科波拉最初凭借1970年的《巴顿将军》获得奥斯卡最佳编剧奖。
1972年，他导演了《教父》，这部电影获得了第45届奥斯卡金像奖最佳影片奖，科波拉也是凭借这部影片第一次获得奥斯卡最佳导演奖提名，第二次获得最佳编剧奖。
《教父2》的续集通常被认为比第一部更好，是有史以来最著名的续集之一。科波拉也因此获得了奥斯卡最佳改编剧本奖、最佳导演奖和最佳影片奖。
接下来，文中精选了弗朗西斯·福特·科波拉在导演、编剧和电影叙事方面的一些名言并且加以阐述，看看能不能给你的创作带来一些启发！
01
“你不能在没有风险的情况下创造艺术，就像你不能在没有性的情况下创造婴儿一样。”
我们知道，这是一个难题。好莱坞是非常厌恶风险的，但他们最关注的是冒险和与众不同的剧本。然而，好莱坞的发展又要求你坚持当前的趋势。
但别搞错了，不管别人怎么说，你都需要在你的剧本创作中承担风险。要做到这一点，你必须从人群中脱颖而出。你不可能通过提供更多相同的东西而从大众中脱颖而出。
勇敢的承担风险。把流行的概念抛在脑后，然后带着观众的期待去创作。
▲《教父2》
02
“我写作的方式就像我有一大团面团。我在写的时候偶尔会拿一些做披萨。或者做一个蛋糕。但它是我生活的全部，其中包含着我所有的想法。包括我看到、我梦见的，或者我观察到的东西。”
在你的职业生涯中，你一直在塑造你的写作。但是你所创造的所有技巧并不是为单一的愿景或项目服务的，你可以把你的写作分布到不同的作品中。
03
“它不必是一个完整的、成熟的想法。它就像一粒种子。当我准备好了，我就会开始每天的工作。”
所有的概念都是从种子开始的。作为编剧，帮助种子成长才是你的工作。你要做到这一点，就要找到合适的土壤把它放入（体裁），给它水（人物），喂它食物来加速它的生长（故事），给它光来让它成长（看电影和电视剧来激发你的想象力）。
▲《教父》片场照
04
“等我写完了，不管是60页还是70页，我就会去读……我现在最喜欢做的事就是把它们写成短篇小说……因为我会从另一个角度去看它们。”
找到你自己的写作过程的一部分就是跳出固有的思维。你能做什么与众不同的事情？这种不同的、独特的过程是如何与你的创造性思维协同工作的呢？
虽然写短篇小说版本可能不适合你，那么你可以思考一下做些什么能让你从另一个角度看待你的剧本。
05
“先写下结局。结局显然是非常重要的，它是一切事物的终点。”
如果你不知道你要去哪里，那么你永远也不会知道你应该朝哪个方向走。一旦有了故事，你就可以让角色带你去任何你想要去的地方。所以在你开始写作之前，要先确定故事的结局，这样你就可以在你的剧本中加入植物、付出、转折和伏笔——所有这些都是优秀剧本中的基本元素。
▲《窃听大阴谋》片场照
06
“你被解雇的原因和30年后他们给你颁发终身成就奖的原因是一样的。”
在你写剧本的过程中，你会听到很多噪音。大量的建议、指示、规则、规章等。有些是好的，有帮助的，但有些是垃圾。
在你的编剧之旅中，你将不得不去分辨哪些建议是对你写作有帮助的好建议，哪些是你应该避免的噪音。注意，这并不是什么秘密。随着时间和经验，你会知道的。
07
“你必须真正勇敢地面对自己的直觉和想法。否则，你就会屈服并且被它改变。本来值得纪念的东西也将会失去。”
正如你所读到的，风险是科波拉职业生涯中常见的主题。你会发现，最著名的编剧和电影制片人之所以脱颖而出，是因为他们承担了风险。
没人记得自己看过上百次的翻拍、重启或传统动作电影的编剧。人们记住的是那些坚持自己立场的人，相信自己的直觉，并带来新的东西。
▲《巴顿将军》
08
“你必须热爱这个项目，热爱这个故事，因为随着时间的推移，你会开始讨厌它。”
你首先要热爱剧本创作的过程，即使它会很艰难。因为如果你不喜欢它，你只是在追逐金钱，你的兴趣很快就会消耗殆尽。
然后你必须确保你喜欢你所采用的任何概念。你的剧本不能仅仅是受当前的潮流或热门的影响。
电影剧本创作需要激情。你需要对你写的东西有激情。如果你想成为一名“雇佣编剧”，你就必须找到一个热爱这份工作的方法。
09
“我一直是家里的害群之马，总是被人说我很笨，智商很低，学习成绩很差。”
人们很容易认为，像弗朗西斯•福特•科波拉这样的成功偶像天生就有一些与生俱来的才华，而且他们的成功来得很容易。对大多数人来说，事实远非如此。
他们之所以能达到今天的水平，是因为他们努力工作，相信自己，不让任何事情或任何人阻止他们。
▲《教父》片场照
10
“我相信电影制作（很可能）是一种游戏，你应该用你所有的牌，所有的骰子，以及你所拥有的一切来玩。所以，每次我拍电影的时候，我都会尽我所能。我认为每个人都应该这样做，并且我认为每个人都应该这样做。”
这就是它的代价。对你的工作着迷。把你的心、身体和灵魂都投入其中。不要试着“找”时间写作，而是要挤出时间。
11
“许多画面以某种方式组合在一起，就成为某种超越它们个体的东西。”
一个写得很美的场景，如果周围是普通的场景或瞬间，那么这对读者或观众来说是没有任何影响的，所以你剧本里的每一个场景都必须被考虑在内。
▲《现代启示录》片场照
12
“在你的职业中，每个人都在告诉你他们的观点。这也是乔治·卢卡斯再也没有执导过电影的原因之一。”
如果你想成为一个电影讲故事的人，你需要厚脸皮。从你分享你作品的那一刻起，到观众在大屏幕上看到你作品的那一刻，每个人都会对你的作品有自己的看法。
电影是主观的。没有别的办法。每个人都带着自己的想法去看剧本或去电影院——他们有着自己的需求和欲望。
你不可能取悦所有人。但至少，当涉及到反馈和建设性的批评时，你应该考虑他们在说什么。
但最终，相信你的直觉，敢于冒险，不要害怕逆流而上。
13
“通常情况下，你最好的想法或工作反而更容易受到攻击。”
不管出于什么原因，通常都是这样。这可能是因为你最好的工作是挑战极限，测试界限，承担风险。
好莱坞是风险厌恶型的——除非有人勇敢的冒险尝试一下。而曾经被认为是风险的东西现在也成了新的热门趋势。
▲《现代启示录》
14
“当我十六、七岁的时候，我想成为一名作家。我想成为一个剧作家。但我写的所有东西，我都觉得很弱。我还记得我哭着睡着是因为我没有我想要的才能。”
实践是关键。没有人第一次就成功了。世界上不存在一蹴而就的成功。你必须不停地写，写，再写，以发展你的才能。
15
“有些批评令人振奋，因为它们让你意识到，你可以做得更好，而这些批评是有价值的。”
随时准备接受建设性的批评。通过失败、从错误中学习、接受建议，你会逐渐成长为优秀的编剧。
