展览执行:毕比、陈柏羽、李瑞贺、庞博仁、陈有膑、冼江萍、唐浩多邢榕、唐伊瑶、王思淇、刘紫月、刘祈林、庞轩然、笑笑、邢妍妍、赵千逸、Mia、缪锦萱、陈德锦、莫逸敏、曾梓桐、梁熹珺、祝子晴、陈若熙、覃业涵、月亮、陈俊岐、唐淑筝、慈予、江乐儿、符丽云、向书仪、王景熙、王淼淼、杨童予、杜俊霖、唐瑞辰、王致尧、黄逸帆、赵明泽Nika Dubrovsky、Katheleen Hearn、胡嘉岷、Money、春潮Springflut、邬浪、李梦、郭方舟、董洁、开心果、Jinx可乐、刘玥拉姆、蓝一、里林、刘薇、李燕、阿肖、路淞、欧飞鸿、庞博仁、to M·Others、王婷、文皆俊杰、冼江萍、徐艺函、许志强、杨歪歪、尹小龙、云胜、张观鹿、盤絲洞The Cave of Spider Witches(左牵羊)、陈春元、随野、朱湘、瞳瞳计划、MoeR、一个人的社会、向其铄、刘香林、《野麦》编辑部、HOPE学堂、吉木、刺纸、鼹鼠、唐浩多伴伴杂货铺、春潮Springflut、小行星万事屋、走马CUBE、苔世界、梯子书酒馆、玩具工厂2019年, “无墙幼儿园” 在海口海口滨濂新区的一个城中村社区悄悄出现。几年来, “无墙幼儿园”成为了孩子们的避风港,在这里,孩子们得到众多关爱孩子们的艺术家和各界人士的陪伴、支持,在和孩子们的互动与交流中,“无墙幼儿园” 提倡儿童的创造性与自主性,发起并开展了许多教育、游戏和艺术项目与活动。几年间,“无墙幼儿园” 赢得了广泛的社会和媒体关注。2022年起 “无墙幼儿园” 创办了年度 “儿童艺术节” 。2024年第三届“无墙儿童艺术节” 以“一起来耍来游戏!” 为主题,本着以儿童为中心的视角,邀请国内外艺术、文化、教育、社区发展等各个领域的专家和创造者与“无墙幼儿园”社区和其他地区儿童一同策划组织一个互动多元的儿童艺术节。人们常说:“一个村子养育一个孩子。”而我们相信,培养快乐、健康、善良、互爱的儿童也会创造更美好的世界,但首先需要一个乐于培育这样的儿童的社会参与到这种努力中。好的艺术也可以面对千门万户,是普通人可以买得起、可以亲近的创造和美。参与“无墙儿童艺术节”的艺术家、小艺术家们、和艺术界众多同伴将在本次义卖展览中为大家提供丰富而亲民的艺术作品。我们期待艺术像风与鸟播撒的种子,在你的世界惠尔之好。《水乡春色》,国画 26x38cm ,定价130元
淡雅的色彩,表现春光的美好,传达惜春之情,体现国画的意境美。《Hi 熊猫》,丙烯油画 ,30x40cm,定价100元
《雪王》,丙烯油画 ,25x30cm ,定价80元
《涂鸦》丙烯油画 20x20cmx2,定价80元
一只呆萌的狗狗,仔细一看有点像猫又有点像豹子的狗狗。
《康乃馨》,综合材料,定价:200元
超轻黏土捏制,塑型后上色并附着于丙烯画上,形成立体挂画及摆件。是送给感谢的人的最好的礼物!《耍花枪》绘画 定价:80元
通过粉色和蝴蝶结的可爱元素,加上小清新的粉绿,打造了一把可以射出爱的花枪,精准的狙击中你的心房!《废墟》2024年 纸本素描 26x17cm 定价60元
我是受到了电视上战争片的启发而画了这幅画,来自世界各地的各种各样的坦克和飞机对城市进行了激烈的轰炸,使美丽的城市变成了废墟。刚好,那时候我也喜欢坦克和飞机,于是我画下了这幅画。《昼夜》2024年 纸本素描 26.5x19cm 定价60元
我画这幅画是因为夜晚不再像之前那样宁静。画这个高山的原因,是我认为晚上的高山和山林都是非常寂静的,意思是要把夜晚还给夜晚。白天的高山是为了做一个反差,这样子看着视觉感会强烈一点。并且白天非常的热闹,在白天,如果一个人有烦恼的时候能够清静一下那是非常舒服的。所以,我画了这个白天的山,也是为了视觉效果。《小鸟到底有没有味觉》,绘本,定价:30元
《小鸟到底有没有味觉》是我最“古老”的绘本作品,它讲述的是三只小鸟到处去吃东西,最后发现一点味儿都没有的故事。就现在的我来看,内容比较幼稚简单。但正是通过这个最早的作品,我发现了一种新的创作方式---绘本。尽管画的不怎么好,但那段时光是珍贵的。我的其他作品都从这里开始发芽,这个作品在我的绘本之路上至关重要。如果没有它,就没有海豚姐弟和鹦鹉团这些之后的角色了。《勇敢的小海豚》,绘本,定价:48元
在大海里有一对海豚姐弟,他们在一起欢快地游玩、吃鱼。一天早晨,他们在海里抓鱼,这时一头鲨鱼慢慢地靠近他们。鲨鱼猛地扑向他们,两只被吓坏了的小海豚拼命逃跑,但海豚弟弟的尾巴已经快被鲨鱼咬住了。危急关头,海豚弟弟发出了一阵别人听不见的叫声。一大群海豚冲了出来,他们向鲨鱼发起了猛攻。鲨鱼败下阵来逃走了。小海豚们也回到了海豚妈妈的怀抱。《鲨口脱险》,绘本,定价:55元
《鲨口脱险》是《勇敢的小海豚》的续集,主角除了海豚姐弟还有一只爱打扮的小章鱼。起初,海豚弟弟以为小章鱼是怪物。直到海豚姐姐带他去看各种各样的章鱼,他们才成为了好朋友。经过一番玩闹后,他们被鲨鱼盯上了(这条鲨鱼在《勇敢的小海豚》中出现过)。这一次,小章鱼出手相助,又一次赶跑了鲨鱼。《五个故事一座岛》,绘本,定价:90元
在海南岛一个鲜为人知的角落里,有一群小鹦鹉,它们成立了一个叫“鹦鹉团”的旅行团队。每年,主人们都会给它们几天自由活动的时间。今年他们会用自由活动时间来做什么呢?一封天书落下,上面是主人给的地点线索。鹦鹉们跟着线索渠道蔡家宅参观,到兴隆喝咖啡,到陵水猴岛体验疍家渔排。。。。。。这个故事是我根据自己亲身经历的环岛游学改编而成,主角“鹦鹉团”的原型则是现实中我同学们养的宠物鹦鹉。我希望通过这个故事告诉大家,海南不仅是旅游胜地,也是一座有文化有历史的海岛。邢榕 今年11岁,刚上完小学五年级。我从2018年开始走上了绘本之路,至今已经创作了五本绘本。《小鸟到底有没有味觉》是我创作的第一本绘本,这本绘本只有9页、共11张图,随着我的创作经验越来越丰富,绘本的页数不断地增加,到了我最近创作的《五个故事一座岛》,已经有37页、共50张图了。我发现生活中许多的东西都能帮助我来创作,比如在经典动漫《龙猫》中,龙猫张开大嘴的场景就被我用在了《鲨口脱险》中。绘本创作对我来说是一种极大的乐趣,它帮我把心中所想的东西实实在在的记录了下来。《昆虫记》,明信片,定价:15元
王思淇 2015年生,爱好:画画,手工,古琴,热爱创作,画稿无数,有《昆虫记》《文字宝宝》系列,以及《魔性涂鸦表情包》,更多请关注公众号“思淇思淇”。《森林之王》的故事是在2023年初和爸爸散步期间自编的故事,之后根据故事进行绘制,是一小则生动有趣的个人原创绘本。《梦幻彩韵》纸上彩绘 定价:自由定价
这幅作品是作者6岁时的画作。以其鲜艳的色彩、不规则的形状和线条、以及所传达的活泼与想象力,为观者呈现了一个充满奇幻色彩的儿童世界。它不仅展现了儿童的艺术创造力和个性,也提供了独特的审美体验,让人在欣赏中感受到艺术的魅力和力量。《八一与天使》,纸上绘画,定价:66元
