高47.7厘米「大清乾隆年制」六字双行楷书款
起拍价:100,000
8
清道光 青花缠枝莲万寿纹大天球瓶
高53.5厘米「大清乾隆年制」六字三行篆书款
起拍价:100,000
9
清雍正-乾隆 宝石红釉「珠峰」款水丞
直径7.5厘米「珠峰」两字篆书款
起拍价:100,000
本品罕见的官窑款识:“珠峰”,书法十分严谨、意在形中。明清御窑厂其地理位置坐落于珠山脚下,故而自古常以珠山代指御窑厂,作为御窑厂之别名。“峰",顾名思义珠山最高之处、巅峰之意。关于“珠峰”二字的出处: 遍查与雍乾时期御窑厂相关的文献,见到时任御窑督陶官唐英,在其个人诗集中有所记载。据1991年辽沈书社出版的《唐英集》有收录《忆珠山》一诗,诗中唐英深情地写道:“宦隐襟期别有天,居山不用买山钱。庄生梦里翩翩蝶,环翠珠峰夜夜还。”另外,唐英还写有《仲春珠山陶署即事》、《留别珠山陶署》等诗文,常常感怀其工作之所——珠山。登临珠山巅峰,见有红日高升、照耀珠山,寓景于釉色、设计于款识,参通天时、地利、人和,可见其对制瓷的理解和创意之高度。风格直追永宣,深知帝王喜好,投其所好。
关于使用人身份的几种可能:从这件水丞的釉质、形制、写款的质量来看,要更优于同时期常见官窑器物的水平。唐英是文人,皇帝亦是文人,文气相通,这件器物作为唐英向雍正皇帝(不排除乾隆皇帝)在特定时日里进贡的创新作品的可能性极大。也不排除这件器物作为唐英本人为自己珍藏纪念所特别烧制的可能性。总之,由于存世罕见,同品迄今为止未见国内外公私收藏有过发表或著录,更多的研究发现有待后人继续探求。
25
明嘉靖 御制青釉大缸
口径:71.4厘米「大明嘉靖年制」楷书款
来源:
云南户出
起拍价:120,000
51
清乾隆 窑变釉弦纹铺首尊
高24.5厘米「大清乾隆年制」六字三行篆书暗刻款
起拍价:100,000
54
清雍正 窑变釉弦纹汉壶尊
高26厘米
来源:
传壶中居旧藏,旧木盒内附东京壶中居相关信札一封。
起拍价:300,000
窑变釉是雍正时唐英督理景德镇御窑厂时仿钧窑釉色所繁衍出的一个创新品种。在北京故宫清宫旧藏雍正御窑窑变器物中可见器形一致而一件落款,一件不落官款的现象,亦与清宫档案相关记述呼应。观之此件器物器型合乎官窑制式,底釉为雍正时期官窑窑变釉仿宋钧陈设器典型的芝麻酱底,釉色均匀雅丽。虽无款识,但确为雍正皇帝御用制品。
79
明正德 白地暗刻海水绿彩云龙纹盘
直径21.5厘米「大明正德年制」六字双行楷书款
纪录:
北京中汉,2022年,编号0028,成交价345,000元
著录:《银座店开设记念ギャラリーコレクション特集展》展刊P7. No.19,井上オリエンタルアート。展览:银座店开设记念ギャラリーコレクション特集展,井上オリエンタルアート。
备注:
拍品旧附昭和29年(1951)年2月6日日本陶磁协会广岛支部结成陶磁展出品展签,番号为第15号,现已轶失。随器附双重日本桐木盒。
起拍价:200,000
浅弧壁,敞口,圈足内敛。盘心划五爪云龙纹,素胎添绿彩,余隙满施釉。外壁另有绿龙成双,隙地浅划山石波涛。器底书青花六字双圈楷款。
此盘为明代瓷器著名品种,或始烧于明成化时期,弘治、正德、嘉靖三朝延续烧造,制作工艺较为复杂。北京故宫博物院藏明正德白地暗刻海水绿彩龙纹盘,其形制、纹饰均与拍品相同,可资参阅。
