Facebook上有一个只接受女性加入的cosplay团体，这些coser们中最常见的话题不是假发妆容，也不是相互推荐心仪的cos服品牌，而是——

研究如何将头巾折叠成角色头发的造型。

这说起来简单，做起来却麻烦。

首先得准备大量的隐形别针，然后正对镜子给自己披上头巾，接着对照角色图沿着头部轮廓一点点折出特殊的褶皱纹理。

而且因为一个动漫角色的头发可能有多种颜色或者层次较多，所以有时候还要用到多条头巾层层叠叠地去拼接。稍微不注意，一切就功亏一篑。

如果你了解过国内cos假发就会知道，那些精致的反重力造型都是海量发胶疯狂滋滋滋的结果。比起假发，有时候“头盔”这个词可能更合适它们。

所以对原本就柔软、贴合头部的头巾来说，定型是个非常麻烦的事。再加上它基本上需要一次性完成，动辄数小时的举手工作会导致手臂肌肉酸痛不已，事后要过上几天才能恢复。

然而，这还只是九九八十一难里的第一关。

这群特殊的coser们也不能直接买现成的cos服直接穿，她们必须自己手动改造。

而服装要遵守的规矩也有很多，诸如：

不能选择紧身、暴露身材的服装；

颜色不能太鲜艳，以至于吸引异性的目光；

如果原角色裸露皮肤过多，那就要手动增加白色而不能是肤色的内衬，来遮盖手臂和脖子；

……

想想就头皮发麻，但却已经有人坚持了10年有余，而之所以如此，是因为她们都有一个特别的身份——

穆斯林。

 头巾cosplay的诞生 

20世纪80年代初，cosplay文化在日本兴起，逐步流传到全球各地粉丝群体中，但因为不同地区的文化习俗不同，所以有传播速度快慢的区别。

毫无疑问，穆斯林国家就是其中一种比较特殊的地区。

大家可能知道，部分穆斯林国家的女性会佩戴头巾（hijab）来遮盖羞体，也就是除亲属和其他妇女外不允许看到的身体部位，而这被认为是一种保持端庄和谦逊的象征。

而不同的国家和地区，对羞体也有着不同的定义，有的地方比较严格，甚至会把脸部也包含进去，也就是我们在新闻上看到的只露出眼睛的黑袍。

这给当地喜爱ACG文化的年轻人，尤其是女性，造成了一些困扰。

但我们总说，办法总比困难多，在cosplay文化开始传播的20年之后，二次元穆斯林开始小心翼翼地试探起传统与热爱的边界。

hijab cosplay(头巾cosplay)目前最早可以追溯到2000年代中期的印度尼西亚，这是一个穆斯林占比近九成的国家。

当时一些穆斯林女性会穿着浴衣或者动漫服饰参加当地的日本节，但由于该场景非常罕见，所以一开始没有引起人们的注意。

后来大概又过了10年，印度尼西亚和隔壁穆斯林占比超六成的马来西亚，几乎前后脚出现了第一批头巾coser。

起初，她们只是佩戴着不同颜色的头巾，并没有太多关注细节。

随后2012年-2014年，随着头巾coser逐渐吸引了自己的粉丝群体，头巾cosplay这个独特的现象度过了萌芽期，为更多人所知。

一位名为 Matsurikara 的印尼coser可以算是属于穆斯林头巾coser中的先驱，她从2012年开始尝试这项活动，当时最为出名的就是她cos初音未来的图。

而更大的粉丝基础、更高的技术熟练度，同样意味着更高的追求。

于是穆斯林女孩们开始挑战更有创意的头巾折叠方式——用隐形别针将头巾捏出不同的褶皱，以模仿角色假发的质感。

这不是一个容易的活，因为市面上根本买不到类似的成品，所以一开始大家都无从得知具体步骤，只能摸着石头过河。

你现在看到的这些并不输假发的精致头巾造型，很可能就是头巾coser们用仿佛蚂蚁啃噬、夜不能寐的肌肉酸痛换来的。

而事后，这些姑娘还会自己制作教程，把诀窍交给想要cosplay但却囿于自己穆斯林身份的更多女孩。

除此之外，由于宗教文化的要求，她们的服装也不是随便在网购一套就可以的。

一位名叫努尔·米米的新加坡穆斯林女孩在接受采访时透露，由于《间谍过家家》里的约尔穿着低胸连衣裙，裸露了太多皮肤，所以她得手工修改原版服装，比如加上内衬来遮盖手臂和脖子等等。