这是哥哥2021年8月1号捡到的一只流浪猫,取起名八一。我们猜测当时是因为生病了,所以被主人遗弃。哥哥带它到宠物医院做手术,医生说,八一做完手术后不一定能活下来,因为已经很老了。奇迹发生了,在我们的关爱下,它活了下来,不过经常受病痛困扰,不能远走,平日最多的动作是站上窗台,向外张望,我想它是渴望自由行走跑跳的日子,回忆着过往的美好生活,所以我画了这幅画,想永远留住它。《童心螺印》,纸上拓印,定价:70元
每一枚螺丝钉、每一顶螺丝帽,在孩子们眼中都不仅仅是日常所见的小物件,而是能够开启无限创意与想象的钥匙。它们被赋予了新的生命与意义,在红色颜料的浸润下,化作了画面上跳跃的音符,讲述着一个个关于发现、创造与乐趣的故事。《果赖便当》,绘画,定价:50元
每当谭爷爷喊出这句话的时候,一只圆滚滚的大熊猫就会迈着缓慢的步伐出现。她就是熊猫界的顶流女明星——花花。作品采用胖乎乎的花花作为主体,绘制了一份美味的午餐,来凸显花花的可爱~~Mia(赵书檬) 10岁,海南省海口市iSchool微城未来学校。《夏》,绘画 ,定价:16元
唐淑筝 十一岁,上小学五年级,爱好看书、聊天、看电影和上音乐兴趣班。《一起走路回家》,A4,定价:50元
唐伊瑶:我叫唐伊瑶,性别女,血型A,病史(以前发烧),答案正加载中……(无信号)请告诉我……重来,我叫……谢谢……《疯狂机甲》,绘画,A3,定价:30元
陈俊岐 猴哥,6岁,喜欢画画,梦想是可以去到外太空。《NO.72》《NO-77》绘画,A4,定价:60元
《吞吞》绘画,16*25.5澄迈,定价:20元
江乐儿 11岁,白羊座,喜欢画画,上海口小学五年级。
1、妮卡·杜布罗夫斯基(Nika Dubrovsky)作品说明:
这幅海报是大卫•格雷伯学院(David Graeber Institute)为支持“第三届无墙儿童艺术节”专门设计的海报。
妮卡·杜布罗夫斯基是一位作家和艺术家。与其丈夫大卫·格雷伯 (David Graeber) (著名的人类学家和社会活动家)和全世纪志同道合的友人一同发起了多个社会实践和写作计划。Nika 长期为 eflux、artnet 等出版物撰稿,她的书籍以俄语、芬兰语、英语、波兰语、日语出版。《唱歌的安托瓦内特》海报,A3超感纸,
定价:100元(限10版)
作品说明:
这幅肖像作品是赫恩2015-2016年在塞内加尔圣路易斯(Saint Louis, Senegal)驻地创作期间拍摄的一幅儿童肖像作品。在赫恩举办的儿童与少年互动肖像创作工作坊期间,这位名叫安托瓦内特(Antoinette)的女孩走进赫恩临时使用的工作室,以唱歌的方式给世界介绍自己。
《叶妮佛 (Yennifer)》,海报,A3超感纸,这幅肖像作品是赫恩2014-2015年在古巴圣阿古斯丁(San Agustin, Cuba)驻地与当地少年互动创作期间拍摄的一组肖像之一。赫恩在古巴的驻地创作延续了十年,期间她每年数次回到古巴,与当地社区,特别是儿童和少年交流,并致力于社区支持和互动创作。她在古巴的活动和创作介入、捕捉、反映了社会主义古巴城郊少年成长与教育中的困境、梦想、活力、友谊与爱情。
凯瑟琳·赫恩是一位多伦多视觉艺术家和教育家。她的实践通过长期协商和协作与年轻人合作创作。她的创作探索肖像与风景、纪录片与虚构之间的关系。赫恩的作品曾在加拿大各地展出,并在阿根廷、冰岛、塞内加尔、贝宁、尼日利亚、古巴、巴拉圭、希腊和墨西哥等国的国际场馆展出。赫恩目前是谢里丹学院和多伦多大学密西沙加分校合作的学士学位课程摄影和影像教授。
《豹遁》,明信片,A5,
定价:15元(限10版)
《春未至》,明信片,A5,
定价:15元(限10版)
《死野猪》,明信片,A5,定价:15元(限10版)
《迷途的绵羊》,明信片,A5,定价:15元(限10版)我在持续创作一组关于灾难、幸存和感激的绘画系列《还愿画》,挪用和拓展西方还愿画这一类别,赋予其现时性和当代性。其中有些画跟动物的故事或新闻相关,多半充满幽默意味而又引人深思。我拟将这部分同动物有关的画制成明信片及海报,背面印上相关的故事。这些故事既是童话,又是儿童了解这个世界的真实窗口。胡嘉岷 旅法艺术家。大学时就读生物专业,毕业后在云南农村某艺术进驻空间工作两年余。中国乡村的生活经历深刻影响了其作为艺术家的社会责任感。离开农村之后,先后在上海和北京工作生活,2016年移居里昂。
最近我在每天繁忙工作和生病中,放松的时间使用彩色的胶水画了想念去年在海口的时候和期待见面的心情,然后制作成了万能小魔法夹子使用它时会有开心的时刻。money 在做Yes!缝纫小小小。Yes缝纫小小小是想给人感觉像一个电视节目,类似“超级变变变”那样有趣的长寿综艺节目。想通过缝纫做有趣的事和保持联系。5、春潮Springflut
《世界貘日》版画,春潮于“世界貘日”(4月27日)在生态农场围绕濒危动物——貘,举办《装貘作样》参与式艺术工作坊。此作品为工作坊创作的版画,由春潮印刷。贵人精灵卡牌 定价:28-38元
《贵人精灵》卡牌,概念源于广府客家地区的贵人剪纸,春潮还发现,潮汕地区有贵人钱,韶关瑶族有盘王剪纸。我们赋予传统民俗用品新的时代意涵,拓展贵人破界沟通与祈福转运之功能。剪刀镂空阴阳,电子转译赛博愿望,新民俗文创贵人精灵诞生。
【贵人精灵】T恤*产品简介:新民俗文化衫。概念来自广府客家地区的贵人剪纸,用于祈福转运。招财贵人灵感来自生菜,“生菜”在粤语中“生财”同音。春潮Springflut 以跨学科为手法进行跨文化实践的创意工作室。关注城乡妇女儿童的边缘处境、跨文化中的生态地理与情感流动问题。善于搭建社区伙伴关系,用参与式艺术厘清与回应社会议题。
选项1李梦&邬浪的签名《雪云》海报,定价:899元 ;选项2海报+与《雪云》、《九月》的邬浪的一次午餐
定价:2000元邬浪 中国导演、编剧,毕业于海南大学美术学院雕塑系,2013年开始从事电影导演和编剧工作。2019年,他创作的故事片《雪云》入选上海国际电影节电影项目创投,并获得“评委会特别推荐项目”荣誉。2021年,《雪云》入围第74届戛纳电影节主竞赛短片单元;同年获第22届米兰国际电影节最佳短片;2022年,《雪云》同名长片完成拍摄,获第73届柏林国际电影节奇遇单元最佳影片提名,最佳处女作提名;2023年,短片新作《短片故事》入围第80届威尼斯国际电影节短片竞赛单元。他在作品中探讨记忆与多重文化的视觉诠释,充满个人视觉风格。
《无限》系列创作之夜游/这个系列包含了无限和无限的衍生作品,源于2017年个人的一些随笔记录。