84
明空白期 青花莲池清白礼贵鱼藻纹大罐
高38厘米
起拍价:50,000
85
明宣德 青花富贵有余图鱼藻纹梅瓶
高33.7厘米
起拍价:150,000
86
明空白期 青花携琴访友人物故事大罐
高38.5厘米
著录:
《长沙地区文物精华》,页63
《聚珍轩藏品赏鉴》,上海古籍出版社,封面及页43、44、45、46
《民间藏珍》,湖南美术出版社,页18
《中国古代艺术品欣赏》,页130
起拍价:380,000
本品唇口,短颈,丰肩,鼓腹,腹下渐收,近足处微外撇,足边斜削,浅宽圈足,沙底无釉。胎体厚重,釉汁肥厚,通体青花装饰,腹部主体部位通景绘制携琴访友图。画面人物逆风而行,冠带、衣衫迎风而起,其所绘的蕉叶纹,人物故事和流云纹青花浓艳,用笔圆浑,这都是“空白期”作品的特点。整体画面运笔流畅,采用一笔勾勒,特别是中锋运笔所绘流云与人物,显示出高超的绘画水平,飘逸感强烈。
明正统、景泰、天顺三朝,是明代瓷器史上所谓的“空白期”,官窑瓷器至为罕见,民间亦禁止私烧瓷器,因此传世甚少。根据文献记载:正统三年(1438)曾禁止民窑烧造和官窑器式样相同的青花瓷器;正统十二年(1447)有不准民窑私造黄、紫、红、绿、青、蓝、白地青花等瓷器的禁令;景泰五年(1451)有减饶州岁造瓷器三分之一的记载;天顺元年(1457)曾派中官赴景德镇督烧瓷器;天顺三年(1459)又有将原定烧造13.3万余件的瓷器准减8万的命令。可见此段时间内瓷器产量极少,故流传至今者更见难得珍罕。特别值得一提的是,本件青花大罐尺寸高度近40公分,较之常见空白期30左右罐型,形体硕大,尤为难得。与本件拍品较为相似者可参见故宫博物院及上海博物馆藏罐例,及考桂林博物馆"靖江王陵出土的宣德青花携琴访友(携酒寻芳)梅瓶",与本品似绘画同出一人之手,可资参考。
88
元 青花缠枝莲纹玉壶春瓶
高27.1厘米
纪录:
北京翰海拍卖,2006年12月18日,编号2208
著录:
《聚珍轩藏品赏鉴》下集,上海古籍出版社,页38
《民间藏珍》,湖南美术出版社,页15
起拍价:100,000
89
元 青花模印留白缠枝莲海浪鱼藻纹折沿大盘
直径42厘米
起拍价:150,000
90
元 青花缠枝牡丹凤穿莲花纹大罐
高28.8厘米
起拍价:500,000
本品口微收,短颈,丰肩,鼓腹及底内收,下承圈足,器型敦实挺拔,足端露胎处泛淡橘色火石红。罐内外施透明釉,里釉厚薄不匀,荡釉自然。外壁釉面泛青并略带乳浊质感,为典型元代釉面特征。通体纹饰以苏麻离青料绘制,装饰层次清晰,自上而下可达五层。
这种多层级装饰亦为元青花瓷器所常用装饰风格。其中颈部、胫部分别以卷草纹、莲瓣纹为饰,肩部与下腹部等距分布凤穿牡丹及缠枝牡丹纹主题纹饰。六朵形态各异的缠枝牡丹纹,所绘牡丹饱满硕大,青花明亮妍翠,凤纹仰俯有致,布局繁密而有序,笔意酣畅洒脱,风姿典雅。浓重处显见铁锈斑痕,极具时代特征。
元青花在中国陶瓷史中占据了显要的位置,它的出现,改变了两宋时期南北窑场百家争鸣的状况,开启了明清时期景德镇一枝独秀的局面。元青花瓷器以其独特的历史背景、新颖精致的工艺和豪迈奔放的气魄成为中国陶瓷艺术发展史上的一段不朽传奇。
106
清嘉庆 青花斗彩团花纹马蹄碗一对
直径15.3厘米「大清嘉庆年制」六字三行篆书款
来源:
大仁堂李汝宽旧藏,购自吴权博士
