兰亭奖：隶书作品的卓越之处何在？
在书法界，兰亭奖的地位就如同电影界的金鸡奖，它是由政府主办并颁发的官方艺术奖项。然而，与金鸡奖不同的是，兰亭奖是书法艺术领域的最高荣誉，它代表了书法艺术的最高成就。随着人们对书法艺术认识的不断加深，国家对书法艺术的重视程度也在不断提高，兰亭奖因此应运而生。
这里需要澄清一个常见的误解，那就是书法与日常写字之间的关系。兰亭奖所表彰的是书法艺术，它属于艺术领域，而不仅仅是简单的书写。书法是一种以汉字为载体，追求线条美感和艺术表现的艺术形式。
这幅获得第四届兰亭艺术佳作奖一等奖的作品，采用了隶书书体，对于许多书法爱好者来说，可能会发现它与自己平时接触的隶书有很大的不同。这幅作品实际上是篆隶交融的创作，它代表了一种古隶的风格。在书法的发展历程中，篆书、隶书、草书、楷书和行书构成了五大书体，学习书法的人通常会按照这一脉络进行学习。然而，这位作者却选择了一个特殊的时期——秦汉相交时期，这是一个篆书向隶书演变的过渡时期。在这一时期，隶书被称为古隶，如《秦诏版》以及西汉前期的砖文、泥印等，都体现了这一时期的书法特色。
这幅作品之所以能够获得兰亭奖的青睐，首先在于它对古隶书体的精准把握和深刻理解。作者通过对古隶书体的研究和探索，展现了秦汉时期隶书的独特魅力和艺术价值。其次，作品在笔法、结构、章法等方面都表现出了高超的艺术造诣，线条流畅自然，结构严谨而不失灵动，整体布局和谐统一，给人以美的享受。
此外，这幅作品还体现了作者对传统文化的尊重和传承。通过对古隶书体的学习和创作，作者不仅继承了古代书法艺术的精髓，也为当代书法艺术的发展注入了新的活力。这种对传统的尊重和创新，正是兰亭奖所倡导和鼓励的。
这幅作品荣获兰亭佳作奖一等奖，其背后的原因可能包括以下几个方面：
书体的古典韵味。在书法艺术中，"高古"是一个极为重要的评价标准，它指的是作品能够展现出古人的韵味和气息。这幅作品虽然并未完全遵循传统高古书体的创作路径，却巧妙地采用了古隶书体，这种书体本身就蕴含着深厚的历史底蕴和文化气息，使得作品在展现古意的同时，也呈现出一种超越时代的艺术魅力。
笔法的传统精髓。篆隶书法以其简洁而深邃的笔法著称，这些笔法不仅是书法的基础，也是所有书体的灵魂。在这幅作品中，作者对笔法的运用达到了炉火纯青的境界，使得每一笔都显得雄浑而静穆，自然而高贵，充分体现了篆隶书法的传统精髓。
字形的自然之美。在书法的审美中，字形往往是首要的考量因素。然而，真正的艺术性并不仅仅局限于外表的规整与美观。黄宾虹所言的"骨子里的精神"，正是这幅作品所追求的。作者通过篆隶相间的手法，展现了字形的内在美和自然之美，这是一种超越形式的艺术追求。
墨法的深邃运用。墨色的变化对于书法作品的层次感和立体感至关重要。古人常言，浓墨能显字之厚重，淡墨则显字之轻盈。在这幅作品中，作者巧妙地运用了涨墨、枯墨等多种墨法，但总体上仍以浓墨为主，这不仅与篆隶书体的高古和厚重相契合，也赋予了作品一种金石之气，展现了作者对墨法运用的深邃理解和高超技艺。
整体布局的和谐统一。除了笔法、字形和墨法之外，作品的整体布局也是评价书法艺术的重要标准。这幅作品在布局上追求和谐与统一，每一字的位置、大小和形态都经过精心设计，使得整幅作品既具有动态的韵律感，又不失静态的平衡美。
文化内涵的深刻体现。书法作品不仅仅是视觉艺术，更是一种文化的传承。这幅作品在展现篆隶书体的同时，也深刻体现了秦汉时期的文化特色和审美理念，使得观者能够在欣赏书法之美的同时，感受到那个时代的文化气息。
总之，这幅作品之所以能够获得兰亭佳作奖一等奖，是因为它在艺术性、传统性、创新性等多方面都达到了极高的水平，展现了作者深厚的书法功底和独特的艺术视角，同时也为当代书法艺术的发展提供了宝贵的启示和借鉴。
