上个月，在 Burberry 发布的广告大片中，一张新面孔在外网引发热议。
她的名字叫玛雅·威格拉姆（Maya Wigram），今年只有18岁。
Burberry 对她可谓宠爱有加，早在今年2月的伦敦时装周的 Burberry 2024-2025 秋季男装时装秀上，她就曾以闭场模特的身份亮相。
要知道，那是玛雅·威格拉姆出道以来的第一场大秀，她挤走“黑珍珠”，Lily Cole 等一众名模拿下压轴身份，这样的机会对于许多模特来说是梦寐以求的。
而玛雅能够拥有这样的机遇，其实离不开她的母亲 —— Phoebe Philo，这位曾经带领 Céline 走向女性极简主义巅峰的传奇设计师。
Burberry 目前的创意总监 Daniel Lee 曾与 Phoebe Philo 是多年好友， 也是Phoebe Philo 掌舵 Céline 时期的”得意门生“。
在时装界，Phoebe Philo 的名字如雷贯耳。或许你还不熟悉她的设计，但你一定对这款包袋印象深刻。
这是 Phoebe Philo 在上任 Céline 创意总监时设计的第一款手袋 Céline classic box。当年一经推出就风靡整个时尚圈，甚至一包难求。
曾几何时，我们对于 Céline 的印象停留在了由 LISA 演绎的时髦酷女孩风格，酷飒冷静，带有一点不经意的性感，让品牌揽获了一批年轻女孩的簇拥。
但在 LISA 带货之前的 Céline，则是完全由 Phoebe Philo 一人构筑起时髦经典又耐穿的极简王国，并受到无数精英女性的狂热和赞誉，也是如今“老钱风”、“静奢风”的代名词之一。
由 Phoebe Philo 掌舵的那十年，被称为 Old CÉLINE 时期，也是这个时期，她让具有女性力量感的极简主义美学成为时尚圈的主流，无数的快时尚品牌偷偷抄作业，一大批倡导独立女性的时装博主为她疯狂。
LVMH 董事长兼首席执行官 Bernard Arnault 曾这样评价她：
“Philo在过去十年中所取得的成就，是 Céline 史上的一个重要篇章。”
但 Phoebe Philo 本人呢？她的人生轨迹与她的设计风格一样，干净素雅，低调却不平凡。在相当长的时间内，她都没有开设过任何社交媒体账号，日常也非常低调，最称为“最神秘设计师”。
Old CÉLINE 时期的品牌广告宣传也几乎都是保守而低调的，有的只是一个素净舒雅的品牌网站。
每季度的服装都以优雅明快的拍摄直接展示，没有过多的叙事性或其他噱头，简简单单又抓人眼球。
社媒是她一直有些芥蒂的方向，对她而言，服装只需要回归服装本身，品牌可以不需要用太多华丽的故事堆叠，极简的内涵即可引发内在的共鸣。
她曾经说过：
不过，当年的 Phoebe Philo 离开 CÉLINE 也正是因为这份大道至简的行事风格，与公司想要实现数字化的品牌发展方向上发生了分歧。
数字化必然需要考虑社媒传播的影响力，流量、热度、噱头这些附加品随之而来，这与 Phoebe 建立的鲜明品牌形象必然性地走向分离。
所以， 之后的 CÉLINE 逐渐走向了一种“无所适从”，而曾经那些有着高级感时尚品味的“精英群体”粉丝转向了例如 The Row 这样的极简品牌。
在如今这个营销和流量为赢的时代下，人们似乎越来越对概念大于产品本身的品牌祛魅。静奢风、老钱、clean fit、老头风等新极简感代名词在各大社媒重新掀起热度，正映现了 Phoebe Philo 理念的可贵，及极简主义的经久不衰。
在 Phoebe Philo 的世界观里，女性不必一直保持完美，也不必迎合潮流去费劲搭配所谓时下热门的风格。几件外套，一双球鞋，一双高跟鞋和几条黑色长裤和一件长裙就足够组成一个胶囊衣橱。