郭方舟 1989年出生于上海,从小习画,曾经是设计师、创业者,目前是一名全职画家。早年经历亲人过世,创伤与苦痛成为创作烙印,作品内容常包含“自身经历“的叙事性,同时受到传统绘画技艺与西方抽象绘画的影响,将具象的经历通过抽象写意的笔触进行表达,常围绕着“青年困境“”疾病死亡“”社会现象“等现实母题进行创作,绘画风格常充满黑色幽默以及荒诞感。绘画对于郭方舟个人而言是表达、是沟通、是记录,每次手起笔落之间希望总是包含真诚、激情与爱。
2024年 异境乐园 个展(福州 101艺术潮玩中心 网龙数字教育小镇)2023年 “岛屿 新生”青年艺术家群展 (海南海口 CAPE世纪海角)2023年 “无羁”当代青年艺术家群展(江苏扬州NID SPACE) 2023年 作品《爱情阅读理解,我的爱情观》获得丝路之星国际艺术银奖2023年 作品《无限》系列、《金属山水》系列参加南京艺术学院秋季拍卖2022年 “今晚吃什么?”线上个展(上海 屏幕间)2021年 作品“who Are you?chloe” “Apollo”参与南京经典拍卖竞拍2021年 “机器人会梦见电子羊吗?”群展 (广东 华南美术馆)2019年 “啤酒拿铁”双个展(福建福州 瀑布TheSigh展演厅)玩具工场材料包,定价98元
《玩具工厂》是始于2022年,艺术家董洁创作的项目作品,灵感来源于心理学中的一个原理:真实的触感对于情绪有疗愈作用。为此设计了一个互动小游戏,游戏的背景设置在未来100年以后,由于人们生存的环境完全被AR、VR等虚拟科技取代,缺乏真是的触感,生产生活方式也都是无意义地重复动作,导致无法产生情绪。因而他们需要用时空隧道穿越回现代,向现代人需求帮助。所以这个游戏的任务就是:用各种不同质感会带来不同触觉的材料,为未来人,做能激活他们情绪的玩具。我们把各种不同质感的材料放在展厅正中间的一张互动游戏桌上,观众进入展厅后,通过观看介绍背景故事的视频,了解游戏任务后就可以拿着这些材料制作激活情绪的玩具了。而实际上,这个制作过程本身就是他们与自己情绪产生链接,“看见”自己的一个过程。董洁 2021年 作品《消灭白色》参加第七届istart儿童艺术节,并先后参加了,厦门《海洋公约》儿童艺术展和北京《儿童主义》儿童艺术展,2022年 作品《玩具工厂》参加第八届istart儿童艺术节,2024年,参加第十届istart儿童艺术节”。
为什么要做“海口艺文地图”?我们希望提供另一种探索城市的视角。在当下,「打卡」成为人们探索城市的主要方式,好吃/好看/好拍/评分高成为了人们评判一个地点的主要维度,除此之外,我们还可以怎样去游览一座城市?还可以基于什么去探访一个地点?即便我们长期生活在海口,我们仍可以有新的角度、新的方式去探索和发现这座城市,仍可以有新的维度去观察城市里的不同空间,这就是《行星漫游-海口艺文地图》想回应的命题。 关于作者:
小行星万事屋Asteroid Club 海口在地艺文组织。我们面向海岛青年,推荐「有趣、有意、有思」的艺术文化类型活动;我们关注并支持个体创作者,希望联结志同道合的朋友相互交流、共同创作;我们希望有机会讲述海南艺文生态里每一棵树的故事。
《玻璃》,定价:321元
98元三本手工制作的印刷书。两本是空白的,分别叫“变动中”和“捞面”,还有一本2020年创作的拼贴艺术杂志“皆大欢喜”,另外还有两张由艺术家设计的有趣贴纸。所有物品都是手掌大小哦。 138元
三本十页手工印刷书和两张由艺术家设计的贴纸。两本是小册子,分别叫“视野所及”和“皆大欢喜”,还有一本封面写着“变动中”的空白书。所有物品都是手掌大小哦。 98元
三本手工制作的小册子和一张贴纸,全部由艺术家设计。“到处都是”、“变动中”和“捞面”,后两本是空白页,方便画画或记笔记。贴纸是从艺术家书“皆大欢喜”的拼贴页上取下来的。 166元
特别的手工艺术套装:三本书和两张贴纸。包括“紧张的守财奴”小册子、“到处都是”小册子和空白笔记本“捞面”,再加上两张贴纸,“吐舌头”和五彩缤纷的“Jinx 可楽”贴纸。 198元
《抽象二》,26x18厘米,2024年创作。装裱的纸上绘画。 117元
手工制作的精装书《柔软》,创作于2017年。这本书讲述了一个关于在困境中保持冷静的感人故事,基于艺术家在罗马生活时的经历。(寻找隐藏的折叠页哦。) 150元
《谢谢,请慢用》,2020年,双面长折页书的复刻版。每一页都是艺术家手绘的。A面记录了创作时艺术家家人所有的嘴巴,B面描绘了一幅充满奇趣的线条和色彩迷宫。 168元
《无题二号》,装裱的纸上绘画,是艺术家与她两岁女儿共同创作的作品,于2023年。 198元《抽象一》,26x18厘米,创作于2023年。装裱的纸上绘画,是艺术家和她两岁的女儿,解忧,的合作作品。 230元《无题三》,29x21厘米,装裱的纸上综合媒介绘画,创作于2022年,是“每日一画”系列的一部分。 230元《无题》,29x21厘米,装裱的纸上绘画,出自2022年创作的“每日一画”系列。Jinx可乐 美国概念视觉艺术家,生于1988年。现在与家人居住在海南海口。她的名字是她童年绰号和她到达中国时得到的中文名字的组合。在审美上,她的作品向抽象表现主义和极简主义致敬,主要由线条、明亮的色彩和阴影组成。Jinx可乐是一名联觉者和环境保护主义者,同时也是动物权利者,她从小就是素食主义者。她的内在动力是实现、贡献和展示善良与美丽,激励他人的生活和创作过程。无墙小报之手绘小报 ,17.5*30cm(内) 26.5*39.5cm(外)定价:220元创作说明:这一幅是为无墙幼儿园中的无墙小报项目所作的手绘小报,希望参与其中的小记者们可以通过文字、图像等形式,在表达的过程中穿越媒介的的屏障,自如地看见“互相”。在无墙小报的创作中,小记者们可以思考与动物有关的经历或梦境,可以用视觉形式置换我与他人的感知。渔船 ,19*22cm(内) 25.5*30.5cm(外)定价:320元创作说明:这一幅小渔船作于2008年,所绘的渔船位于法国西南方,法西交界的小渔村圣让德吕。08年时,这是一艘主要以捕鱼为业的作业船只。2016年起,欧洲有至少80%的渔船因为海洋垃圾的影响,行船受到了限制,每年造成许多意外。我于20年收藏此幅作品,2020年时,已经有许多这样的渔船投入了垃圾捕捞的工作,小渔村里的许多渔船,在一年中的许多时刻,会在比斯开湾专门寻找海上的垃圾漂浮带。 木船 ,14*25(内) 36.5*43(外)定价:230元