起拍价:620,000
本品撇口深腹,内挖浅圈足,形如倒置马蹄,故名。此类碗装饰纹样化裁于成化斗彩杯,康熙御窑见有绘此团花纹于敞口碗之上,乾隆朝始见于马蹄碗之上,嘉庆、道光两朝亦有烧制。与明代斗彩作品相比,清代斗彩品种增多,而且制作更为精致,纹饰布局和设色也更为丰富。本品纹饰布局工整精细,釉彩柔和光润,品质毫不输于乾隆,不失为嘉庆御窑斗彩精品,颇值珍视。
112
清乾隆 斗彩绿龙纹盖罐
高21厘米「大清乾隆年制」六字三行篆书款
纪录:
伦敦苏富比
来源:
茧山龙泉堂旧藏
日本东石油会社旧蔵
九州中国陶瓷美术馆
展览:
中国陶瓷美术馆―俑·陶·华
出版:
《中国陶瓷美术馆―俑·陶·华》2005年,中国陶瓷美术馆,48页,图版47
起拍价:350,000
斗彩绿龙纹罐为清代官窑经典制品,本品造型饱满圆润,形制周正。附平顶圆盖,与罐口子母相合。整器纹饰均以釉下青花线勾勒轮廓,并以釉上绿彩填绘。盖顶以绘斗彩立龙戏珠纹,顶沿绘以如意云头纹。罐肩部绘以八吉祥纹,腹部主题纹饰为双龙赶珠纹,肩与腹以一周如意云头纹间隔,胫部绘变体莲瓣纹一周。所绘龙纹,形状威猛,张口伸舌,龙须飘动,龙发上扬,曲颈躬身,趾爪有力,飞腾于祥云间。尽显乾隆盛世之皇家气韵。
127
清乾隆 唐英风格青花釉里红鹤鹿同春诗文梅瓶
高28.4厘米
起拍价:100,000
129
清乾隆 唐英风格天蓝釉釉里红堆白鹤鹿同春大灯笼尊
高55.3厘米
起拍价:250,000
拍品造型硕大,气势恢宏,颈部装饰三道弦纹,腹部平整开阔,正适瓷绘。通体施天蓝釉,一面绘“鹿鹤同春”,另一面以行书书写诗文,笔法洒脱,落“玉峰”款。此器通体罩蓝釉,而非透明釉,使得整体画面如于烟云之中,有种朦胧之美。所绘“松鹿图”,构图繁复细腻,章法严明考究,绝非御窑厂画匠信手绘就,所据必有佳良之粉本。考察乾隆朝以前国内画家绘画松鹿题材以工笔写实手法著称者当推沈铨。其构图方面与沈氏传世名作《松溪群鹿图》屏风十二扇构图非常相近。最值得注意的是本品具有浓郁的唐英瓷作风格,其造型与本公司磁臻40052号“清乾隆唐英制青花釉里红鹿鹤同春福禄寿三星纹灯笼尊”十分接近,且唐英自制自用瓷多有以书法为饰的佳例,学界对属“玉峰”款的类似作品也有相关讨论,认为其与唐英的关系颇有值得探讨之处,值得藏家特别关注。
参阅:清乾隆 唐英制青花釉里红鹿鹤同春福禄寿三星灯笼尊,2021年《磁臻》4专场拍卖会131
清雍正 御制青花游龙穿花纹大碗
直径26.2厘米「大清雍正年制」六字双行楷书款
起拍价:100,000
拍品碗形极为硕大,气势恢宏,尺寸达到了26.2厘米,款识字体工整隽秀。极富艺术表现力,展现了雍正御窑“摹古而不泥古”的创新之姿,这一时期的青花瓷器,追模永宣青花的浓艳与灵秀,亦是代表了雍正朝瓷器烧造的最高水平。足堪珍赏。
132
清康熙 青花五灵图大花盆
直径38.5厘米
起拍价:200,000
拍品形制硕大端庄,内外皆以青花为饰,内口沿绘如意云头纹一周,外口沿双圈弦纹,外壁环绘由苍龙、凤凰、白虎、麒麟与龟组成的“五灵图”,诸神兽姿态各异,或灵动,或威猛,鳞、爪、尾、羽纤毫毕现,栩栩如生。缸通体纹饰以青花绘就,钴料发色明艳,蓝中见紫,布局错落有致,纹饰描绘细腻,实为康熙朝青花雄硕之大器。
133
清康熙 青花缠枝牡丹蕉叶纹连盖执壶
