汕尾有着丰厚的文化艺术蕴藏，非物质文化遗产异彩纷呈，拥有国家级非物质文化遗产9项，省级30项、市级75项，享有“中国民间文化艺术之乡”的美誉。在这里，闽南文化、潮汕文化、客家文化、广府文化交融汇合，让我们一起了解汕尾9项国家级非遗：正字戏、白字戏、西秦戏、陆丰皮影戏、汕尾滚地金龙、麒麟舞、河田高景、甲子英歌、汕尾渔歌。
正字戏又称正音戏，以中州音韵官话（正音）唱念，系南戏遗响，距今已有800多年历史，历来被中外戏剧界专家、学者誉称为戏剧活化石。
陆丰市正字戏剧团是全国唯一的正字戏专业剧团，2006年6月，正字戏被公布列入首批国家级非物质文化遗产名录。
正字戏在剧本、声腔、伴乐、表演上都保留了南戏丰富的艺术遗产。许多剧本、音乐唱腔、表演也为地方其他剧种吸收融化。
国家级非物质文化遗产项目正字戏代表性传承人彭美英介绍说：“正字戏的表演，武戏粗犷、雄浑、豪放、潇洒，文戏优美细致、雅俗共存，承传南戏载歌载舞的优秀传统艺术风貌。正字戏的声腔与伴乐丰富多彩，正字戏正音曲之弋阳腔、余姚腔，高亢喧嚣激越，显示人物的刚直豪迈。而生旦戏的青阳腔、海盐腔、四平腔，委婉清丽、飘逸缠绵，古老浓郁而展示出精致独特的南曲音韵和风味。”
弋阳腔的粗犷豪放，演唱往往“字多腔少，一泻而尽”，直率奔放，高亢激昂，在演唱中显示出主人公的英雄气概和豪迈激烈的情绪。余姚腔的演唱特点是以唱代说，杂白混唱，类似唱白的旋律，唱腔以急促热闹的流水曲式出现，显现了对直率人物心理的刻画，也为紧张激昂的场面做了铺垫。而海盐腔、青阳腔，在演唱上则表现得较为委婉缠绵、清丽，在唱腔上突出“腔多字少，舒缓婉转”的南曲特点，表现儿女情长，其唱腔幽雅柔和，曲韵优美，极显“金钟水瑟”“水磨妙曼”的效果，在思念、哀怨、悲伤的演唱中，如泣如诉的音乐辗转拖腔，情真意切。
正字戏十分注重表演，承传了南戏载歌载舞、古朴优雅的艺术精华，追赶表演、跑布马、抖靠旗、升帐、登高台、南派武打、舞七丈旗和优美的水袖功等表演程式逼真精彩，各种排场运用自如，从粗线条到细腻柔丽的表演，以及人物的情绪渲染，都透射出正字戏独特的表演艺术特色。正字戏表演时，注重面部表情、眼神、手法、步法、身段舞姿，对于面部肌肉功、靠旗功、翎子功、头盔功、须髯功、扇子功、水袖功等，各行当则各有所侧重，如净行侧重面部肌肉功，花旦侧重水袖功、扇子功等，武生侧重表演，长靠与短打之间的表演特点从不混杂，这些都要求有过硬的基本功。
正字戏武打接近古代的实战，角色右手握刀，单打单或双打单等。兵器在手要拿出重量，刀劈要利，锤砸要狠，枪刺要勇，鞭扫要猛。大锣大鼓锣鼓点急骤，大唢呐、号头悲凉激越，旗军摇旗呐喊，火彩纷扬，渲染了古战场浓郁的气氛。南派武功出手短而快，套路环环紧扣，紧张逼真。
正字戏的文戏、武戏注重唱念，有“千斤白，四两唱”之说。唱念过程要运好气功，演唱时，口形端正，咬字清晰，讲究抑扬顿挫，缓急疏密，特别注意念出喜怒哀乐的变化，使声音能随剧情需要发自肺腑，唱出情感，以美的唱念配合身段表演和面部表情，完美地塑造剧中的人物艺术形象。
