主办单位：南通大学艺术学院教学委员会
承办单位：南通大学艺术学院美术系
南通大学艺术学院美术馆
指导老师：江严冰
展览班级：美术学（师范）211班
展览地点：线上
作品展示
封芷妍
这学期的古典油画创作表现课，我们从构图关系，黑白关系，色彩关系，数理关系等等方面深入研究学习了一些大师经典作品，让我们更深刻领略艺术的魅力，不是表面看起来那么简单，从而也达到了让我们更好的实现创作。在创作过程中，更加明白前面老师带领我们赏析大师作品的作用，为我们毕业设计打下了牢牢基础。
王研
参加这次的油画创作课程，给我带来了非常深刻的体验和许多收获。老师对油画的历史背景和不同流派风格的讲解让我对油画有了全新的认识。了解到油画不仅仅是一种绘画技巧，它背后承载了丰富的文化和历史意义。在实践环节中，我学习了如何正确搭配色彩、处理光影关系以及如何表达画面的情感。在老师的指导下，我学会了先从大处着眼，再逐步深入细节。六周的课程下来，我不仅提高了自己的绘画技巧，更重要的是，我学会了如何通过油画来表达自己的思想和感受。这短暂的学习经历，让我认识到了艺术创作的无穷魅力。未来，我将继续在油画的道路上探索和前进。
陶丹妮
一幅油画的诞生，往往伴随着艺术家深入的思考与精湛的技巧，它既是艺术家心灵世界的映射，也是绘画技艺的结晶。在大三下学期我们也正式进入油画的创作阶段，在江老师的带领之下，我们从构图，黑白，上色、细节刻画和完成品呈现等几个方面，详细的学习了一幅油画的创作过程。在油画创作之初，艺术家需要有一个明确的构思。在这节课中，我收获颇丰，从对名家作品的分析到同学们组织拍照还原最后在进行绘画，课程生动有趣并且详细易懂。在最后的创作阶段，江老师更是进行了严格把关。让每一位同学的创作素材都做到了更加细致。
张心怡
通过结合维米尔的作品构图，让作品的黑白关系明朗和谐，通过将光源照射到物体然后反射到人物身上的高光来突出画面，使空间感上更加强烈，同时结合了其作品的人物构图，使画面更加协调完整。
施诗雯
这几周古典油画创作表现课的学习，江老师先以讲解为主，从理论和大师作品入手，为我们分析大的构图关系、小的数理关系、黑白灰关系、光影关系以及色彩搭配关系。其次，让我们摆拍经典作品的造型，学习大师配色，致敬学习大师作品。最后我们自己搜集素材，按照老师讲解的理论步骤一步一步完成了一张小创作。通过这门课程的学习，我们对创作有了清晰的步骤认知和体验感，为大四的毕业创作打下了一个良好的基础。
田媛媛
在古典油画创作表现这门课程中，江老师带领我们研究了许多大师的作品，并且汲取其中优点，例如构图、黑白关系等，运用到自己的创作中。在这过程中，我受益匪浅，收获良多。以后我将继续钻研，不断学习，努力进步。之后更多的着眼点要放在日常有感受的人物造型上组织技法去完成创作。
王樱茜
绘画并不仅仅是一种技巧，更是一种表达和传递情感的方式。通过色彩、线条和构图等元素来表达自己的思想和感受，让观众感受到一种深刻的共鸣和情感沟通。绘画是一门需要用心和灵魂去感受和表达的艺术，需要不断地探索和创新。
孙雨珊
通过古典油画创作课程的学习，我对油画的构图，构思，绘画技法等有了更加深入的认识。在创作前，总想着照搬图片上的内容，但油画创作不是单纯的临摹，我们要考虑想通过作品传达什么，再进行素材的收集，设计构图等。虽然创作过程中遇到了一些困难，好在最后都得到解决完成了创作。在学习的过程中和同学们相互配合，是一次很有趣的体验。
郝宇航
油画创作是一门深奥且富有挑战的艺术形式，它需要艺术家将生活体验与内心情感通过色彩和笔触传达给观众。通过这段时间的学习，我深刻感受到了油画创作的不易，同时也被它深深吸引。
刘河瑶
这次课程江老师讲授了很多在构图、立意方面的知识，让我收获颇丰，给了我许多有关毕业创作方面的灵感，使我对艺术与生活方面的相关性也有了更多思考。
孟彤
这次的油画创作课受益颇多，对画作的构图，黑白关系，色彩的运用有了新的认识。在油画创作之初，我们需要有一个明确的构思。构思的形成，往往源于我们的生活体验、情感积累和艺术追求。在创作前我并没有随时收集素材的习惯导致没有明确的想法，总想着拍个照片画下来就行了，缺少自己的理解和思考。在创作中仍然存在问题，对构图理解不够透彻。在江老师的指导下，我通过思考，确定画面的主题，及时调整问题，改善画面。
这次的油画创作课教会了我许多，不仅提升我的审美水平，更是对自己的思想有了进一步提升。这次课后我会更加精进自己的油画水平，要画一幅画而不是照片的翻版。
钱振怡
古典油画创作表现这门课程让我收获颇丰。老师课上对油画创作的构图、黑白灰构成关系、数理关系、色稿等进行了详细讲解，无论是小稿练习还是对经典名画模仿，都是让我们从最基础的部分进一步完善我们的油画创作，让我们理清油画创作思路。
丁作欣
在古典创作油画表现这门课中，我第一次正确认识到在创作中如何去构图，去分析，去色彩搭配。
在分析了名人古典画作后，自己也对创作的构图形式有了一定的了解。学会在画画的过程中加入自己的思考和见解。
同时这门课对我的毕业创作也具有很大的意义，在毕业创作的过程中，我也将会把在课程中学会的知识运用到其中。
鲍秋洋
本学期，通过古典油画创作表现课程，我们深入探索了构图、色彩、光影等多维度元素，对大师们的经典之作进行了细致入微的研究。这一过程不仅深化了我们对艺术的理解，揭示了其背后的复杂性和深邃性，而且极大地提升了我们的创作水平。实践中，我们愈发感受到江老师引导下的艺术欣赏对创作过程的重要性，为我们的毕业设计奠定了坚实的基础。
王陈果
在这门古典油画创作表现的课程中，我沉浸于颜色的丰富、构图的精妙、技法的多样和创作思路的深邃。颜色不再只是颜料的混合，而是情感的传递；构图不再是简单的布局，而是视觉故事的编织；技法不仅仅是模仿，而是个性的展现；创作思路则是心灵与画布的对话。这门课程不仅教会了我如何绘画，更启迪了我如何思考艺术。每一次笔触的落下，都是对古典美学的致敬，也是对个人表达的追求。在这里，我学会了用油画讲述自己的故事，也学会了倾听画布上的回响。这是一段关于色彩、光影、形态与情感交织的学习之旅，让我更加坚信，油画是通往心灵深处的桥梁。
刘昊苒
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文字提供丨美术学（师范）211全体
图片丨美术学（师范）211全体
海报丨鲍秋洋
排版丨鲍秋洋
