由中国工艺美术学会、福州大学、清华大学美术学院、厦门市文发办、厦门广播电视集团共同主办，中国工艺美术学会教育工作委员会、清华大学美术学院工艺美术系、福州大学厦门工艺美术学院工艺美术系、红点设计(厦门)品牌运营有限公司联合承办的“2024第三届全国大学生‘毕业季’工艺美术类优秀毕业作品大赛”顺利举办，经过学会教育工作委员会的广泛动员与组织，来自全国80所院校8900余名工艺美术专业毕业生参与了本次大赛。
大赛初评工作由各院校组织相关专家开展，围绕“创意工美”和“科技工美”两个主题，共遴选出783件（套）作品参加大赛评审，包含陶瓷艺术、金属艺术、玻璃艺术、纤维艺术、雕刻艺术、漆艺术、首饰艺术、文创设计、其他艺术等九大门类。
经过大赛评审委员会第一轮线上评议，从783件（套）作品中选出共280件（套）优秀入围作品，按照评审结果票数由多到少排列，取前140件（套）作品参与第二届全国高校工艺美术专业优秀作品线下展，【其中6件（套）作品由于损坏等原因无法送展，实际送展作品为134件（套）】送展作品将参与大赛终评。在第二届全国工艺美术教育大会暨全国高校工艺美术专业优秀毕业作品展上，大赛评审委员进行第二轮线下终评，大赛终评共评选出了18名银奖。获奖作品如下：
银奖作品
金属艺术
（创意工美）
《向云端》
作者：单金-清华大学美术学院
作品材料：铝合金、不锈钢
指导教师：王晓昕
每个人都在负重前行，如雕琢宝石般打磨自身，又渴望灵魂的自由，如气球般轻盈飘向云端。生命的意义恰恰在于这对矛盾产生的平衡。本花器作品将日用设计、材料研究相融合，采用cnc工艺结合纯手工抛光，使金属像刻面宝石一样利落精致、像气球一样自由漂浮，希望观者从作品中同时感受到金属的生动轻盈与璀璨坚硬。就向云端，云起是仙境，云落是人间。
银奖作品
金属艺术
（创意工美）
《高岭之花》
作者：张嘉俊-上海建桥学院
作品材料：纯银、紫铜
指导教师：王潮
用锤纹的肌理效果来展现流石滩植物的自然形态，使器皿看起来充满生命力。器皿本身用不同的纹理模仿流石滩的效果，表现出流石滩植物的生长环境，来凸显流石滩植物的生命力。
银奖作品
金属艺术
（创意工美）
《巇岭溪涧·境》
作者：张炎-滇西应用技术大学
作品材料：锡、黄铜
指导教师：陆勇
由传统山、水做为设计元素，使用形式美法则与抽象形式主义为设计准则和处理手段，提炼设计元素，以锡材质创作储茶器皿。作品使用曲线、浮雕、圆雕、框架、堆叠等多种表现效果中，运用抽象主义及传达出节奏与韵律的视觉感受。作品以传统锡工艺结合现代CNC技术为表现形式。目的是探讨现代设计理念融入传统文化中，以及传统工艺与现代技术相结合。作品主要传达艺术性、抽象性、现代感、实用性的融合设计，探究传统文化融入到现代生活中，追求艺术表现的同时确保实用功能，继承传统文化与传统工艺的精髓。整体效果符合现代审美特性，传达生活本质与艺术表现同时还具备实用功能的联系性，创新锡器的设计方法与工艺形式，提供锡工艺传承发展的新工艺流程和创新思路。
银奖作品
金属艺术
（创意工美）
《“镜缘”珐琅摆件设计》
作者：牛竞华-北京联合大学艺术学院
作品材料：铜胎珐琅、金属
指导教师：申文广
设计作品一套四件，设计灵感源自于对中国古代铜镜的深入探索与研究。铜镜不仅是实用物品，更是时间的见证者。为了充分展示“时间+”这一主题，在整体方案设计上巧妙将现代设计思维与珐琅工艺相结合，在图案设计上则提取战国、汉代、唐代、现代四个时期的代表性纹饰进行再创作，最终呈现出一套精美的珐琅铜镜摆件作品。这四件作品共同讲述着时间的变化，表达着对过去的怀念，对现在的珍惜以及对未来的憧憬。
银奖作品
纤维艺术
（创意工美）
《“追光”系列之打铁花》
作者：王文定-湖南工艺美术职业学院
作品材料：蚕丝线、素库缎、羊毛毡、金粉、米珠
指导教师：聂媛、任亚华
作品以原创水彩画为绣稿，以素库缎为刺绣底料。运用自创创新针法“定钉针”、交叉针、打籽针等针法结合多种色线展现。本次创作在传统刺绣的基础上，加上羊毛毡、金粉、米珠进行点缀，增强画面肌理效果与光泽感，让星光璀璨、震撼人心的情景再现，用一针一线来表达我对非遗文化的热爱。
