编者按：一首音乐作品的完整创作应有如下几个环节，若以歌曲作品为例，其一度创作应为词、曲、伴奏的产生；二度创作是歌者的演唱；三度创作则是听众的欣赏，以及听后的感受与反响。如果能把听后感写成一篇音乐评论（不拘字数），就更能形成音乐创作的完整链条。这也是创作者乐于看到的艺术成果。
今年以来，我欣喜地发现乐评人徐岳峰先生（笔名丘丰）的多篇歌曲点评，通过阅读他的文章，我对他的艺术造诣、文字功夫感到十分钦佩！作为一位业余音乐爱好者，他对音乐作品及对音乐艺术规律的理解，乃至文化视野、文史修养、逻辑思维、等方面都给人留下了深刻印象。
“恒山之林”公众号将陆续发布他的美文和相关歌曲，希望能在提高听众音乐欣赏水平的同时，也能欣赏到乐评人美文之美的享受。耑此蒙光，奉迎是幸。
也欢迎更多听众读者加入“听歌评歌”的活动，为繁荣大同的音乐文化一起努力！
乐评人简介
徐岳峰，笔名丘丰，秋风/山阴县东高山疃籍，1958年秋生人，从政之余又为文。历经《中国农民报》《农民日报》通讯员，大同作协常务理事，大同作协报告文学研究会会长；山西省作协会员，《山西市容环卫》杂志副总编、顾问，中国作协报告文学研究会理事；巜长白山诗刋》特邀编辑；擅于影视文学评论及文艺批评及歌词歌曲艺术作品之点评等；工于吟诗填词、楹联、辞赋、骈文和散文创作。近年在赓续续文言上，主要致力奠祭、挽联、碑记、谱志、家志、诔文、墓表等。主要著作有巜雁北农业合作化史》、《大同市城市管理史稿》、巜丘丰居文稿》五辑等。
七言十六行
感怀吾“秋风”笔名
卌年兼贺六十六岁生日
徐岳峰（丘丰）
秋风秋雨秋云沉，
四十年来一梦匆。
秋叶秋黄秋霜盈，
恨诗无计问两鬓。
偶诵腾光皆短韵，
凝眸日记哨兵功。
尽说秋风管闲事，
吹醒人梦吹落英。
山僧不理州县村，
禅心就怕秋风痕。
繁华春夏情太切，
梳过碧野梳冬门。
秋起叶飘渐黄空，
荡了大地荡心尘。
秋风秋雨秋云沉，
笔名卌载事不空。
甲辰九月初六寒露于京
本期点评的歌曲:《长城人家金凤凰》（杨补成词 李恒林曲 李毅演唱）。
丰富而真切的心灵美景
——评歌曲巜长城人家金凤凰》
徐岳峰（丘丰）
词者杨补成近年写了不少农村题材的好歌，这次他又改变感受方式去深情地赞颂改革开放，以特有的接地气的视野和用歌载道的情怀，完成了《长城人家飞出金凤凰》，笔者聊表贺意，深思明辨发现了补成作品自出机杼的三个特点：
一是取材虽土立意高。大家知道长城是帝制社会下的内敛物，表意复杂的汉字和文言文下的农耕文明与奔放的草原文明相去甚远。长城人家女老板邓玉香的粗粮馆就建在长城内侧八台村圣母堂的大三巴不远处，这座哥特式构筑物建于1876年，与澳门的大三巴遥相呼应，梵蒂冈为其建档并是中国天主教的七处圣地之一。大家还知道中世纪的欧州崇尚骑士精神，罗马的城邦制度孕育出民主与平民思想的萌芽，一定程度上制衡了独裁主义的泛滥。不用说长城是中国的脊梁，也是中华民族历史的活化石，它挑起了华夏农耕和北方草原两个文明之间的主线。大同地域的特殊就在于这两个文明的长期对峙，因而历朝历代的大同都有修筑长城的记载，故又被史家誉为“长城的故乡”。
二是隐喻形象寓意妙。歌中主人翁邓玉香的事迹很平凡，不用说情感基调和主题就是为改革开放唱赞歌的，作品中把她隐喻成长城人家和金凤凰是既不俗套还很显气势，因之笔者认为这种灵感惟有是警官出身且个人经历比较丰富的那种敢恨敢爱的智者才会激发出的。
三是情感表达故事巧。大三巴和月华池乍听乍看都是一个风情秀色颇具诗意的建筑，可它就是偏偏坐落在粗犷豪放、地老天荒的明长城旁，这种位置上的反差和主人翁故事的有机结合，自然会使广大受众对这耐人寻味的苍凉和富足要产生寻觅探踪的好奇心的。东晋刘勰在巜文心雕龙》中称“情以物迁、辞以情发”，明代陆时雍的“以情论诗”将“情感”作为文学的审美标准而贯穿于他研究巜楚辞》的始终。所以说今天我们写歌只有确立为人民而写这个主题，你的作品才会有生命力、才会被永葆传唱的。
