今日，诗坛仿若失去了璀璨星辰，叶嘉莹先生于 2024 年 11 月 24 日永远地离开了我们，享年百岁。这一噩耗如凛冽寒风，吹彻文化界的每一个角落，令世人皆沉浸于无尽的悲痛与缅怀之中。
叶嘉莹先生出生于 1924 年的北京，那是一个充满浓厚文化气息的书香世家。在家庭环境的耳濡目染之下，幼年的她便与古典诗词结下了不解之缘。庭院里的春花秋月、夏雨冬雪，都化作了她心中诗意的源泉。她常常手捧诗集，在古老的文字里探寻着世间万象与心灵幽微。
及长，她踏入北京大学的校园，在知识的殿堂里继续追逐诗词的梦想。随后，无论是在台湾大学的讲台上，还是远渡重洋在加拿大不列颠哥伦比亚大学的课堂中，她始终以传播古典诗词为使命。
记得在台湾大学任教时，那小小的教室里总是挤满了渴望知识的学生，她身着淡雅的旗袍，面带微笑，用轻柔而坚定的声音，逐字逐句地剖析诗词的精妙。在海外，面对不同文化背景的学生，她耐心地解释着诗词中的意象与情感，以独特的东方智慧和渊博学识，赢得了西方学子们的敬仰与爱戴。
先生的诗歌创作犹如一幅幅精美的画卷，展开便是细腻而深刻的情感世界。像《咏莲》一诗中，“植本出蓬瀛，淤泥不染清。如来原是幻，何以度苍生。”借莲花之高洁，既表达了个人在尘世中的坚守，又流露出对苍生苦难的深切关怀。用词简洁却意境深远，寥寥数语间，将个人的情志与对世间的思考完美融合，让每一位读者都能在其中找到心灵的慰藉与思想的启迪。
在学术成就方面，先生的贡献堪称卓越非凡。她倾其一生钻研古典诗词，一部《迦陵论词丛稿》，凝聚了她无数个日夜的心血。在对唐宋词的研究中，她深入挖掘词人们的创作心境，从温庭筠的绮丽婉约到苏轼的豪放旷达，她以细腻的笔触和敏锐的洞察力，剖析每一个意象背后的情感密码，解读每一种风格形成的时代与个人因素。她的研究方法与学术观点，为古典文学研究领域开辟了新的路径，众多学者沿着她所指引的方向，不断深入探索诗词的奥秘，推动了整个古典诗词学术研究迈向更高的台阶。
先生的影响力如涟漪般扩散至世界各地。在国内，她所举办的诗词讲座，常常座无虚席。从繁华都市到偏远小城，人们怀着对诗词的热爱与对先生的崇敬奔赴而来。她的课堂上，有白发苍苍的老者，也有朝气蓬勃的青年，大家都被她对诗词的深情所感染。而在国际上，她的足迹遍布欧美各大名校。在哈佛大学的演讲厅里，她用流利的英文讲述着中国诗词的魅力，台下的外国学者和学生们听得如痴如醉。她的著作被翻译成多种文字，让不同语言的读者都能领略到中华古典诗词的独特韵味，真正让中国诗词走向了世界，成为全人类共享的文化瑰宝。
2020年，一部名为《掬水月在手》纪录片在全国上映，普通读者借此近距离全方位地了解了叶嘉莹先生的生平、创作情况和文学成就。
影片展现了叶嘉莹先生历经坎坷的一生。她1924年生于北京的四合院内，幼承庭训，后考入辅仁大学，师从顾随先生. 1948年赴台，遭遇丈夫入狱、自身失业等困境，但仍坚持以教授诗词为生。20世纪60年代赴美讲学，后辗转至加拿大任教，最终于1979年起回国在高校执教、演讲，晚年定居南开.
片中呈现了叶嘉莹先生诗词创作的历程与心境。她自幼受家庭熏陶开始作诗，早年经历诸多变故，如母亲去世等，使其诗词创作进入旺盛期。在台湾时因生活艰辛与婚姻不幸，创作陷入低谷。而在历经磨难后，她始终以诗词寄托情感，作品既具个人情志，又蕴含对时代的思考，如《祖国行长歌》便是其归乡之情的抒发.
影片体现了叶嘉莹先生在文学研究领域的诸多贡献。她引入西方文论诠释中国古典诗词，建立起贯通古今、融汇中西的中国诗学批评体系，代表作有《杜甫<秋兴八首>集说》《王国维及其文学批评》等。她还致力于古典诗词的推广普及，强调幼儿诗歌吟诵教学，在南开大学创建中华古典文化研究所，推动了古典诗词教育的发展.
如今，先生虽已驾鹤西去，但她留下的诗词宝藏将永远闪耀着智慧的光芒，她的精神风范将永远镌刻在历史的长河之中。她用一生的时光编织了一个诗词的梦，这个梦将永远萦绕在我们心间，激励着我们在传承中华优秀传统文化的漫漫长路上，坚定不移地走下去，让那古老而优美的诗词旋律，永远在岁月的长河中回荡。
