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主编：张枕石
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传 五代 周文矩 仙女乘鸾图 故宫博物院
中秋节，又称团圆节，寄寓着国人对于“团圆”的渴望与祝福。古人对于中秋的重视，仅次于春节，甚至在某种程度上更远胜过年。每逢中秋之夜，仰望天上的月亮，心中顿生无限遐想与相思之情。自古以来，人们将臆想中最美好的故事都给了月宫！嫦娥，吴刚，桂树、白兔，还有那只蟾蜍被文人墨客们作为永恒的主题，构成了他们笔下一首首婉约的诗词，一幅幅唯美的书画。
盛装妇人，手捧明珠，欠身欲取水涤珠。旁立侍女三人，或临案焚香，或捧奁，或荷琴，神情庄严静穆。女子对月祈福，自唐代以降，即已蔚为流行，此作或与古代的拜月风尚攸关。《周礼》言“圭璧以祀日月星辰”，即春天祭日、秋天祭月。至隋唐，盛行“拜月”风尚。唐代妇女拜新月，多是祈求青春常驻。常浩《赠卢夫人》：“佳人惜颜色，恐逐芳菲歇。日暮出画堂，下阶拜新月。”中唐大历才子吉中孚之夫人张氏有《拜新月》之诗：“拜新月，拜月汝楼上；鸾镜始安台，蛾眉已相向。东家阿母亦拜月，一拜一悲声断绝。昔年拜月逞容辉，如今拜月双泪垂。回看众女拜新月，却忆红闺年少时。”
宋代马远的《月下把杯图》设色清丽淡雅，构图别致有趣。作为宫廷画家的马远，一门五代皆供奉内廷，为皇帝打工。他画画爱取边角小景，只画一角或只作半边之景，因此得名“马一角”。这幅《月下把杯图》正是其典型“边角构图”的代表作。这种半边画法，更加凸显了山林之幽然。乍一看似乎山势平夷，细看则发现其实平中生险，山涧险峻幽深。从这幅画中我们也不难看出文人情调，右边案炉上茶食依旧，左边侍琴小童稍远而立。主宾双方对立而遇。主人手中酒盏高举，对月迎宾；客人微欠身体，动态传神。月、酒、山林、树竹、宾主共同谱写出一幅完整的月夜相会图。画中一轮明月高挂，照得天地更为开阔、明亮。从画面的题诗从一看出，这是一轮中秋之月。画面右上有宁宗杨皇后题诗“相逢幸遇佳时节，月下花前且把杯”，左侧亦有杨皇后诗句“人能无着便无愁，万境相侵一笑休。岂但中秋堪宴赏，凉天佳月即中秋”。元代的“嫦娥”作品，有着完全不同的审美品位。传原为唐吴道子所绘，小小的纨扇描绘了神话故事中月宫之景。巧的是，画面中同样也是一棵梅树，而不是传统嫦娥传说中的桂花。
黑暗的天空中云彩朵朵，嫦娥着粉白长裙，绿色裙带飘飘，手扶粗壮的枝干遥望山下明月，沉浸在乡思中；而右上方一轮明月高悬，与下方水面的月影对应，美轮美奂！明代 张路 《月殿嫦娥图》
张路所画人物，用笔钢劲流畅，多作神仙、士子、渔夫，此幅《月殿嫦娥图》形象质朴，衣褶简洁，神态清朗。嫦娥怀抱月兔，二者眼神对接流露出怜爱之情。
蟾宫，即月宫。传说月中有蟾蜍而得名。李俊民《中秋诗》云：“鲛室影寒珠有泪，蟾宫风散桂飘香。”此图绘高大桂树下兔子的不同姿态。其中一白兔前左脚提起，仰头凝视前方，另外两只灰兔旁立，顾盼生姿。兔子造型准确，生动传神。图中桂树枝繁叶茂，湖石、巉岩岌立，树下绿草如茵，群芳争艳，这可能就是作者想像中的蟾宫景色。用笔工细，一丝不苟，构图丰满，但繁而不乱，意境清幽。款“弘治乙卯秋云湖陶成写，时在辽左”。明代吴门四家之一沈周的《有竹庄中秋赏月图》，也是中秋题材的名卷之一。画面山水清胜，竹树桥亭，明月高悬，景致幽静，描绘的是沈周在其居所“有竹庄”内的平安亭，与友人中秋饮酒赏月的情景。画家笔墨雄健老辣,格调疏简苍劲,意境清幽高旷。竹石、溪流、怪松围绕平安亭前后，构造出纵深的空间感，营造清幽宁静的氛围。亭中宾主举杯对饮，与月成三亦是将文人趣味抒写极致。
而书法部分则是沈周满怀激情,以七言律诗的形式,兴致勃勃地抒发其中秋赏月时的复杂心情,结体严整,笔法沉着稳健,苍劲老练。整卷书画诗文相映成章,堪称诗、书、画三绝。
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写意花鸟画、书法班 招生
