众所周知,张大千的模仿能力超强,简直到了以假乱真的程度。有时候,连一些著名的鉴赏家都难以辨别,甚至为此还闹出过笑话(这是后话),这一切都得益于他绘画早期所下的功夫。
张大千最早画荷,多取法古人,他临摹过很多古人的作品,比如陈白阳、徐青藤、石涛、新罗山人、陈老莲等。不过他的临摹,不是盲目地照抄照搬,而是有选择地学习。
他善于临摹和借鉴古人作品里面的“精髓”,主要是借鉴八大山人的“神韵”,取法石涛的“气韵”,再融入自己的理解和感悟,然后又从中跳出来,形成一个自己的绘画风格。
所以,他画的荷花,无论从笔墨的疏密、浓淡,还是笔法的藏露、虚实,都表现出来相互呼应,气韵生动的特点。张大千写荷花,看似信笔涂抹,实则严谨有致,那带有标志性符号式的线条,飘逸舒展,自由奔放,自然优美,如一曲美妙的音乐从荷池袅袅飘来,悦耳动听。
张大千先生认为,画荷与书法有着密切的关系,“中国画重在笔墨,而画荷是用笔用墨之基本功。”
他画荷常常以书入画,主要采用篆、隶、楷、草四种笔法:画荷花的杆子用篆书,荷叶用隶书,荷花花瓣用楷书,水草则用草书绘就。
说到水草,张大千画荷常根据画面的需要,添画几笔水草,以平衡画面,逸笔草草,层次分明,纵横交错,颇为率意。所以,凡是水草画的毫无章法、笔墨线条软绵无力的荷花作品,皆为赝品。这倒是鉴别张大千荷花作品是否真迹的一个小窍门。
晚年的张大千,一改以前写实生动的绘画风格,自创泼墨、泼彩绘法,将荷花画推向了一个新的高峰。
他的泼墨泼彩荷花,或色彩斑斓;或落落大方;或婀娜多姿;或气势磅礴,无不透着一股墨气淋漓的感觉,令人看罢有一种荡气回肠的感觉。这种全新的画法不仅超越了荷花的自然属性,更是将中国画的笔墨趣味发挥到了极致,意境深远。
张大千荷花作品欣赏