曲作李恒林教授退休前系大同大学艺术学院院长，虽年逾七旬，但精力充沛，近年之作品纷呈，自然出现了由量变到质变的飞跃而进入了更高的阶段。常言道“相由心生”，一层意思是人的外貌、精神气质跟其思想有很大关联的；另一层意思是人的内心思想及理念就决定了这个人眼中的世界的呈现。他生活中的同事、部下、学生、老乡、朋友也都切实感受到了先生的艺术修养之精深宽厚、为人处世之谦和大度，他有教学生作曲循循善诱、一丝不苟的美誉，当不少学子和徒弟在专业走入瓶颈、难以前行的时候，只要找上门或是朋友推荐至先生处，他都会耐心细致地给予对症点拨。先生在音乐领域、教育园地辛勤耕耘几十年，可谓是桃李满天下，但每每谈起，他还总是特别地低调和自责。今年以来，我接触了他不少的作品，从中受到了很多启示，通过梳理其作品的美学内涵，可看出他的艺术经历、学术视野、文化胸襟和人文情怀等。
词作者杨补成先生为人率性，其作品经常散发着醇正的、浓烈的、深厚而过人的气息。确实，从长城人家这个珍品中，我们一方面朦胧见得民歌创作的文化方向；另一方面在其所汲取传统艺术养料中感受到了若干的文化维度：第一，词虽没有风雅之奥，也不追形式的美，可俚甚矣，已用最简洁的话语从心里说出来了，可称是北方的诗经。第二，曲虽不是内蒙和河北张家口的爬山调；也不是陕西的信天游；更不是宁夏、青海的花等；但它就是山西的山曲儿巜五哥放羊》。当然这同属中国北方的民间艺术，是典型的晋冀陕蒙之四大文化板块撞击而成的亮色晶体。第三，能诞生这种返璞归真事物的前提是必须要有像恒林先生这样子的本土腕级人物，其人生经历、艺术执著以及对世事洞明感悟之后的那种通透，也就是说好的艺术作品是一定能真实反映生活的，即经典现实主义作品它一定有很强的艺术感召力的。
回眸歌者李毅那干练的身影、浓浓的乡音和其质朴的为人处世，才使得他从工人到工会主席再到崭露头角的企业家和法人，这每一步他都是凭借自己的努力而为，个中滋味自不必说。李毅打小就对音乐有着浓厚兴趣，参加工作后被多次调动转岗，可就是不放弃歌唱，甚至就是因为与生俱来的音乐天赋，反倒把自己的企业也搞得风生水起。他退休后，依然用音乐回馈社会，用歌声撼动了无数人。李毅的故事告诉我们音乐没有界限，也不分职业工种，而惟行善良者和懂感恩之人才能获得上帝的眷顾。我们从他近年发行的十张歌唱专辑中，不光能看到他紧贴时代脉搏，甘当时代的抱薪者的崇高使命；也能晓知他把自己的思考和游学结合起来去不断矫正其自己对人生、社会、国家和民族命运的认知；从他那热情洋溢的每一首歌中还可感受得到他经常涌动着那思乡的梦，除此就是我们还可看到他的歌唱取得更加系统地提升的那些个蛛丝马迹。
如果说音乐是葡萄，音乐创作是葡萄汁；那么听李毅的歌唱就是在品那美滋滋的葡萄酒；而往往我们又易忽略这流水线上的产品质监和包装环节，说到“长城人家”这首歌，我们不应忘记编曲、伴奏、录音、视频制作和音乐监制的崔凤岐老师，他谦虚低调、功不可没、是当仁不让的幕后功臣…
言归正传，本土夜莺李毅在诠释《长城人家飞出金凤凰》时是用他那特有的土嗓子，唱出了这首野词、山曲儿的深情和赞美；唱出了那种泪水与感动、欢声与笑语并存的中国大同之歌王的天籁之音。歌中虽有几处音程跳动大；可他的运气、咬字、出腔等，驾驭得还是绰绰有余，一会拖腔如进站、一会快腔如流水、一会说、一会数、一会唱的民歌中戏曲色彩的那种调性与节拍、节奏，除了与《五哥放羊》的彼此渗透外，我们似乎还能耳辨到“二人台”与“大同数来宝”的跨界感应的，不信，诸君可在日后的传唱和品茗中自然会认同的
拉拉杂杂，用四句话小结好歌《长城人家飞出金凤凰》引发的这篇评文，即词者的黄土情怀；曲作的通而无为；歌者的朴实追求；评者的量子感应。
甲辰岁桂月白露于云中
《长城人家金凤凰》MV
（待续）