通高40.3厘米
起拍价:150,000
134
清康熙 青花釉里红锯齿团花纹摇铃尊
高23厘米「大清康熙年制」六字三行楷书款
来源:
张仲英先生旧藏
纪录:
中国嘉德2018年9月19日拍卖会第3043号,成交价1,380,000人民币
起拍价:900,000
摇铃尊为康熙朝特有的创新品种,其形状与藏传佛教之长柄摇铃相似而得名。摇铃尊与康熙朝名品柳叶瓶、莱菔尊、苹果尊等御用瓷器为康熙著名文臣刘源所设计,其与臧应选共同发展了康熙御窑瓷器,开创了与明代不同的风格,缔造了康熙官瓷的多样化与当朝特色。本尊虽残犹珍。器型端庄秀美,胎釉细腻无瑕,釉里红发色沉稳,图案工致细腻,康熙御窑釉里红之精彩卓越,观此尊可知矣。
张仲英(1889-1969),祖籍江苏,是民国时期上海颇有名气的古董商,其开设的“聚珍斋”是当时非常著名的古董名店。经营项目以明清官窑为主,兼营金石、书画等。张仲英自18岁执掌“聚珍斋”,眼力极佳,远近驰名,就连大古玩商仇焱之也自称晚辈,成为“聚珍斋”常客。英国大维德爵士更是一次性从“聚珍斋”购买了三万银元的古董。可见当时国内外古董商、收藏家对于“聚珍斋”藏品的认可。
178
清 粉彩红楼梦“袭人”人物瓷塑
高35厘米
起拍价:60,000
这件粉彩袭人像,做工极佳,人物造型有泥人张风格,写实兼写神,人物形神俱似,神采如生。以陶瓷模拟人物肌肤、衣物乃至首饰质感,皆各得其宜,尤其是人物肌肤的色泽纹理,模拟逼真,看去柔软白皙,宛若真人。人物开脸、衣服花纹乃至服饰细节都一丝不苟,足见匠心。本件器物对比田路周一收藏之贾宝玉,彩釉、神态、尺寸、底足成型工艺,极大可能出自同一瓷塑高超匠人之手。结合本件拍品衣饰特征,应为红楼梦中的丫鬟袭人,亦是贾宝玉的贴身知音。与此同时与法国吉美国立亚洲艺术博物馆所藏一组人物瓷塑皆为同类同时期作品。179
清乾隆 粉彩瓷塑童子枕一对
长43.2厘米
起拍价:160,000
180
清乾隆 唐英风格粉彩观音瓷塑
高40厘米
起拍价:200,000
此观音双手为分体烧就,《清宫造办处活计清文件》中有相应记载:乾隆十二年(1747)五月十四日,“司库白世秀来说太监胡世杰交观音木样一尊(随善财、龙女二尊)。传旨:交唐英照样烧造填白观音一尊、善财、龙女二尊,如勉力烧造窑变更好,原样不可坏了,送到京时装严安供。”其间历时一年多,试烧十一尊,均未成功,而被皇帝责备“想是唐英不至诚,着他至至诚诚烧造。”直到十三年七月十二日,司库白世秀才将江西烧造得:“观音一尊随善财龙女持近交太监胡士杰呈进讫。”上交呈进。并传旨:“着唐英磁白衣观音手与髪髻不要活的,要一死的,烧的来烧不来。钦此。于本日,司库白世秀问得唐英,据伊说若手与髪髻不要活的,无出火气地方,烧不来”。由此可知,观音成品不易,需将手与髪髻或用漆泥子或另想法粘好,并且要与本来的一样,方才烧成,且烧成数量稀少,其设计及制作方法均乃出自唐英之手。
由前述《清档》可知,唐英最初烧造瓷塑观音,出气孔在髪髻与双手之上,但乾隆皇帝希望手与髪髻要一体,经过反复的探索,后期此类瓷塑的出气孔多位于底部,整体上部呈现闭合状态,此尊手部与髪髻不再单独堆塑后粘接。而如本品单独手工捏塑手部后再粘接者,或应为早期唐英探索时期烧造而成。
222
17-18世纪 德化窑白釉花口杯(一组五只)
高3.9厘米
无底价