这基本上就要花掉她几个小时的时间，才能从不同的修改风格中选出最让自己满意的那种。

而当时从她开始玩cosplay已经有快两年时间，这期间努尔·米米在服装和改装上花费了大约1,000新元（约5,466人民币）。 

同样也是2014年开始，随着头巾coser的身影愈发频繁地出现，它开始变得更加有组织化，相关要求在社群内也逐渐有了成文的规定。

其中有一个名为“头巾Cosplay”，只接受女性成员加入的团体就成立于这一年，目前官网列出的头巾Coser就有近百位，Facebook上更有1.6万粉丝的追随。

而她们列出的基础规则是这样的：

遮住除脸部和手部至手腕以外的整个身体；

选择宽松且不暴露身材的cos服装；

尽可能穿白色打底衣而不是肤色；

整体颜色选取不可过度艳丽，理由是不可过度吸引异性;

还要避免扮演异性，或者与神灵相关的角色等等。

“头巾Cosplay”官网截图，谷歌网页翻译

当然这个规矩并不是固定的，不同的头巾coser群体对此都有自己的理解，但大致都差不多的，总之是要求穆斯林女性在cosplay时也要保持谦逊和端庄。

其她个人博主总结的头巾cos规则

接下来的2015-2017年，在头巾Cosplay的发展上堪称是个重要的转折点。

因为在这两年，这种特别的活动正式走入了普罗大众和国际媒体的视野。

2015年5月，印度尼西亚最好的伊斯兰国立大学——玛琅国立大学的日本俱乐部举办了第一届头巾cosplay比赛，评委之一是印度尼西亚首位国际级coser Pinky Lu Xun。

2017年4月，马来西亚也举办了一场头巾cosplay活动，约有20名穆斯林coser参与其中。

该活动被誉为马来西亚第一个介绍头巾cosplay 的活动，并且邀请了两位来自印度尼西亚的著名头巾coser—— Ange Putri 和 Sindi Yanti 作为嘉宾明星。

当时路透社、独立报、赫芬顿邮报、日本今日报和半岛电视台等国际媒体争先报道了该活动，“头巾 cosplay”一度在社交媒体上引发热议。

然而人红是非多这句话，在哪里都是应验的。

2016年，一位印度尼西亚研究人员对19-36岁的多名穆斯林进行了在线调查。

72%的受访者知道头巾角色扮演，40%的人不同意。

其中持不同意见的群体提到，头巾cosplay不符合伊斯兰教对女性服装的指导，并且这也会导致被扮演的角色偏离原有设定，只会毁掉这些动漫人物。

支持者则认为，头巾cosplay是一件新奇有趣的事情，因为头巾coser在制作服装时会遇到更多障碍，例如用头巾模仿头发或头饰并非易事，而制作服装更需要额外的创造力和金钱。

而对于中立方，他们表示头巾的基本功能是遮盖羞体。因此，只要头巾cosplay仍然具有相同的功能，就可以进行。

读到这里，不知道你是怎么想的。

回想10几年前，国内cosplay文化刚刚萌芽。

cos服被人当做奇装异服，路人的指指点点和异样眼光似乎都是再普通不过的事情。

五颜六色的假发造型，更让一部分长辈将cosplay打上“不良”的标签，认为那是坏孩子的玩意，教训自家小孩不要学。

但转眼10几年过去，现在中国Cosplay的爱好者高达千万人，其中职业表演者超过100万，半职业的超过300万。

他们拼妆造、抠演技，有些还会配备专业的服装、音乐、舞蹈编排，也有人动辄耗费大量时间精力在业余爱好上，堪称卷王中的卷王，但快乐的笑容却不能作假。

资本更是主动伸出橄榄枝，定期举办动漫IP联名活动、邀请模玩店/谷子店入驻其中，二次元爆改老商城的风仿佛一夜之间成了流量密码，更有传言说魔都上海即将被打造成“中国版秋叶原”。

现在cosplay已经成了年轻人可以公开的、宣之于口的潮流爱好，曾经那些不理解和异样的眼光就像梦一样烟消云散。

然而，在地球的另一个角落，仍然有人被困在这场梦里。

如果不去特意调查这些资料，我们可能永远不知道世界上还有这样一群头巾coser。

那些被我们视作正常的普通事物，却要她们小心翼翼地避开诸多约束才能获取。

头巾遮得住她们的身体，却挡不住她们热情洋溢的生命力。这些女孩像是石缝里顽强挤出来的小花，看似脆弱的身躯下是顽强坚韧的茎，一抬头就能让全世界看见自己的美丽。

……

说实话，该歌颂的苦难已经歌颂过了，这个故事完全可以到这里为止。

但很可惜的是，如果只调查到这里，我们只能得到一个“假结局”。

在我进行调查的过程中，有4个问题一直萦绕在我的脑海里，久久不散。

而假如你能仔细琢磨一下，其实它们已经藏在了上文中我避而不谈的那些内容里。

“带着镣铐跳舞”

的真相是...?

