先看看视频——
吉克隽逸为了唱好这首歌，那是相当地拼。她说自己一遍又一遍地“磨棚”，一共试了9个版本，这才有了今天的这个版本。
真是中国好声音。够大气、够稳，深厚又激越的音质完全发挥出来了，也完全适合《观沧海》的意境。
可正因为如此，我才更觉得遗憾。因为就算她付出了这么多的努力，这首歌还是成不了经典。
为什么呢？就因为它在曹操的诗之外多出来的那段副歌。吉克隽逸的努力就是毁于这个副歌。
更准确地说，毁于押韵。
看看它有多押韵吧：
观沧海，观沧海，
大雁长空，北去南来。
幸有天地，听我表白。
山河之广，足以尽哀。
观沧海，观沧海，
背朝尘埃，北去南来。
不对天地，何以表白。
山河依依，动我感怀。
是不是押韵极了？比曹操那首诗押韵多了对不对？我简直怀疑词作者冒出过这样的念头：这诗不押韵啊，不行，我得给它掰过来！
也不能怪他有这种想法，《观沧海》的不押韵本来就是出了名的。诗词爱好者们但凡谈到古诗押韵的问题，几乎都要拿它举例。你现在上网搜“观沧海押韵”，就会发现这个事已经被讨论了好多年，肯定还会没完没了地讨论下去。
咱们复习一下《观沧海》，看看它到底有多不押韵——
东临碣石，以观沧海。
水何澹澹，山岛竦峙。
树木丛生，百草丰茂。
秋风萧瑟，洪波涌起。
日月之行，若出其中。
星汉灿烂，若出其里。
幸甚至哉，歌以咏志。
实在不押韵。如果押韵是评价一首诗的首要标准的话，那它根本就不及格。
可是虽然不押韵，《观沧海》仍然成了千古名篇。有人说这是因为曹操的帝王身份，可你要知道，曹操流传下来诗有26首，其中大多数都更押韵，可为什么那些诗成不了名篇呢？
可见，一个伟大的作品，是可以不受世俗约定的限制的。
《观沧海》的伟大，在于它的大胸襟大格局。清代学者沈德潜说得好：
有吞吐宇宙气象。
咱们闭上眼睛想象一下这首诗：诗人站在海边高处，视线从山岛树木的空间，转向了秋风吹、波浪涌的时间，进而转向日月星汉的宇宙。他在这种心境下一气呵成了这首诗，读者也和他一起来到了更大更高远的世界，押韵这件事一下子小到不值一提。
讨论《观沧海》是否押韵，简直就是暴殄天物。
把古诗写进现代歌曲，本质上是今人和古人的一场对话。你有多懂古人，这场对话就有多值得听。面对一个有吞吐宇宙气象的男人，你要说些什么，这是这首歌的价值所在。
吉克隽逸面对曹操，其实有太多可以聊的了——代表女人，代表歌手，代表现代人，代表“小我”……哪怕她什么也不说，只要原原本本地把那首不押韵的诗唱出来，也是一种高级的对话。
可惜啊，从现在这首歌里，我只听到今人说了一句话：
我比你押韵哦！
当注意力都放在押韵这件事上的时候，悲剧就上演了：
大雁长空，北去南来——从宇宙坠回了地球。
幸有天地，听我表白——从大丈夫变成了小确幸。
山河之广，足以尽哀——从浩然气象坍缩到一团情绪里。
听歌的时候我反复琢磨，为什么要哀呢？后来想明白了，
因为哀这个字最押韵啊！
我同样搞不懂“背朝尘埃”是什么意思，后来恍然大悟，
意思就是“我比你押韵”啊！
唉，真是可惜了吉克隽逸的好声音。
评委的点评很有意思。康震老师说：什么时候小我变成大我，一个歌手就能对这个社会做出更大的贡献。
王黎光老师说：经典不是一次完成的，是在不断打磨中完成的。我们应该有精品意识，保持打磨的状态。
我还想再补充一句：除了押韵这块石头，咱们能不能换个地方打磨？