用一种自洽精简的态度面对世界，少即是多。去除刻意的装饰，专注光滑的轮廓和精良的工艺... 这样的审美品味就如同一种人生态度，减少一切不必要的外部因素，提升自我内在。
实际上，在整个时尚，设计乃至艺术圈的轮回中，极简主义一直是一个重要的代名词。这种看似简单的设计为什么会让人感到高级感？当我们在谈论“极简”时，究竟在谈论些什么？
早在上世纪50年代，美国艺术家弗兰克·斯特拉以一幅在当时引起热议的《黑色绘画》将极简主义带到艺术界的桌台上。
这幅看起来纯黑的绘画于1959 年在纽约现代艺术博物馆展出，画中的黑色以规则的条状排列，中间由细白线隔开。艺术家希望观看者对于作品有着直接性的反应，不需要为作品赋予过多的含义，也正如弗兰克·斯特拉的原话：“所见即所得”。
作为抽象艺术延伸的一个重要分支，极简这个概念提供了一种新的审美，它代表着高度提炼后的精髓，是物体本身，也可以是一种情绪，秩序甚至真理。
与此同时，在20世纪早期，Coco Chanel 女士也曾提出过追求简介着装风格的理念。
在那个女性被繁复服装包裹的时代，她将那些有着简约线条的斜纹软呢套装、运动长裤及经典小黑裙带入女性的生活中，在随性简约的风格下依然不失优雅。
此后，将极简融入时装的设计师越来越多。
20世纪80年代，以 Yves Saint Laurent ，Armani ，Balenciaga 等为首的设计师选择将纯粹的极简艺术融入时装，同时，以 Martin Margiela 为首的先锋品牌选择在极简主义的基础上再次深入概念化设计。
最为经典的就是伊夫·圣·罗兰先生推出的“吸烟装”，流畅修身的线条为女性赋予了自由恣意的权利。
还有三宅一生、山本耀司和川久保玲为首的一批日本设计师，也延续了早期极简的精髓，他们着重于面料本身或精致廓形的表现力。
回到 Phoebe Philo 本身，她正是在这样的设计风潮中成长的，并依次将个人风格融入接手的品牌 Chloé 与 Céline。
Phoebe 于 1973 年出生于法国巴黎，从小就展露对设计的喜爱与独到见解。父母发现她的天赋后便有意将她向服装设计领域发展，14岁给她买了缝纫机作为玩具。
值得一提的是，Phoebe 的母亲 Celia Philo 也曾是一位前卫的女性设计师。1973年，摇滚巨星大卫·鲍伊 David Bowie 的史诗级专辑《Aladdin Sane》的封面，就是由她的母亲所设计。
大学时期，Phoebe 就读的是大名鼎鼎的时尚学府中央圣马丁艺术学院。那是一个摩登的时代，各大艺术流派蓬勃发展，女权主义也在国际盛行，那些独立，自信的女性形象深深影响了 Phoebe 的思考方式与审美取向。
1997年，Phoebe 毕业后的第一年，她加入法国时装品牌 Chloé 担任学姐 Stella McCartney 的设计助理，凭借个人实力在2001年接替 Stella McCartney 成为品牌创意总监。
Phoebe 一直都非常清晰自己的风格与对应人群，首个系列一推出就受到空前的关注，她在一年时间内将品牌销量提高了60%。
2005年，Chloé 标志性的 Paddington 手袋诞生，彼时的当红时尚 icon 希尔顿姐妹、妮可·里奇和米沙·巴顿等名人都曾上身出街。可以说 Paddington 手袋是新世纪以来第一款风靡的"It bag"，Chloé 的销售额也因此直线上升。
同时，Phoebe 设计的宽大高腰裤，简约衬衫和楔跟鞋也成为千禧年波西米亚风格的标志，《纽约时报》更是称她为 "同代人中的香奈儿女士"。
然而让人震惊的是，2006年，在她发展风头正盛之时，却选择离开 Chloé 回家生子...
