多玉雕师常说的“读料”。
对于这种天然玉料的读取，正如美国著名认知心理学家乌尔里克·奈塞尔在《认识和现实》中所说：“观赏者能看见什么，取决于他如何分配注意力，也就是说，取决于他的预期和他的知觉探测。”
《夜游赤壁》宋建国 作
大自然的秩序美感，对我们有十分有益的启示，它不会抑制你独特的创造力，也不会束缚你心灵自由的张力；相反，它会使我们过于偏执的理念归于平和，从而去揭示出大自然的秩序美感，去创造符合天地大美的作品。
英国著名艺术史家、艺术理论家E.H.贡布里希博士有一部名著《秩序感-装饰艺术的心理学研究》，他说“我经常感受到秩序带来的愉悦”。我们为什么会感受到秩序？为什么我们觉得有些事物有秩序而有些没有？什么样的秩序感让我们感到舒服？另一种说法是心灵探照灯理论，主张人有内在的框架，在成长过程中把不同的经验装进不同的格位里，秩序感首先源自内在的“认知地图”或“内在参照系统”。
《三彩绶带鸟》加龙作
寿山银裹金李红旗降石《虎溪三啸》 叶子贤 作
三、俏色是对玉石纹理的秩序化梳理
范曾大师在他的《秩序，大美的所在》中论述道：“宇宙无穷极的能量，因为有了秩序，我们才能看到银河的运转、星汉的灿烂。那失序的星辰，燃烧着、挟持着陨石和尘沙，在大穹拖着光亮的尾巴，消逝到永夜的黑暗中去。宇宙，即时空，不只是一个物质的概念，它同样是人类理性之源，甚至它便是理性本身。人类的悟性，那不待逻辑、实证的睿智，正是冥冥中理性的启示。当它体现了宇宙的秩序时，这睿智便具有了不朽的生命，瓜瓞绵绵、不绝如缕地从远古延伸到今天。”
《庄子·知北游》中有曰 “天地有大美而不言，四时有明法而不议，万物有成理而不说”。天地之大美，四时之更嬗，万物之荣枯，皆由“惛然若亡而存，油然不形而神”（《庄子·秋水》）的自在之物-理性之源所使然。
《望天门山》彭志勇 作
“惛然若亡而存”意味着“道”看似不存在，但实际上却无处不在。正如老子《道德经》中提到的“惚兮恍兮，恍兮惚兮”，迷迷糊糊中，妙处就生出来了。
“油然不形而神”，说明“道”像油一样滑滑的，没有固定的形状，但却充满了生机和神妙。
俏色之道要求一名优秀的玉雕师能够顺乎原石的天然质感，巧妙的梳理出天然原石所隐藏着的秩序。巧妙利用变化无序的石材纹理，充分展示斑斓颜色的交相辉映，出人意料地保留原石的自然形态，力求作品的内容与石材主色调的和谐，使得精妙构思和石质之美相得益彰。
《禅之趣》罗赛军 作
四、俏色要俏的干净利落
著名的雕刻大师潘秉衡生前常说：“俏色要宁少勿多，俏要俏到点子上，一点为绝，二点为俏，三点为花”。
在俏色中，要掌握以下几个原则：
1、设计不能匠气
必须巧妙利用原有的皮色。在玉雕中如果只是在皮色上进行阴刻或减地阳琢，使皮色凸现出来形成玉雕图案，严格来说，这种雕琢不能称之为“俏色”。
2、设计不能俗气
俏色的运用体现出了设计师的艺术修养和素质。
3、设计要有灵气
要依据玉料颜色进行设计，并将其强化，使得颜色的利用充满灵动之气。
著名玉雕师加龙先生表示“俏色要达到‘一俏二绝三不花’，干净利落”。
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