第一个问题：其实提到穆斯林，大家脑海里第一印象应该是“被黑袍从头到脚包裹得严严实实的女性形象”吧。

但为什么头巾cos却没有提到黑袍呢？

经过调查，我发现黑袍（罩衫 Chador）和头巾（Hijabi）不是同一个东西。

宗教上来说，《古兰经》要求的只有头巾，但不同国家和地区有不同的习俗，对于全球总人口达到15亿的穆斯林社会来说，“仅露出一双眼睛”只是女性穆斯林形象的其中一种。

而与伊斯兰教的发源地沙特阿拉伯不同，穆斯林商人是在公元11世纪才在高额利润的诱惑下，前往印尼群岛收买香料，并依靠马六甲海峡的地理优势，在当地港口建立起贸易据点，随后开始传教。

而后伊斯兰教与隔壁佛教国家室利佛逝、后期葡萄牙军队带来的基督教，共同造就了印马地区复杂的宗教文化背景。

而在这样的背景下，印马地区的穆斯林女性大概是在1970年代开始佩戴头巾的，也就是说这并不是一个多么古老的传统，从开始到现在也不过50年左右。

其背后原因一则是印尼当局大力推进穆斯林时装产业，二则是高层对于当时复杂民族宗教社会的处理策略。

而随着头巾产业的时尚化，如今的头巾在印马地区被认为是时尚和现代的。

所以头巾cosplay能在这片土地应运而生，恐怕与这边相对宽松的宗教环境离不开关系。

那么第二个问题就来了：中东难道禁止女性玩cosplay？或者神奇地在黑袍下面穿cos服？

带着这个疑惑，我找到了中东地区规模最大的游戏、动漫产业盛会——中东电影和动漫展（MEFCC）的现场画面，它至今已经举办了12届。

今年的活动办了3天，官方统计总共有3,8000名观众报名前往。

期间，他们还举办了世界cos峰会的阿联酋赛区预赛，两人团队最高可获得14,000迪拉姆（约27104人民币）的奖励。

2022年的时候，日本电视台还播报过沙特阿拉伯首都举办的动漫博览会。

报道说阿拉伯当时的八皇子、现在的新皇储穆罕默德･本･萨勒曼本身是个日本动漫迷，他推动了女性coser的制度改革，允许她们露出肌肤。

当然，不可否认的是某些国家和地区仍然对女性有着不能露脸的硬性规定，毕竟阿富汗第一支女子独立摇滚乐队布卡乐队遭遇死亡通缉这事，还牢牢记在很多人脑海里。

但我们仍能得到一个结论：在允许cosplay的中东地区，女性是不需要把头巾当做假发，还必须穿戴白色内衬的。

于是现在有了第三个问题：为什么印马地区会出现头巾cos这种特殊现象？

对于这个问题，我无法妄下定论。

但查阅了几篇论文后，其中一个看起来最靠谱的回答竟然是：身份认同感。

相对复杂的宗教环境，让印马地区的穆斯林女性可以“钻空子”，组建头巾cos社群。

但与此同时，身处多元文化碰撞当中的她们，也渴望通过一些方法来在凸显穆斯林身份的同时，又彰显自己独特的、切合现代潮流的个性。

来自乔治亚学院的Juli L. Gittinger，采访了一位全家移民到美国的巴基斯坦高中生卡玛拉。

在传统穆斯林环境中成长的她，来到美国公立高中就读后，产生了身份认知上的冲突。

卡玛拉开始幻想穿上紧身衣，变身成惊奇队长，狠狠地踢讨厌的人的屁股，而这在穆斯林文化中绝对是不端庄、不正确的做法。

后来，当这个女孩终于有机会圆梦的时候，她却觉得尴尬和不自在。直到用穆斯林传统女性泳衣布基尼的形式，自己动手改造了一身超级英雄服装之后，卡玛拉才重建了自己的身份认知。

可参考知名头巾coser，Ange MInami扮演的惊奇队长造型。

而反观穆斯林文化长期占据主导地位的中东，人们很少产生类似的冲突，所以也不用刻意通过头巾来证明自己的身份。

最后是第四个问题：子非鱼，焉知鱼之乐？

头巾coser真的和我们想象中一样，犹如带着镣铐跳舞，小心翼翼在夹缝里生存么？

她们自己真的觉得不快乐么？

事实上，在现代印马地区，社会对头巾的主流解释是一种谦逊品质的体现。

头巾对那里的女性来说就是普通的配饰，很少有人会意识到它暗示着性别上的压迫。

如果你跟她们讲 “性别平等”，讲“穿衣自由”，她们可能还会反过来觉得你很好笑。

一位女性裁缝兼头巾coser辛迪·扬蒂在采访中就曾表示，“我喜欢角色扮演，我想以一种不违背伊斯兰教义的方式来享受它，戴头巾不应成为任何事的障碍。我们可以自由发挥创意。”