她希望将更多的时间花在陪伴家人身上，这在当时的成功女性中是史无前例的。不过，因为她是 Phoebe Philo，这一切似乎又显得合理了起来。
她曾描述：
“我感觉我之前过的不是真实的生活。我和 Max 把一周的谈话和一对夫妇之间应该发生的一切，都压缩进有限的两天：周六和周日。这样的生活，给人的感觉是‘人造的’、‘虚假的’。”
不过，也是隐退的这两年里，她得以有时间沉下心对自己进一步地打磨和调整。她从自己最欣赏的两位前辈 Helmut Lang 和 Jil Sander 身上汲取灵感，将自己的设计风格向着更加纯粹的极简主义靠拢。
2008年，重新回归的 Phoebe Philo 临危受命，加入 LVMH 集团旗下品牌 Céline 担任创意总监。
彼时的 Céline 因陷入品牌老化危机，急需一位能够在发挥个人风格又不丢品牌精神的设计师。而 Phoebe Philo 用事实证明了她的确是最佳人选。
第一个系列发布时，官媒 WWD 称其为 CÉLINE 的重生：
“从放了几周的干巴巴的面包片，跃身成为摩登世界的试金石。”
流畅舒适的廓形，锋利的剪裁，偏冷色调的色彩...重生的 CÉLINE 带来了一种极具力量感强烈个性。Phoebe 自己的形容是：“充满力量而强大，一种现代化的极简。”
她还设计了大量极为畅销的包袋，包括 Luggage（笑脸包）、Box、Trapeze（秋千包）、Twisted Cabas、Frame、Clasp、Tri-Fold、Belt等等。无论你是否了解每一个包型，但都一定或多或少在明星街拍，网红博主和各大杂志媒体上看到过它们的身影。
对于一个设计师来说能够产出几款爆款单品已经是极为难得了，而 Phoebe 这边，简直就像一个爆款单品输出机。
掌舵的这十年，不仅是 Phoebe 的高光时刻，也在 Céline 历史上留下浓墨重彩的一笔。
所以也不难理解，在2021年，也就是 Phoebe 从 Céline 离开的 5 年后，她带着全新的个人品牌回归时，整个时尚圈都轰动了。
而正式的系列发布则一直到2023年10月30日。当时，所有单品一经发布就迅速抢售一空。即便是12000 英镑的剪羊毛大衣,8300英镑的皮革飞行员夹克，这些直逼超一线奢牌的定价，也无法阻挡 Phoebe 粉丝们的狂热。
广告大片是由 Phoebe Philo 的御用超模 Daria Werbowy出镜演绎的。这位模特无论是长相还是气场都与 Phoebe “冷都女”的气质极为相近。
大片中她冷静而疏离的气质诠释着新品牌 Phoebe Philo 的“大女主”个性。
不过，在今年4月推出的第二波系列却没有达到太高的讨论度，销量也相对平庸。网络上对于 Phoebe Philo 的争议来自于过高的定价和不够合理的退换货制度。
对此，已经十年没有接受过正式采访的 Phoebe Philo，破天荒与《T》杂志合作并给出了自己内心的坦言：
“我真正目的是，让这些单品能够持续被穿着、使用。它们必须做工精良，经过深思熟虑。而做到这些往往意味着不菲的价格。”
的确，一件经典款的衣服足以穿着十年甚至更久，面料与剪裁的考究必然是最重要的一环。
其实，当我们褪去一切浮华的表象去思考 Phoebe Philo 的经历与传奇，会发现她从始至终从未改变过自己的风格标签与人生态度。
很少有像她这样了解女性并用服装赋予女性力量的设计师，尤其是在这个男性主导的时尚圈内，
于我们而言，她是一位真正践行极简艺术的设计师，是一个时尚圈的先行者，无论未来发展如何，她已经成为了一个风格代名词，一盏不灭的灯塔。