在收藏渔船这一幅作品的时候,我希望留住的是那个还停留在以捕鱼为主要工作时期的「渔船」,现在的渔船已经因为垃圾收集而破败不堪。作于1995年的这幅木船象征着更早时期的捕鱼状态,它处于梦幻般的情境之中,也意指了无法弥补的时间。刘玥拉姆是艺术家、写作者,本科毕业于纽约视觉艺术学院,加州艺术学院(Calarts)艺术硕士。2022年,作为联合发起人创立日目计划,致力于为当代艺术在西藏进行档案与策展工作。她策划的展览包括:珠穆朗玛峰的回响:西藏现当代艺术中流变的哲思,苏州寒山美术馆(2022);珠穆朗玛的回响:空间/地方/自然,大千当代艺术中心,北京(2022);圆缺的村落,空山美术馆,杭州。近期发起或参与的主要活动包括:西藏当代艺术:自然的驱使,神性的复制,母语的回归,民生现代美术馆,北京(2021);无常为常,上海当代艺术博物馆,上海(2023);边地的民族志:引入当代艺术,寒山美术馆,苏州(2022)个展:突色拉瓦:从后殖民复制到不可复制的万物有灵论,空山美术馆(2021),杭州;伪神话,贺兰山美术馆,银川(2022);鬼魂叙事:巫术作为反抗,加州艺术学院D301画廊(2023),等。校译作品《数学与艺术:文化史》。她关注 “他者”这一文化语汇的定义来源及当代发酵,涉及对⺠族文化及历史政治的探寻,观察弥留于现代社会中的精神性,及后殖⺠时代下的文化表现。以跨学科思考方式进行当代艺术实践的挖掘与研究。近期方向以艺术人类学为主,关注人类学议题中⺠族、文化的承载与边界在艺术中的表达。 研究生毕业之后,我身陷抑郁,创作出现停滞。在此期间,回顾过往作为女性的经验,反思女性身份(女儿、女学生、女朋友、女艺术家等)在社会关系中的权力位置。我发现很长一段时间处于客体(他者)化的状态,这种客体化的状态贯穿于我自己所接受的家庭关系、亲密关系、学院教育、艺术创作、身体审美之中。 为回应这种状态,我开始尝试探索新的经验。以数码绘画为创作媒介,从主体的角度寻找女性的形态,inner symbol 系列就是以此为基础做的视觉化尝试。此系列的每一件作品,都代表着对过往经验的质疑以及对新经验的探索,当中包含了自己对女性的身体、情绪、欲望的表达。这种对主体女性的思考和探索,让我的抑郁状态得以减轻,找到了创作的力量。蓝一 出生于海南海口,生长于海口与大陆的往返航线上,1/3广西南宁人1/3湖南祁阳人1/3海南海口人。西安美术学院学士,广州美术学院硕士。十余年绘画创作经历,精神分析与社会实践类艺术创作进行中,并尝试在架上、行为、社会参与艺术形式中寻找平衡。双个展《潜伏在症状中》,2023, 须臾欢忭艺术空间个展《我是一种感觉》,2022, 广州LPS在地艺术空间过往个人展览/项目:
双个展《潜伏在症状中》,2023, 须臾欢忭艺术空间个展《我是一种感觉》,2022, 广州LPS在地艺术空间
无墙小报系列 木刻版画 4开 定价:150元
作品说明:
这是专门为第三届无墙儿童艺术节的项目“无墙小报”和义卖所创作的版画作品。
关于艺术家:
里林 现在是个擅长自娱自乐的手艺人。从小就一直有个出版梦,动不动会蹦出来,期待大家帮我实现。
“动物系列” ,水墨,25*19.5cm ,定价:600元“动物系列”,水墨,31.5*48.5cm,定价:600元
“动物系列” ,水墨,33*24.5cm, 定价:600元
“我们看到了恐惧,虽然它是抽象的” 系列,水墨,23*26cm, 定价:600元
“我们看到了恐惧,虽然它是抽象的” 系列,水墨,32*26cm ,定价:600元
“我们看到了恐惧,虽然它是抽象的” 系列,水墨,32*26cm, 定价:600元
创作说明:
刘薇的绘画风格在非正式艺术、抽象艺术和具象艺术之间游走,展现出大胆而自由的轨迹。她的作品中蕴藏着无穷的创造力,以独特的构思和生动的笔触展现出丰富多元的风格。她的创作灵感源于对自然和动物的观察,在她的作品中,与动物、自然界及植物世界紧密相关的形态常常被切割、封闭,呈现出水滴状、流动、透明的效果,极具冲击力。在画中,她以动物为载体,传达人类的真实而细腻的情感。通过动物的眼睛,表达了对人类生死与存在状态的情感观照,这些都体现了艺术家对“存在”的敏锐洞察。
关于艺术家:
刘薇 于上世纪80年代出生于中国陕西,童年时跟随父母在中国各地旅居。2007年,她从广州华南师范大学油画系毕业。随后,她在巴黎第八大学获得了当代艺术和新媒体、艺术与美学双硕士学位。现在,她正在巴黎萨克雷大学攻读艺术史博士学位,同时进行关于人与动物关系的艺术作品理论研究以及相关的艺术创作与实践。
《觉醒Ⅰ》,2020年,微喷 20x20cm,定价:300元
《觉醒Ⅱ》,2020年,微喷,20x30cm ,定价:350元
创作说明:
我立足于女性的视角,试图捕捉那份内心深处的觉醒之力。画中女性形象不再是传统的束缚与依附,而是充满了自我认知与力量的展现。
关于艺术家:
李燕 出生于海南岛,毕业于广州美术学院。现生活、工作于海口。
《白斩鸡》 哈内姆勒收藏级微喷 20x30cm 铝合金相框 定价:410元
创作说明:
《白斩鸡》这是一张本地节假日日常生活图像,在短视频时代里,我们似乎在不知不觉中同化,我试图捕抓那种遗忘的情感瞬间,我希望是有一种温情能让我们留住。
《老街的日常》哈内姆勒收藏级微喷 20x30cm 铝合金相框 定价:400元创作说明:
《老街的日常》这是我在海口水巷口老街创作的,记得小时候特别喜欢香港文化那种南方生活烟火气息,市井繁华景象,曾经对于我来说,香港也曾是他者的世界。
关于艺术家:
阿肖 本名廖之肖,自由创作者,现居海南。曾做过游戏设计,结合之前工作经历生活历程总结创作记录一系列《阿肖画海南》项目。这是一个长期项目,会以“记录”的方式一直持续下去。
相关报道和展览:
18、路淞
书籍名称:《步行逃跑》(Walking Away)书籍介绍:
《步行逃跑》(Walking Away)这本书是艺术家路淞在填海造陆扩建而成的海甸岛进行艺术游牧时完成的作品之一。她一遍遍步行于一条通往海边的路,绿色蓝色黄色黑色和白色,在夏日到来之前,组成了她全部的生活。本书用摄影的方式记录下悠闲的居民、车祸的残骸、冬日的烟火,起雾的傍晚,捕鱼的方式,以及植物与昆虫微迹。同时,在每本书中藏有路淞从各处寻找到的不同物件,包括2014年贵州日报,2024年海口市春节烟花通告,未收录在本书中的黑白胶片底片,外婆收集的螺类口盖,鸟类的羽毛,以及路边生长的植物,假连翘,红背桂,朱缨花,变叶木,黄槿,花叶青木,朱蕉,含羞草,山菅兰,单药花,龙船花,红毛草,榕树气根等,她将植物使用过塑的方式去短暂地保留下来。当书籍送至收藏者手中时,书中的一部分植物会因时间增叠而产生变化,逐渐褪去原有的色彩。
本书完成于海南建设自由贸易港彻底封关前的2024年春季。
作品简介:
日常物品对艺术家路淞来说是充满魔力的存在,她的作品里常常充满了对它们的回望,在 “Still Life (静物)”系列摄影作品中,路淞使用了蔬菜来转述第一年她身处异国环境中的压力与不安,被挤压的番茄、挤进椅背缝隙里的西兰花、爆炸的鸡蛋等等。透过镜头捕捉纽约公寓中的寻常食物,她将其与日常场景联系在一起并尝试新的观察。在创作过程中,她也试图呈现出日常生活中复杂而微妙的情感体验,包括焦虑、平淡、喜悦和伤痛。