银奖作品
纤维艺术
（创意工美）
《素织·天牝》
作者：杨添琪-山东工艺美术学院
作品材料：棉麻线、毛毡
指导教师：张靖婕
近年来海洋里的塑料垃圾数量在增多，塑料垃圾的总量也已经超过浮游动物的量，每年都有成千上万吨的人造垃圾源源不断地流入海洋里，毕业设计作品以纤维的形式去展示海洋污染和珊瑚礁生态系统白化这一现象。作品将钩织与毛毡工艺相结合，运用塑料瓶、吸管、渔具等海洋垃圾的形态，以钩织和毛毡的形式表现，仿制瓶子的造型以及海洋垃圾堆集的形态，钩织出不一样的海洋珊瑚礁，以此来表达海洋环境污染以及珊瑚礁生态系统受到的破坏。
银奖作品
纤维艺术
（创意工美）
《海世间》
作者：吴婧月、陆振南-苏州工艺美术职业技术学院
作品材料：牛奶棉、手混线、毛毡版
指导教师：陈苏翔
作品工艺和材料为钩针和毛线，灵感来源于晚霞和海洋。夕阳就像一个神奇的开关，轻轻一按就将天空从白昼切换到了黄昏，在这个过程中夕阳的余晖洒向大海，将辉煌与浪漫交织在一起形成了一幅壮丽的画卷。作者将夕阳比作生命的终点，而海洋则象征着生命的起源和延续，希望以此引起观众对生命意义和价值的思考。
银奖作品
陶瓷艺术
（创意工美）
《逝》
作者：祝菲-山东工艺美术学院
作品材料：陶瓷
指导教师：姜霞
作品《逝》以树桩为主题。造型上，底座模仿自然界树桩，顶部用钟表代 替年轮， 为现代人计时方式——钟表。采用传统盘泥条技法，以白瓷泥为主要材料。表盘设计成流动的液体形态代表时间的流逝。色彩上，采用蓝绿色装饰表盘，打破常 规地采用白色树桩以衬托蓝色的深邃，让人仿 佛真的感受到时间在流淌，消逝。这 不仅是对不同时间观念的思考和表达，更是 对现代快节奏生活的一种反思。
银奖作品
陶瓷艺术
（创意工美）
《相生》
作者：卢明均-广州美术学院
作品材料：陶瓷、玻璃
指导教师：金生花
作品《相生》系列以瞳孔与玻璃为灵感，玻璃透过光线可以看到其映射在物体上的光源，当人们看着光的时候，瞳孔里也会映射光，此时眼神光的美感妙不可言。本人想要表达的情感是相克相生，通过陶瓷与玻璃材料的融合，两种不同材质却能成为一个整体，从中思考万物之间的相克相生，万物之间互相促进又互相制约，犹如陶瓷与玻璃的结合，两者之间彼此成就，生生不息。
银奖作品
陶瓷艺术
（创意工美）
《心灵很脆弱，你得学会哄哄它》
作者：史印妮-景德镇陶瓷大学
作品材料：陶瓷
指导教师：王莹、余佳祯
感到忧伤时，就抱一抱自己吧。在生活里的浪潮里浮浮沉沉，还是要乐观点的，对吧？那么就学会在一次次受伤中建立耐受吧！宝宝，你是小孩，也是成熟的大人；你有脆弱的一面，也有强大的时候。跌倒了，就编织一个有意思的茧，躲进去，也不会无聊；若是心灵碎掉了，就拿胶水黏起来，吹吹灰，哄哄它，让它不要流泪了……人生就是一次次坍塌，又一步步重建。心灵是个小孩，有生命力又好哭鼻子，所以呀，你得学会哄哄它。你牵着它，它引着你，互相支撑着在这生活里，你们要彼此相信对方，不抛弃、不怀疑，好吗？
最后，祝福你牵着你的“小孩”一直幸福地走下去吧。
银奖作品
漆艺术
（创意工美）
《“阿娜尔罕”脱胎漆器艺术创作》
作者：宁静-山东工艺美术学院
作品材料：大漆、麻布、金属粉、玉虫翅粉
指导教师：常瑞红、李晓梅
作品名为“阿娜尔罕”，意为“石榴花”。作品的设计灵感来源于镜面草的优美形态，以折纸艺术为载体呈现。脱胎的制作工艺，表现出叶片轻盈的形态，设计的尺寸从大到小，以便于叠加收纳，同时提高了实用性。此外还可以根据需要和场景，灵活调整作品数量，以满足不同场合的实用和观赏需求。髹饰纹样为新疆少数民族传统纹样，其中以石榴花纹、巴旦木纹为主体，是新疆维吾尔族装饰艺术的典型代表，寓意着富足、丰收和吉祥。作品不仅展现了中国传统文化的魅力，同时也彰显了现代设计的创新精神。
银奖作品
漆艺术
（创意工美）
《流转》
作者：韦斌敏-桂林理工大学艺术学院
作品材料：大漆、灰、螺钿等
指导教师：支炳山、王春昕
