《香港制造》是一部残酷的青春片，三个年轻人，在一封遗书上，写下他们对世界的期待与绝望。
该片上映于1997年，在第17届香港电影金像奖上，《香港制造》力压《春光乍泄》《高度戒备》等电影，获得最佳电影奖；导演陈果也凭借《香港制造》力压王家卫、杜琪峰、林岭东等获得最佳导演奖。
据相关资料显示，该片拍摄成本仅50万港币，工作人员5名；拍摄所用12万尺拍摄胶卷，是其他公司用剩的胶卷，其中，4万尺胶卷来自刘德华电影《天与地》。
而主演李灿森，是陈果“捡来”的。他在街头玩滑板时，被陈果挖掘，从而出演《香港制造》，自此出道，时年22岁。在此之前，他是一名电器行业的技术工人。
在我印象中，除《香港制造》之外，李灿森似乎并未再担纲过男一号，而是以配角身份，出没于各类港产片中。
李灿森外形，可概况为“鸡头狗身”，十分有特点，作为明星，他显然少了许多帅气，不过，李灿森的形象确实与《香港制造》的气质相符，尤为印象深刻的是，他那细狗般的腰。
在该片中，李灿森饰演一名不学无术的小混混中秋，对未来充满迷茫，对家庭充满怨恨，对爱情充满期待。李灿森的普通、活力、慵懒、胆怯，令中秋的形象变得更为可信和立体。
我认为，《香港制造》可以和《少年吔，安啦！》一起观看。前者叙述27年前中国香港年轻人的生活状态，后者讲述32年前中国台湾年轻人的生存物语。不同的是，《香港制造》偏向于城市青年，他们困在拥挤的公屋里，《少年吔，安啦！》偏向于小镇青年，他们困于广阔的荒野中。
从以上两部电影来看，似乎无论身处哪个年代、哪个地区（近几十年），青春并没有想象中那般美好，反而脆弱、残酷。
究其原因在于，时代飞速发展，有人享受红利，有人则被时代轰然碾过，资源永远就那么多，只有少部分人能够得到。
所谓现代文明，依然存在丛林法则，尤其是对年轻人，特别残酷，当他们没能跑赢同类（主要是教育），他们能去往何处？现代文明并没有顾及到他们的发展路径。他们只能散落于街头、工厂等，这个世界很美好，只是，在他们没跑赢的那刻，大概率就注定，他们只能仰望这份美好。
李灿森饰演的中秋，就是这样一个年轻人，念不好书，早早辍学，不愿打工，啃老；每天无所事事，当一个小混混；他欲望旺盛，几乎每晚都要梦遗，春梦的对象，有恋人，也有那个从未谋面，只是留下一封遗书的女人。
他不知道自己要干什么，想要什么。当他真心爱上一个女孩的时候，他决定赚大钱，而对他这样的人来说，赚大钱的方式只有一种——当一个真正的古惑仔，走歧途。
值得一提的是，《香港制造》上映前一年，《古惑仔》系列电影大火，《古惑仔》系列存在很大争议，不可否认的是，该片美化了所谓“江湖义气”。
《香港制造》撕碎了这种美化，中秋成为古惑仔之后，接连失去了朋友、恋人，他幻想中，他未来唯一的路径也自此崩塌。
没有路可言。中秋意识到这个问题。他决定去死，在死之前，他干掉所有仇人。他的恋人死在16岁，她妈妈说，她永远都是16岁。中秋年龄不详，但他也死在了青春里，永远都是青春的模样。
除了剖析青春的残酷，《香港制造》也展现了部分青春的美好，当然，这些美好都是在为之后的残酷进行铺垫。
电影里，有一个片段，我印象深刻，这个片段，大概也投射出导演对于青春的感受。
中秋和恋人、朋友，在坟场奔跑、嬉戏，他们呼唤一个亡灵的名字，企图在漫山遍野的坟墓中，找到那个并不相识，却留下两封遗书的女人的墓碑。
青春、坟场，两个天差地别的事物，在导演的镜头下，完成融合，浪漫且哀伤。
此外，贯穿《香港制造》整部电影的遗书设计也非常巧妙。
中秋意外拾得一封遗书，之后，恋人死去，她在这封遗书上写下遗言，中秋死之前，也在这封遗书上写下遗言，三个年轻人，在同一封遗书上，写下对这个世界的期待与绝望。
世界归根结底，是属于部分人的。
以上，就说这些。我是桃花岛浪人，全文完。
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