关于艺术家:
路淞 是一位出生在中国贵州的艺术家。她在美国纽约视觉艺术学院获得了摄影、视频及相关媒体的艺术硕士学位。路淞的艺术探索记忆、情感和关系的多重层面,社会经验下的个人意识是她关注的方向。作品跨越多种视觉媒介,包括摄影、录像、三维动画和人工智能生成的影像去打破对熟知事物的传统界限,同时以一种童趣的方式去重新诠释和定义。通过呈现事物之间错综复杂的关联,为观众提供多元视角去感受周围世界。
她的作品在不同城市地区的多个艺术展览和放映中展出,包括纽约ZAZ 10 TS、纽约Flatiron项目空间、迈阿密UNTITLED艺术博览会、韩国CICA博物馆、韩国Breeze艺术博览会、首尔Floor_画廊、影像上海艺术博览会、UNFOLD上海艺术书展、巴黎Camille Pouyfaucon画廊、长沙前行美术馆等。 《监控云》,陶瓷制作,定价:288元
《安娜奇石敢当》,陶瓷制作 定价:688元
关于艺术家:
欧飞鸿 生活在广州,喜欢旅游,他有一个艺名叫广东黄,还有其它一些身份,例如:本广大画廊CEO、刺纸小组成员。
仰望 No.2--消失的古树,2014 摄影 微喷40x40cm(限9版) 定价:380元
仰望 No.1--老宅新修,2015 摄影 微喷40x40cm(限9版) 定价:380元
仰望 No.2文庙旁的见血封喉树,2014 摄影 微喷40x40cm(限9版) 定价:380元
关于艺术家:
庞博仁(庞日航) 艺术家/设计师/教育工作者,1983 生于海南,2008 毕业于海南师范大学艺术学院,现居住和工作于海口 。
2011 年 《转移计划》 朗红酒会所 海口 中国
2011年 《等等等》 大东方 上海 中国
2012 年 当代艺术在乡村发生 海南乡村当代美术馆 海口 中国2013年 中心向左,边缘向右 海域阳光 海口 中国
2014年 自我关系——我们是乌托邦有机体展 今日艺术汇美 三亚 中国
2016年 海南国际艺术双年展 美丽之冠/琼台师院 三亚/海口 中国
2016年 南海岸线 2016海南当代美术作品展 海口市博物馆/海南省图书馆 海口 中国2016年 艺术未来 第三届国际青年艺术博览会广东省中山市博览中心 中山 中国
2017年 出生地 陵水复合当代艺术馆开馆展陵水复合当代艺术馆 陵水 中国
2019年 第二届陵水复合艺术节 陵水复合当代艺术馆 陵水 中国
2020年 不同的VUE与不同的Point de vue 海南大学艺术学院 海口 中国
2023年游牧在南方:河流、隧道、湿热、星群 坪山美术馆 深圳 中国
规格:10.5 x 19.5 cm
页数:10页
印刷:封面Riso、内页镭射
装帧:手工装帧、弹力皮筋捆绑
印刷地点:荷兰,阿姆斯特丹
印刷时间:2022年11月
定价:50元
作品介绍:
to M•Others
《译本合集 - 荷兰在地研究(2020-2022)》
to M•Others项目发起于荷兰阿姆斯特丹, 在2020年第一波疫情之际,从社交距离和居家隔离的情境中重新思考,以家的视角重视人际关系和社会结构。此译本包含着三版往期的出版物,在呈现原刊的基础上进行再次创作。
第一、二刊发行于阿姆斯特丹西南区,位于城郊的一个多元群体共居的社区。第一刊与在工作室阳台上怀孕的一只灰鸽母亲一齐“孵化”,并邀请了社区里的华侨全职太太Shi来讨论母亲的家务和情感劳动。第二刊邀请了来自于荷属博奈尔岛的单亲母亲Nancy、前荷殖民地苏里南的祖母Clea和当地女性互助组织Stichting Congada来探讨母性的集体能量。第三刊是与驻荷的艺术团体Vrouwenmantel Art Research Group发起的特刊,它邀请了100个文化机构的工作者来共同思考如何将母性议题带回艺术领域。
项目简介:
to M•Others是一个社会参与性的艺术研究项目,以创意出版、酷儿教育、社群连接的方式探寻和打破M(Othering) 母职的性别二元和家庭结构的概念。
《无题》布面丙烯 20x20cm 2024年 定价:800元创作说明:
这系列绘画作品采用丙烯喷枪在布面上进行创作,并通过光影的微妙变化,创造一个氤氳的景象。潮湿感从画作中溢出,弥散至四周。喷枪上色为画作带来跳动的奇异杂讯。当观众走近,所见的已非实体,而是大小、色泽、速度各异的粒子,如同相互流动的液态流体,窜动于画面与气雾之间。观众随着主体的游离而变动,被卷入至一个只剩下纯粹知觉的迷幻世界,无尽的梦幻、未知、变化……解放了记忆,真实与梦境相互转化,时间与空间变动模糊。
作品中试图表现的重点并非具象的物品本身,而是人感知的物品与世界之间的关系。人类通过感官的所见所感来认知世界,沾染了来自过往的记忆、梦境与希望,形成了虚幻飘忽的氛围,一切实体都不再恒定。当世人想要看清物品原本的模样时,却一再失败:TA所能看见的,只有来自私人或集体的故事与语言。我们将永远停留在这份湿漉漉的雾霭里。
关于艺术家:
王婷 1992年生于海南海口,现工作生活于广州。2011年,广州美术学院附中;2015年,广州美术学院油画系第三工作室获学士学位;2019,年广州美术学院油画系获硕士学位。
参展:
2023年,游牧在南方:河流、隧道、潮湿、星群,坪山美术馆,深圳2019年,毕业之星的选择,OCAT欢乐海岸·盒子空间,深圳;
24、文皆俊杰
《盒子里的猫》,15*10cm,双面打印,签名+盖章,定价:200元
《路由器兽》,15*10cm,双面打印,签名+盖章,定价:200元
《睡袋和壁虎》,15*10cm,双面打印,签名+盖章,定价:200元
《一路上有你》,15*10cm,双面打印,签名+盖章,定价:200元
创作说明:
文皆俊杰以自己计算机科学与技术专业为学业背景,以不一样的视角来理解世界中的艺术以及自己对其的情感。他的艺术作品总是离不开对当代社会信息的理解与反思,无论是绘画,摄影,或是文字,文皆俊杰总是可以通过大家所熟知的小事作为切入点,以新奇的角度来重现他对世界的认知。
关于艺术家:
文皆俊杰 1986年左右开始接触书法(对联)和服装(裁缝),1996年开始接触计算机,2000年开始接触互联网,2004年毕业于中南大学计算机科学与技术专业,2004至2007年以计算机工程师身份工作于广东珠海。2008年(奥运年)前往北京,通过互联网发起“寻找那28人”,2009至2011年通过互联网发起“寄居计划”,2011至2013年居住在北京黑桥艺术区 ,2013至2015年从身体实践过渡回文字实践,2016年开始关注WiFi信号,2016至2017年发起在地项目“寄居画廊”,2018年完成身体WiFi化,2019年开始WiFi猫形象。他的实践关于生命、身体、个体与群体、价值实现以及情感连接。
