刀作画笔竹为纸
汪洋恣肆书意境
岭南竹刻雕刻讲究大胆下刀，小心修饰。
竹刻不仅考究刀功，对绘画功底也有一定要求。
雕花造型的竹刻制品结合了阳刻和阴刻手法。
制作精美的竹刻笔筒。
起稿时需考虑后期雕刻的细节。
竹刻融入岭南画派风格也是一种创新。
竹子表面的竹青就是竹刻创作的“纸”。
一手执刀、一手握竹，梅县区一家工作室内，竹刻匠人黎欣一行刀如运笔，小心翼翼地“画”着图案。只见他技法娴熟，刻刀掠过，不一会儿一颗细腻精致的白菜就浮现在竹筒上。
“宁可食无肉，不可居无竹”是苏轼《于潜僧绿筠轩》中的一句千古佳话。自古以来，作为四君子之一的竹子一直大受文人墨客的喜爱，在各种各样的诗词中都有它的身影。
“广东原来也是竹刻大省，后来逐渐被江浙地区赶超。我想通过融入岭南画派的画风，把这个东西重新挖掘出来。”在黎欣一的工作室展架上，各式各样的精美竹刻制品?琳琅满目。他介绍，岭南竹刻的刻法属于典型的留青雕刻技法，创作者利用竹子表面的一层竹青，以刀为笔、竹青为纸，雕刻作画。
岭南竹刻制品多式多样，其中历史最悠久、数量最多的是臂格。臂格是古时文人用毛笔写字时置于手腕下的文具,上部弧凸以利于置腕，下部内凹以防压字。还有杯垫、摆件、书画印等，不论大件小器均有水墨神韵般的艺术效果。与我国传统刻字方式类似，岭南竹刻的雕刻方式也分为阳刻和阴刻。阳刻是将笔画显示平面物体之下的立体线条刻出，阴刻则是将图案或文字刻成凹形。
作为岭南竹刻制品的原材料，竹材的挑选和处理方式有特殊的要求。“我一般选用有三年竹龄的竹材。”黎欣一介绍，这种大小的竹材和竹青硬度比较符合他的创作需求。选好竹材后，采用温泉水进行蒸煮，然后用热毛巾擦去黑垢，竹材经过含有硫磺的温泉水蒸煮后更防虫害。“利用梅州地热资源提高竹材品质，这是其他地方不具备的条件。”黎欣一说。
与大家所想不同的是，选好的竹材经蒸煮晾干后并非直接刻画，而是需要至少阴干三年，再从中选取未裂开的上等竹材，方可用于雕刻。
黎欣一自幼学习竹刻制作，几十年来他早已练就一番硬功底。挑选好竹材后，短短几分钟，他便用毛笔在曲面的竹筒上勾勒出一幅生动的水墨画。“这一步流程叫起稿，把形态勾出来后，通过笔墨的浓淡来表现后期雕刻力度的深浅。”黎欣一说。
起稿后待墨水阴干，便进入雕刻环节，这一步是竹刻的关键。“岭南竹刻雕刻的手法特点是大胆下刀、小心修饰，既要大刀阔斧又要收得住。”在黎欣一看来，竹刻的雕刻难度在于竹青的表面较薄，下刀需更稳当，容不得半点闪失，只有一气呵成刻画出来的作品才能拥有独特风格。
“广东有个画派叫岭南画派，特点是大写意，我是在传承岭南竹刻的基础上把岭南画派的风格融入进去。”黎欣一说。近年来，随着国家对非物质文化遗产保护力度的加大，以及社会各界对传统文化兴趣日益浓厚，岭南竹刻得以重回人们的视野。通过不断融入现代设计理念，以及各类文创产品的推出，岭南竹刻不仅保留了其独有的韵味，还被赋予了新的生命力。
