原标题：生猛的少年死于青春，那普通少年去往何处
《少年吔，安啦！》上映于1992年，导演是徐小明，监制是侯孝贤。
两位主演分别是谭志刚、颜正国。谭志刚在电影上映一年之后，因车祸意外身亡，年仅18岁，他另一个经典影视形象，来自于《牯岭街少年杀R事件》中的小马。而颜正国在该片上映之前，就因掳人勒索锒铛入狱。
两位主演的真实遭遇，与《少年吔，安啦！》两位主角的命运有些许重合。《少年吔，安啦！》中，谭志刚饰演的阿兜仔锒铛入狱，颜正国饰演的阿国则惨死街头。
俗套故事背后的时代
才是导演镜头所落之处
“安啦”，这个词，熟悉台湾偶像剧或是电影的人或许明白，意思是“安心，不要担心”。在电影中，“安啦”这个词，还有一层意思——安非他命，也就是违禁药物的意思。
《少年吔，安啦！》，其实叙述了一个非常俗套的故事，叛逆少年郎无所事事，踏入黑道，最终惨死街头：
阿兜和父亲一块长大，母亲远在美国，父亲懦弱，被地头蛇诓骗，欠了几十万，阿兜自幼便与地头蛇干架。阿国父母双亡，与姐姐一块长大。两个家庭成员缺失的少年，成为拜把子兄弟。一开始，二人只是小打小闹，后来，他们意外得到两把“众生平等”。“众生平等”令他们获得极大安全感，也闯了大祸。他们决定前往台北投靠大哥小高。谁知，还没遇到小高，阿国便被寻仇者干掉。
剧情大致如此。一个俗套的故事，自然难以成就经典。《少年吔，安啦！》的独特之处，在于其影像风格与叙事手法。
《少年吔，安啦！》中，导演似乎没有在拍人，人物的面目总是有些模糊，我的目光，总是跟随导演镜头掠过主演，落到主演所处的空间，因此，导演并不是在拍一个俗套的故事，而是在记录发生俗套故事的时代——《少年吔，安啦！》叙事手法很温吞，以一个俗套、残酷的青春故事为引子，徐徐展现那个时代（30年前的中国台湾）的世俗风情，人们的某种共同“迷惘”，其影像风格真实粗粝又带着点儿浪漫。
这大概也是为什么《少年吔，安啦》作为一部残酷青春片，能够成为经典的缘由所在。
电影中，30年前的中国台湾，与我记忆中21世纪初的内地（湖南，因为我在这儿长大）十分相似。
杂乱的大排档，拥挤的棚屋，艳俗的歌舞团，剃平头、嚼槟榔的古惑仔，成群无所事事的少年……以两岸经济发展速度推演，20年前的内地，相当于30年的中国台湾，倒也符合事实。
除了景象相似，人们所具有的某种气质也雷同——好像一切都很光明，又好像不知去往何处。
因此，观看《少年吔，安啦！》，我有一种触碰20年前记忆的真实触感，有一种不可言说的哀伤。
不是个体的选择
而是命运怂恿
有人解读，《少年吔，安啦！》是一部关注青春期少年心理的作品，我认为，这只是一部分。阿国与阿兜仔走向歧途，固然有家庭因素影响，但更重要的因素在于时代。
关于《少年吔，安啦！》，我感受到的关键词是，“命运”。
我不太了解90年代中国台湾的时代背景，我也不叙述那个时代，我想说的是，20年前，我所处的那个时代。
如前文所述，那个时代，好像一切都很光明，人们又好像不知去往何处。有很多人在那个时代暴富，同时，也有很多人在那个时代跌跌撞撞，晕头转向。
如今，我们已身处于一个贫富差异巨大的时代，再回头望，或许，20年前，便是鸿沟初现的时间。
时代的巨变之下，成年人尚且迷茫，更何况是少年郎。多年以后，大家走上不同的归途，或许不是个体的选择，而是命运怂恿。
我难以言说那种哀伤，那种感觉就像，多年前，我以为我有无限的可能，其实，我未来的路，早已经注定。有人在迷茫中踏上凶途，前路更加混沌；有人按部就班，以为平淡就是归宿，其实，前途依然模糊。
阿国死在青春里，而我们这帮挺过青春的人，只是变老的“少年”，面对这个时代，依然脆弱。
《少年吔，安啦！》，让我想起三部电影，分别是《阳光灿烂的日子》《天注定》《燃烧》。
阿国、阿兜仔与马小军一伙一样，“动物凶猛”——年轻、暴力、充满原始冲动。但他们的结局完全不一样。马小军等摇身一变，成为时代中坚力量，于他们来说，青春是顽皮往事，值得回味。阿国就算挺过青春，也还是时代里的尘埃，青春是他不堪回首的壮烈往事，阿国们摇身一变，成为《天注定》里的小辉，他们或是走向大城市里的格子间或是工厂，压抑、迷茫。再大一点儿，他们成为《燃烧》里的钟硕，面对早已固化的阶层，他们只剩下恐惧。
以上，就说这些吧。我是桃花岛浪人，全文完。