《植物系列》 水彩 13x18cm 定价:一张150元,三张300元
《人间烟火系列》 水彩 14x19cm 定价:一张300元,两张500元
关于艺术家:
冼江萍 青年艺术家,大象绘馆主理人,海南省当代书画协会理事。
关于艺术家:
徐艺函 制陶艺术家、写作者,6岁孩子的母亲,“起风了陪伴计划”发起人,长期从事艺术教育行动,致力于构建女性叙事,发起《母亲的选择》书写工作坊。
1、“北京建新庄村农场宿舍建筑历史、尺度调查”
2015年参加艺术项目“六环比五环多一环”,该项目是以艺术家的方式,对北京五、六环之间的村落展开调查。
我们调查了北京建新庄村农场宿舍的建筑历史与形状、生活空间尺度。
选取了房子A(房东)和房子B(租客)两个房间为研究对象进行实地测量,尝试对比研究物件尺度、居住空间与人三者关系。
(房东及其妻子)标示图,彩色打印,A2超感纸,定价300元房子内的物件尺度,呈现出三种尺度阶梯,分别是最小尺度(地上物件与桌面物件),以低于500mm为分界线;然后是中间尺度(桌椅),介乎于800mm到1000mm之间;最后是大尺度(书柜及门等),高于1600mm。室内物件尺度呈现出房东生活的宽阔空间尺度,及单一的生活习惯。 (租客及其三个孩子)标示图,彩色打印,A2超感纸,定价300元房子内的物件尺度,呈现一种无缝式的渐进状态,物件以小尺度(小于600mm)为主,大物件稀少——柜和床。狭窄的生活空间内需要满足多样的生活需求,小尺度的物件成为主角。
两个方案的对比,表现出生活空间与物件尺度的紧密联系——在居住环境中人与物以及空间之间存在着很多在尺度中相互适应以及不适应的关系,它可表现在尺度的差异以及尺度的无缝之中。2016年参加“居民”项目,该项目是以艺术家参与方式去讲述身边的事物。我们选择对城中村的自建房进行调查。我们希望首先去了解到底是什么人在使用这些建筑,这种在城中村建筑的大量需求来自于那里,居住在里面的人是如何使用这些自建房的,这些自建房的空间格局是如何的,它因什么样的条为件成为城中村大量自建房的模式。 一栋住宅小作坊剖面图:五层半楼的内部生活,彩色打印,A2超感纸,定价300元我们用一个剖切图来呈现五层半自建房住宅楼内人们工作与生活的场景,通过一种空间垂直的方式我们可以看到每一层不同的生活情景:一楼屋内在缝纫机包围的空间中几个老乡就在那打麻将(因为没有订单,闲下来就开始中国式的娱乐了),旁边的屋子机器就在咔嚓咔嚓的忙碌生产LED小灯,二楼有一个小孩在一间空空的屋内游戏,旁边同样的机器在生产,三层密密麻麻的就是服装加工作坊,几乎没有活动的空间,四楼与五楼房子就连通为一整个空间(红色线部分为加建),在里面摆满制衣的裁床和衣服,但工人显得很悠闲,有人在另一边屋内光着膀子吃饭,俨然就像一家住宅的生活场景,五楼是一副忙碌缝纫的场景,但有两人在喝着功夫茶,到了天台,视线变得开阔,阳光充足,植物和女租客都在享受阳光。
材料汇总图 彩色打印,A2超感纸,定价300元
我们把建一栋5层半自建房的材料清单中涉及的所有建造材料画出了一个汇总图,从分类到数量这里包含1、土建材料:水泥砂石灰泥砖块钢筋、2、水电系统材料,3、最后室内地板砖、门窗床。当我们看着面前一栋5层半建筑时不知内心不会不会想象得到当它还原为一个个原材料时会是什么一个现状,当我们在这个现实与材料之间跳跃时能否建立起它们的联系,是否会对建造有一个不同的认知。
关于艺术家:
许志强 艺术家,广州大学建筑与城规学院教师,城中村自建房调查小组发起者。
完成项目:
城中村自建房调查小组,2016年成立城中村自建房调查小组。自建房调查小组成员不固定,根据不同项目人员不断更替。主要以城市、建筑空间为研究对象,以呈现我们当下的生存空间,发现未被定义的空间类型。
城中村自建房调查小组项目参展
2015年 “六环比五环多一环”北京首展 北京单向街书店2017年 “新都市传奇:对空间的抵抗”艺术展。美国旧金山中华文化中心2017年10月 《联合制片》展览。深圳圈子艺术中心2017年12月 “城中村自建房调查”项目参加深圳建筑与城市双年展,并获建筑媒体奖。2019年4月 “农林共舞台”艺术展 广州扉美术馆2023年 巽美术馆 “分散话语”展 广州巽美术馆
《几》 绘画 直径26cm 定价:300元/件
作品介绍:
它叫“几”——一个没有性别、没有手脚、没有嘴巴的外星生物。它和它的内在自我——一颗星星,在这个宇宙收集着爱的瞬间。爱就是像这样,被柔软的面包、蓬松的空气、快乐的影子拥抱着。
“2024年龙年立体日历&夹子” 定价:60元/件
关于艺术家:
杨歪歪 岛民、设计师、插画师、儿童绘本爱好者,对世界保持好奇心。
关于艺术家:
尹小龙 山东济南市商河人。1979年出生。早年曾就读于在天津美院中国画系。现居住工作在深圳、昆明两地。2001年后曾用近3年的时间徒步旅行过三分之二多的中国版图,遍访各地人文景观和艺术文化,并在《齐鲁晚报》等报刊开设游记专栏。曾先后为山东省民俗艺术馆艺术总监、深圳华侨城锦绣中华·中国文化艺术村签约驻地艺术家、世界文化遗产平遥古城旅游局特邀艺术家。
现为职业艺术家、文化策划人,在青少儿艺术教育领域有多年的教学实践研究。近年来在艺术家、艺术教育/文化策划人、社会观察者身份中切换;从架上绘画延展到观念艺术、行为艺术、也是中国最早沙画创意表演艺术家。近年来在当代艺术;观念艺术、行为艺术、装置艺术上进行持续的探索和实践同时策划了众多文化艺术项目和展览活动,并以艺术介入社会为实践;主张创作从现实中抓取灵感。
云胜个人独立杂志刊物《1996》若干期
作品材质:纸本、胶装,尺寸:140mm*205mm
作品时间:2018-2021年,定价:120元/本
云胜个人诗集《白雾没有散去》
作品材质:纸本、胶装,尺寸:140mm*205mm
作品时间:2010-2023年,定价:150元/本
关于作者:
2012年5月,海口,个展《我是一个不怕流汗的侠客》。2016年1月,海口,"11+1"云胜平面海报默展。2016年,陵水,拍摄实验短片“六个海南人”-《万宁人》。2016年8月,海口,放开打(海南),社区便民广告栏艺术展2016年10月,中山,“边界中混生”—— 珠三角当代艺术城市馆2019年9月,陵水,创办陵水宿心实验艺术民居(馆)。2019年11月9日,陵水,策划第二届陵水复合艺术展。2021年-2022年,陵水,创办陵水宿心发呆园实验艺术(馆)。2023年12月,深圳,游牧在南方:河流、隧道、湿热、星群
创作陈述:
绘画之于我最大的不同在于,绘画不再是描绘,我将它视为描述。一篇论文、一个故事、一段历史、一场事件,一次旅游,不是用习惯性文字表述的方式而是用图像、符号和文字等元素来共同编织,使其成为一幅可见、可读、可视的文本。让主题处于无限的繁复、绵延、漫游之中,形成一种视觉上的多义和丰富,这是令我着迷的地方。
关于艺术家:
张观鹿 出生于甘肃定西,毕业于四川美术学院。现生活、工作于北京。
主要个展:
2024 惊奇的房间—张观鹿个展,空间站,北京
2023 张观鹿:九个金苹果,美成空间,深圳
2023 马列维奇之夜,莫须有工厂,北京
2016 减肥/女神/广场舞,明轩空间,北京
2015 溢出的时间,惊奇的房间,北京
32、盤絲洞The Cave of Spider Witches 《写给母亲的信》 手工书 A4 定价:188元
创作说明:
在扉美术馆「 不止是目光:由木兰的故事开启的三个邀约 」的展览上我放置了一个写给母亲的信的收集盒。这个盒子放在了「 妈妈的故事 」的旁边,收集到了很多的反馈。父与子的关系经常会被书写,而母女间的关系却鲜有被广泛关注的原型。通过写信——这种情感浓度很强的媒介,作为女儿的我们能够用第一人称去与母亲对话,而我们与母亲的连接,应该都尽在不言中了吧。
关于艺术家:
盘丝洞在西游记中是一个吃男人的妖怪蜘蛛精的洞穴,艺术家左牵羊以一部1927年的同名电影中的电影布景作为参考,在广州的小洲村搭建了一个半开放的空间:“盤絲洞”(2020-2023),以及一个公众号:盤絲洞The Cave of Spider Witches。
“盤絲洞”既是一个日常生活的地方,也是一个与姐妹和朋友们进行情感交流的地方。洞内有一张床供访客使用。许多住在这里的人以不同的形式留下了他们的反馈:绘画、雕塑、涂鸦和文字。左牵羊将把盘丝洞重建为一个视觉装置。它包括来自她自己家庭背景的个人经验,对其他母女关系和隐藏在中国传统和现代语言文字中的各种形式的支配的分析与观察。
左起:《我偷黄昏一壶茶》、《独坐消愁》、《去春风的地方》、《进山》、《田间》 中国画,定价80元
左起:《朋友情》、《待君对决》、《打招呼》、《冬至》, 中国画,定价120元
左起:《闲聊》、《小聚》、《爬树》、《解忧》, 中国画,定价120元
左起:《远离纷争》、《对视》、《静坐》、《闲来逗乐》, 中国画,定价120元
左起:《阳了》、《扣门》、《偷窥》, 中国画,定价100元
《海南天书》茶具 定价:328元/套
《海南天书》 定价:30元/本
关于艺术家:
自由手书爱好者。实用设计书法研究,2001年毕业于西南大学美术学院设计系,中国硬笔书法家协会会员。作品多次收录《中国书法家名录》。注重书写的装饰性和趣味性,将视觉设计与书法完美结合。根据应用场景变化,进行新的尝试和突破。他的作品常被应用到书籍装帧,纪录片,电影海报,装饰艺术等实用领域。
2018年_2020年创作完成《海岛天书》黎族纹样字体,将黎族纹样与汉字进行结合创作共计4500个常用汉字,2019年4月与成都可可豆动画影视有限公司合作电影《哪吒》。小怪兽系列 水彩 定价:300元
关于艺术家:
随野 一插画师,自幼喜欢画画。
原创有《鹿芽》、《蜕变》、《童年》、《风里的秘密》、《森林的葬礼》、《小怪物》等系列及数个独立作品。原创绘本作品 一一《季节的衣裳》、《寻找》
曾参加Tedx海南分区举办的2%演讲个人作品展/ 第六届海口国际青年艺术节作品展 /“森林的葬礼”艺术个展/骑楼老街&随野“万物新生”主题个人绘画作品展/石梅湾艾美度假酒店“童年在森林里藏了个谜”插画展&活动/万豪酒店“无猜”婚礼秀/金地云海湾&随野艺术展/海口方外空间“梦把森林哄睡了”主题个人绘画作品展/华盛“寻找”系列个人绘画作品展/蓝海豚行动关爱孤独症&随野插画展/觅艺术馆“游域”双人展/陵水《我》独立个展等。
《天亮以前,白云之下》系列;合成照片;32*24cm,微喷 (纯棉硫化钡315G);版数1/5 2021年 定价:300元
这一系列的照片源于对1975年“白云山事件”感到好奇:一些年轻人围聚在山上商量逃跑。山中本身密布丛林,人在其中,就像借助与植物、山林的声音共同隐身。《旧照奇观》纸本系列 尺寸为41x32CM水彩、转印、铅字油墨刻印、棉浆纸
2016年 定价:600元
朱湘 时常联想到自己在进行的工作像一只织网的蜘蛛,织网是迷途,但仍想知道自己何处去。“编织网状”是自我教育的停留、往返、深潜,我开始写作、剪辑影像,让经过自己双手的东西拥有形状和情感。36、瞳瞳计划
“孩子拍的照片”明信片 14.5*10cm,定价:6元/张
“瞳心”手机泡泡 定价:10元/个
“儿童敢想敢说敢行动”帆布袋,35*25*10cm,
关于艺术家:
瞳瞳计划 一个关注流动议题、关心流动儿童成长的公益组织。2020年5月成立以来,我们一直在探索和实践运用艺术教育促进流动儿童的社会情感发展。通过与长期服务流动儿童的社区公益组织合作,联络志愿者前往流动人口社区开展摄影+社会情感课程,助力儿童敢想、敢说、敢行动。
创作说明:疫情封控之际,我为了研究疫情反弹对三亚地区外卖骑手的冲击而开启了一段接单的日子。这幅涂鸦融合了鹿回头村的地方神话,并在当地居民的协助(掩护)下完成,尽管在游艇具乐部的包围下,这座村子正面临着拆迁。
座标:24.247424323927863, 120.83592269147184创作说明:“水墨中的幽灵”(Spectres de Encre)环绕着碎、律、静、黑、白、灰七种空间叙事,并将身体感知符号化于异质空间(heterotopia)中,尝试描绘游离于现代都市的个体曾经历的绝缘、失语与突围。
座标:38.00483614400, 114.46848553893创作说明:这幅2018年的作品座落于石家庄,呈现个体在自我探索过程中所经历的挣扎与宁静。透过“自我”的解构,艺术家重新阐释欲望与心灵交织的身体,并透过独白的场域中建立了一套观照自我的仪式。
关于艺术家:
MoeR是一位来自台湾的书法涂鸦(calli-graffiti)艺术家, 其创作主题落于符号学、现象学与神话的交汇处。 作为一名研究者,他近年的探索环绕着南中国不同的地方社区,尝试透过艺术实践的形式建构替代性的叙事空间。
“一个人的社会“海报,木刻版画,50x90cm,
定价:500元
关于作者:
"一个人的社会" 该项目由满宇、刘洋、徐雅珺和李一凡等人发起,是一个以当代艺术和精神分析视角相结合的艺术项目。已经成功开展了第一期和第二期的呈现,今年正在进行第三期的呈现。
谷歌拉夫 2023 灰纸板,炭笔,丙烯 29.7×21cm 定价:420元(两幅800元)
创作说明:
这张画是来自对网络的关注,有段时间沉迷各大引擎,每天像谈恋爱一样深陷其中,也让我想起一些事件,几多欢喜几多愁。
关于艺术家:
向其铄 2022年 毕业于西安美术学院版画系,获学士学位,现工作生活于广州。目前实践涉及绘画,影像等媒介,关注个体记忆,图像叙事,社交媒体及其背后语义系统。近期实践利用弱影像,当代技术图像等进行信息和概念的感知探索。
群展包括:2021 第十一届新星星艺术奖TOP100,南京;2022 罗中立奖学金入围奖 四川美术学院美术馆,重庆,芒果美术馆,长沙;2023 视频公园2023:身份悖论,影像艺术节及艺术驻留,Reflektor画廊,塞尔维亚;2023 水流之下 南运河 城市地表水系中隐藏的世界,合作空间 ,沈阳;2023 小文件媒体节,温哥华电影资料中心,温哥华;2023 都柏林数字广播 DATA.IE 奖 都柏林;2023 动态影像-在线放映, iidrr画廊,纽约;2023 MOCA影像日记,高校单元,银川当代美术馆,银川
作品属性:艺术家原作
作品名称:《维纳斯复古贝壳首饰盒》
材质:石膏等综合材料
作品尺寸:8.5*4.2cm
木盒尺寸:18*18*23cm
编号:NO.3
定价:999元
创作说明:
《维纳斯》系列作品
维纳斯(Venus)起初为果园精灵,象征丰收,是“神的恩惠”人格化,后期罗马人对应希腊神话中的阿佛洛狄忒(Aphrodite)成为美与爱的女神。维纳斯已经不仅是一件艺术品,更是一个文化符号和象征,成为美的代表;是人们对美的追求,代表了一种美学和审美观念。我在“每天在线商品数超过 8 亿件”的中国最大的网购零售平台搜索“维纳斯”,出现首饰,香薰,甜品,奶茶设备,香精,硅胶,洗手液,护手霜,苹果,剃毛刀等,皆是护肤,美体,食品类改善生活品质商品。这是现代人追求的“美”和对“维纳斯”的定义。
消费时代,百元之内,我们追求的美,即脆弱,人工,短暂,廉价又唾手可得。将这些物品石膏翻模,制成雕塑,再创作出《维纳斯》系列的静物摄影,试图以神圣的光影重塑消费时代的日用品。“维纳斯”这个符号所象征的古典主义文明的精神,在消费时代的范式中转换成了一种啼笑皆非的失落。
关于艺术家:
刘香林 艺术家,策展人H SPACE空间联合创始人。个体户独立艺术厂牌主理人。众享比特未来融合研究院文化产权产业融合专业委员会专家委员。
多次参加国内外重要艺术节和艺术双年展:德国重叠卡塞尔-行为艺术文献展,香港 「越界」过渡—国际跨媒体艺术节,澳门国际现场艺术节,云南“在云上”国际现场 艺术节,成都UP-ON向上国际现场艺术节,北京OPEN国际行为艺术节,上海油罐 玩家艺术节,深圳(福田)国际城区影像节,深港城市\建筑双城双年展,澳门中国 与葡语国家艺术年展,法国圣艾蒂安国际设计双年展,中国东盟—艺术双年展,深圳 当代艺术双年展。
独立策划深圳WOW国际现场艺术节、第一届南山戏剧节—游剧场行为剧场单元。曾在昆明理工大学、广州美术学院、深圳大学等高校讲座。作品入选今日美术馆出版 《2015中国行为艺术年鉴》。获第二届圈子艺术青年奖——深圳新锐奖。
《野麦》编辑部,2023年5月开始,一些爱好文学写作的职校学生和志愿者们组成了一个小组,计划出一本职校学生自己的作品集。经过大家的讨论和投票,作品集名字确定为「野麦」,野生的、蓬勃的。若不算序和后记,《野麦》收录了来自十余位职校学生的21篇作品。关于作者:
这些布包是 女工小组赠予HOPE学堂的作品。设计的理念很简单:大家觉得,“反对性骚扰”这种事,一定要说出来,把口号印在包包上会让人觉得有力量。社区的女工很喜欢这个包。有些女工觉得不好开口,包包上的字在替她开口:“别人看到了上面的字就知道我的态度。”
“鱼拓画” 薛凯铭 9岁
关于鱼拓画:
鱼拓画工作坊由吉木发起的参与式公共艺术计划,旨在通过鱼拓画这种友好的美术形式,邀请更多普通市民作为活化年俗的创作主体,重新定义民俗,或者说,恢复民俗的本意——让民俗回归生活。民俗,本就应该反应民众的真实心声。
关于艺术家:
吉木 自由创作者,雨林画室和鱼拓画工作坊发起人,纳加西拉自然研学课程开发者。
44、刺纸
刺纸飞书图
陈逸飞&欧飞鸿
2022年,木刻版画,42*30cm
定价:700元
躺平主义者宣言图
刺纸
2022,
凸版画 ,38*54cm
定价:800元
《浴缸》手工书 小说 定价:100元/本(封面可选)
关于艺术家:
鼹鼠 挖洞的,造城堡的,搞破坏的,爱猫猫的,爱花花的,爱睡觉的,爱做梦的,偶尔骑鲶鱼出没于午夜的地上世界。
关于艺术家:
唐浩多 艺术家,中学教师,无墙幼儿园发起人,伴伴杂货铺创办人,精神分析行知学派(EPS)成员。
苔世界周边系列 定价:不定
所有文创产品的卡通图案均来自孤独症小朋友的画作。除文创袜子外,其他小物均由苔世界品牌团队手工制作而成。
关于参与者:
苔世界:原创人文品牌,有趣内容生产方,好玩活动创造者。苔世界寓意着苔的世界,传达着渺小如我也可以自成宇宙的信念,也希望成为可为所有“苔”个体提供能量输入的精神世界。
公益企划小星球创建计划:尝试开创并践行新公益模式,帮助有绘画天赋的孤独症病患小朋友创建了文创产品系,希望可以为他们带来赖以生存的长期收益。
《新,青年》手工书,定价: 68元
关于书籍:
《新,青年》杂志是2014年由海南大学的学生所创办的,海南第一本独立杂志。2024年由梯子书店复刊,于5月4日正式发布。新的杂志记录了过去十年间海口本地部分艺文创作者的思与行,也引来他山之石供大家攻玉。目前涵盖了小说、诗歌、游记、访谈、摄影等不同板块的内容。
关于工作室:
梯子书酒馆是一个位于海口海甸岛的复合文化空间,不定期举办或联合举办艺文活动。在营业时间内提供书籍和酒水,在非营业时间是供校园乐队使用的公益排练室。
“无墙幼儿园”是建立于海口城中村-滨濂新村的社区儿童教育实践项目。项目主要面向常住社区的流动儿童,开展陪伴、教育和家庭建设等工作,特别对一些遇到困境的儿童,进行长期的跟踪及深度工作。但同时,我们对来自任何地方的儿童及其家庭也开放空间和接待服务。项目的工作地点主要以“伴伴杂货铺”、家庭和城市公共空间为主,定期(周末三天)接待和陪伴前来的儿童,并持续开展不同领域和学科的工作坊和教育活动。长期的项目和工作包括:“月亮教育计划”、“无墙公益金”、“儿童图书馆”、“每周放映”、“陪伴机制”、“无墙儿童市集”、“无墙儿童合唱团”、“一日店长”和“无墙儿童艺术节”等。声明:邀请同道者与我们联动、合作,无论你是在当地同建“无墙幼儿园”,或是想为更多儿童提供力所能及的帮助,我们将提供经验分享和方案支持。伴伴杂货铺,2017年创立于海口滨濂新村的一个艺术实践实体空间。这里除了不定期举办一些艺术活动(展览、沙龙、放映、工作坊、驻留等)以外,我们还曾经或正在尝试的社会实践项目和计划有“绿食计划”、“独立电影展映”、“无墙幼儿园”(包括“月亮教育计划”、“无墙儿童市集”、“一日店长”和“无墙儿童艺术节”)等,并且还在持续尝试增加新的项目。