2023年秋季写意花鸟画班开始招生，由著名花鸟画家阮克敏、郭书仁教授分别执教。课堂上老师绘画示范讲解，学生课后临摹练习。
书法班由张枕石老师执教，以隶书、楷书、行书为主，根据学生情况制定学习内容。
小班授课，无助教，可录像。
授课地点：天津市南开区古文化街文化小城E202今晚大家书画艺术院
课 时：每期15节课
报名时间：即日起，人满即止。
咨询电话：15022798192（同微信）
唐寅的仕女画法基本上有两种：一种是线条细劲，设色妍丽。一种笔墨流动，挥洒自如。画中嫦娥，用清丽圆细的笔触描绘其脸、手和胸。而衣裙、披肩、腰带多以飘举方折之笔出之，这种方圆兼施的笔法，增强了这位女子轻移莲步的动态美。设色浅淡，年久有褪，益见清雅。此图嫦娥裙带飘零，神形和顺，手持桂枝。头部线条圆和流利，勾染适当，丽人的俊逸清丽之态毕现。脸孔的设色，敷红色晕染，如月色清凝，洁白典雅。而眉眼的神韵更是这幅画的点睛之笔，流波浅动，清浅含笑，眉眼之处自有神情，可以说是将仙子嫦娥染上了亲切平和之气。![]()
“广寒宫阙旧游时，鸾鹤天香卷绣旌。
自是嫦娥爱才子，桂花折与最高枝。”
曾经取得解元称号的唐寅，后来却因考场舞弊案受牵连而得不到功名，于是爱才子的嫦娥也只能空等一场。
《明徐渭黄甲图》是明代徐渭创作的一幅画。图绘肥阔的荷叶已开始凋零，一只螃蟹缓缓爬行，留出大片空白表现秋水。构图简洁洗练，布局清新奇巧。本幅署款"天池"。钤"徐渭私印"等二印。
中秋食蟹。中秋正是螃蟹肥美之时，自古就有中秋食蟹的习俗。而螃蟹也是古人常常入画的题材，看见古画中的螃蟹，你是否也已经食指大动？
《竹亭对棋图》此图是一幅工笔画，具有很强的形式感染力，也使得画面的整体感更强。另外，茅亭中画有四个人物，着墨虽不多，但却情态各具。清代“指头画派”创始人高其佩于1715年创作的此幅《蟾宫折桂图》描绘了嫦娥手捧蟾蜍、玉兔递交桂枝的天宫景象。科举时代，考取功名又被称之为“蟾宫折桂”，蟾宫即月宫，攀折月宫桂花意指登科及第。这个典故出自西晋时的邯诜，当年他被举为贤良，对策为第一名，晋武帝就让他自我评价，他说：“我就像月宫里的一段桂枝，昆仑山上的一块宝玉。”后来人们就常用广寒宫的桂枝来形容特别出众的人才，这便是“蟾宫折桂”的出处。唐代以后，随着科举制度的盛行，蟾宫折桂便被用来比喻考中进士。
《梅月嫦娥图》为费以耕和张熊合作所绘制。嫦娥奔月的主题在民间深入人心。费以耕所绘的嫦娥古典秀美，体态婀娜，气质娇柔，描绘了当时人们心目中的理想美人。
张熊所绘墨梅横向出枝，淡墨画枝干、花瓣，浓墨点花萼，浓淡相宜，如闻幽香。秀美的花形，愈加烘托出嫦娥清雅脱俗的仙姿玉貌，由此可见两位画家之间默契的笔墨配合，以及共通的审美意趣。
此图是金农晚年画赠友人之作。画面赋色简逸纯净，却表现了画家强烈的感情。传统作品中的月亮往往被赋予神话色彩，在文人画中，更多的是作为补景出现。《月华图》的构思则别出心裁，以写实的手法直接表现月亮的光华，以奇致胜。此图画法上几乎看不到传统的笔墨之法，阴影的表现充分发挥了水墨在宣纸上产生的效果，与暖色调的淡色光芒形成对比，衬托出月光的皎洁明亮。画幅右下题：“月华图画寄墅桐先生清赏。七十五叟金农。”
此图以墨笔绘圆月，月中玉兔以干笔写皮毛，焦墨点睛，形象生动可爱。桂树以墨笔绘枝、叶，笔法细腻老道。桂花以桔黄色点染，其温暖的色调为冷月寒宫增添了几许暖意。全图布局紧凑，色墨运用巧妙，极富情趣。画作题诗中“冰轮”、“兔轮”、“广寒”、“重轮”等语，皆为月亮与玉兔的隐喻，以诗歌的形式烘托画面主题，从而巧妙的将诗、书、画三者紧密结合，把月中玉兔、桂树的优美传说演绎的美轮美奂，实为一件精美的风俗画作品。此幅上除了蒋溥的画及自题诗外，还有乾隆皇帝的御制诗和刘统勋、董邦达等大臣的应和诗，从中可见乾隆皇帝对汉民族传统习俗的承袭，和他与臣僚之间以诗画共度中秋的雅集场景。
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