这件汉砖呈现的是古代先民想象中的月宫奇景，而这件硕大的汉砖则是深圳清源斋的藏品。也就是说，这件拓片并非拓自我家的器物，这在《古意新声》的展品中，是唯一的例外。
这个拓片给两位画家出了难题，据说他们二人为给它配画，反复斟酌，商量了多次，最后决定：不再设计任何与其相融相汇的画面了，如此精美的拓片，本身已经构成一件独立的艺术品，干脆就为它“画”一个画框，让其成为一个“画中画”，就像传统名画“重屏会棋图”的形制一样。
大体框架决定后，燕萍又在这件《月神砖拓》的背后，添画了一些衬景：一块玲珑剔透的太湖石，几株名贵的灵芝草。尤其是那块横在“月神”背后的石头，如烘云托月，若隐若现。而在太湖石的边缘，又以醒目的红色，工笔细描，把鲜艳的灵芝点缀在石缝之间，顿时令灰黑为主色调的画面，一下子“跳”了起来。由此，构成了整个画面的古今对比和相映成趣。
给这幅作品题诗，难在如何让两块互不搭界的器物，自然而然地产生交汇和映衬。我由此想到了这块汉砖所占据的独特时空方位：它的图案是月神，而它本身又来自遥远的汉代，前者标示着空间，后者则标示着时间，时空一交汇，就形成了题诗的前两句：“昨夜月神昨夜星，光华曾照未央宫。”当年月色，不是也曾照耀过“汉家宫阙”么？如今，汉家宫阙的残砖剩瓦，被摆放在今人的奇石和灵药旁边，而天上的月亮，依旧照耀着古往今来的这一切——“太湖石伴灵芝美，共沐婵娟万古清。”在后两句诗中，又让拓片上的“月神”与苍穹中的月色，发生了共情共振。于是，画中的汉砖、奇石、灵芝等诸多物象，均被放置于“婵娟”的清辉之中，古今一体，万籁同寂，共沐月光……小小的画幅借着一脉诗思，驰骋于浩渺无穷的远方——这种意境，这种氛围，不是很悠远很深邃很静美么？
（本文原刊2023年9月29日《今晚报》）