（*她就是前文提到，被马来西亚头巾cos比赛邀请到的评委。）

这话里话外，好像乐在其中。

而且现在，她设计的每个头巾作品售价都在25万印尼盾（约115人民币）至50万印尼盾（约230人民币）之间。

搞业余爱好的同时，还能赚点小钱，结交一群同好，看起来好像……还不错？

而辛迪·扬蒂也并不是个例。

22岁的Ange Minami也提到，对她来说，头巾cos是一种投资方式，因为服装可以卖给其她coser，“我认为这是一项令人兴奋且有利可图的爱好。”

已经cosplay三年的Makoto同样在网上出售二手cos服，每件可以净赚200,000（约92人民币） 到 500,000（约230人民币）印尼盾之间。

另外，到现在印马地区的头巾cosplay活动已经举办了十余年，社会面的大部分舆论趋于善意或者中立，也并没有被政府叫停。

2018年纽约动漫展上也有头巾coser现身，扮演成了超级英雄的模样。

而且网络上一些头巾coser的粉丝已经积累到几十万，她们的父母、朋友也都是支持这份爱好的。

在外部来看，她们被禁锢于一身黑袍或者头巾之下；但在内部看来，她们甚至不会感到自己不自由。

然而对于成长于穆斯林环境的女孩来说，这种“自愿”是真实的么？

更进一步讲，当一个人以为自己是自由的时候，他/她真的自由么？

不过本文的目的并非探讨深奥的哲学问题，而是向大家介绍世界上有着这样一群人，做着这样一些事。

我们没有资格高高在上地对她们施以嘲讽或批评，因为换位思考一下，同样的外部环境下，你我也许不会比她们做得更好。

那已经是一种以热爱为驱动、发自内心的、耀眼的勇气，而也许这颗种子未来会开出更加灿烂的花，又或者到最后也没人会迈出那一步，这谁说的准呢？

不理解但尊重，这或许才是最明智的交往策略吧。

参考资料：

1. L. gittinger, J. (2018). Hijabi Cosplay: Performances of Culture, Religion, and Fandom. The Journal of Religion and Popular Culture, 30(2), 87–105.

2. Rastati , R. (2017). HIJAB COSPLAY TO HIJAB FASHION INDUSTRY IN INDONESIA. Proceeding ASJI International Symposium, 1(Labor, Employment and Industry), 211–221.

3. Hassim, Nurzihan, Shahreen Mat Nayan, and Md Sidin Ahmad Ishak.  (2016). An Analysis of the Mediation of Malay-Muslims and Modesty. Jurnal Pengajian Media Malaysia, 17(2), 10–25.

4. Izza Haziqah Abdul Rahman (2023, December 24). Meet Shirumimi, a Singaporean Cosplayer Who Balances the Modesty of Her Hijab with Her Love of Anime. Cnalifestyle. https://cnalifestyle.channelnewsasia.com/women/hijabi-cosplayer-anime-shirumimi-380346

5. 山光瑛美, & Krishna, R. (2017, June 22). Three Women Tell Us How They Incorporate The Hijab Into Their Cosplay. BuzzFeed News. https://www.buzzfeednews.com/article/eimiyamamitsu/three-women-tell-us-how-they-incorporate-the-hijab-into

6. Hijab Cosplay Takes off in Indonesia and Malaysia as Muslim Women Embrace Fan Culture. (2017, July 21). The Straitstimes. https://www.straitstimes.com/asia/se-asia/hijab-cosplay-takes-off-in-indonesia-and-malaysia-as-muslim-women-embrace-fan-culture

7. Bagus, D. (2017, June 18). Interview with the Hijab Cosplayer: Cosplay Is for Everyone. Kaori Nusantara. https://www.kaorinusantara.or.id/english/1305/interview-with-the-hijab-cosplayer-cosplay-is-for-everyone

8. Shaker, S. (2017, June 15). Muslims Are Incorporating Their Hijabs Into Stunning Cosplay. HuffPost. https://www.huffpost.com/archive/ca/entry/muslims-are-incorporating-their-hijabs-into-stunning-cosplay_n_17125496

9. Bashraheel, A. (2019, October 20). Saudi Cosplayers: A Force to Be Reckoned With. Arab News. https://www.arabnews.jp/en/arts-culture/article_940/

10. Hijab Cosplay社团主页：https://www.hijabcosplay.com/home