本设计以树木年轮与四季变化结合，展现自然界时间流转，春夏秋冬的更替在作品中呈现，以树木年轮为胎体灵感，运用脱胎工艺和漆技术，经多道工序制作，使作品具质感，漆画融入金、银、螺钿等材料，结合平面与立体绘画，丰富艺术表现。整体画面作品以四季为主题，色彩直观冲击，展现季节独特美丽，以年轮纹理规划线条，让作品和谐统一，深刻展现时光流转与自然变化魅力。
银奖作品
首饰艺术
（科技工美）
《未来植物虚拟进化》
作者：杨悦齐-鲁迅美术学院
作品材料：透明树脂，电镀树脂，锆石
指导教师：韩雨蒙
本首饰设计以未来植物虚拟进化为主题，旨在通过创新的设计手法，展现植物在未来世界中的奇妙变化与生命力。以虚拟进化的概念，将植物的生长与变异的过程融入到首饰设计中，以独特的视觉语言诠释未来植物的魅力。本首饰设计不仅是对未来植物虚拟进化的探索，更是对生态环保与可持续发展的关注。我们希望通过这一设计，让人们在欣赏美的同时，也能够思考人类与自然的关系。
银奖作品
首饰艺术
（科技工美）
《惊鸟》
作者：曾倩倩-中国地质大学(武汉)
作品材料：黄铜、菲林片、树脂、亚克力
指导教师：闫政旭
《侦探游戏》以鸟撞建筑事件为灵感，赋予鸟政治生命后以刑事案件的角度描述案件，模拟刑事案件中受害解剖用的x光片视觉效果来处理鸟撞在玻璃上的痕迹，周围的放射性的亚克力丝象征事件的主要原因光污染，即高反光、高透明的玻璃和夜间灯光，放射性构成带来危险的气息。整体造型又像鸟紧张、受惊时出现的炸毛状态，表现鸟撞建筑事件中鸟的意外、痛苦、害怕的状态。
银奖作品
文创设计
（科技工美）
《破局》
作者：王晨靖-中原工学院
作品材料：透明树脂
指导教师：张文丽
本次毕业设计以“破局”为主题，以“双面立体字”为元素，研究视错觉在包具上的应用。通过视错觉原理进行字体的多维空间设计，使文字结构在不同视角呈现不同文字，以此表达不同视角观察事物呈现的多元结论，提醒人们突破单一视角、多维度看世界。
银奖作品
文创设计
（科技工美）
《观淼》
作者：吕珂-南京艺术学院
作品材料：紫砂、中白泥
指导教师：吴映月
《观淼》立足中华传统文化，融合现代设计理念。灵感源自马家窑彩陶，其蕴含的深厚人性内容记载了史前艺术的发展变迁。在数字化的时代，科学技术日益成为了社会发展的重要助力，数字化的设计手法以及生产模式为其创新式传承提供了更多可能。作品以马家窑文化中的代表性纹样水纹为例，分为数字化设计以及数字化制造两部分。尝试通过计算机的语言挖掘马家窑彩陶中蕴藏的演变规律，参数赋予的科技感韵律与彩陶特有的古朴节奏相互交织，以此方式体现彩陶源远流长的生命力，绚丽典雅的艺术风格。并通过陶瓷3D打印的方式实现小批量定制生产，结合陶瓷扩香特点，进一步衍生为香薰晶石文创礼盒，以此方式促进彩陶文化走进现代生活，让观者体会时空交融下所带来的独特魅力，感受马家窑文化的博大精深。
银奖作品
雕刻艺术
（创意工美）
《嬉》
作者：黎晓慧-莆田学院工艺美术学院
作品材料：香樟木
指导教师：郭光磊
“戏曲者，谓以歌舞演故事也”。作品选取赣南采茶戏经典剧目《试妻》为表现题材，取丈夫假扮邻村公子试探妻子遭其鞭打一幕进而塑造。作品中妻子持扇低头，略带笑意，故意嬉弄假意再鞭打丈夫，丈夫则慌张躲闪。整场闹剧滑稽逗趣，勾勒出一幅颇具生活气息的世俗风情画。作品本意在于表达爱情彼此忠诚，相互信任才是作为两性相处的基石。但通过一个作品看到采茶文化的魅力，感受木雕艺术的神奇才是这次创作的源动力。
银奖作品
其他艺术
（创意工美）
《浮光跃金》
作者：陈林越、刘玉洁、邝佩琪、郑茵暖、伍乐然-广东轻工职业技术学院
作品材料：铁、滴胶、掐丝、漆、铜箔
指导教师：刘明、党景贺
“浮光跃金”与自由相结合，旨在引导观众去思考自由的内涵和追求，并为社会营造一种自由、开放、激励和美好的氛围。通过艺术装置中的光线与金色元素，呈现出自由的象征意义。光线代表着希望和启示。浮光跃金的艺术装置可以提供给观众一个表达自由的平台，可以通过各种交互方式，创造属于自己的独特体验和表达。主题"浮光跃金"与金色圣诞树相结合，以漆艺、掐丝滴胶和玻璃纹理为元素，旨在传递自由的精神和价值。利用掐丝滴胶的装饰，给予圣诞树更多的层次和动感，形成流动的金色线条，仿佛自由的光芒闪烁。
责任编辑：张书鹏
文章来源：中国工艺美术学会教育工作委员会
