斯特恩+帕尔曼+祖克曼+敏茨 | “百万级黄金阵容”之《四季》

文化   2024-10-09 19:03   中国香港  

1982年12月,在特拉维夫胡博曼音乐节上,汇集了音乐史上极为著名的小提琴演奏家,包括伊达·哈恩黛尔(Ida Handel)、艾萨克·斯特恩(Isaac Stern)、伊扎克·帕尔曼(Itzhak Perlman)、伊夫利·吉特里斯(Ivry Gitlis)、施洛莫·敏茨(Shlomo Mintz)、皮恩卡斯·祖克曼 (Pinchas Zukerman)。


另外还有鼎鼎大名的指挥家祖宾·梅塔(Zubin Mehta)与以色列爱乐乐团(Israel Philharmonic Orchestra)。这些伟大音乐家们共同诠释了维瓦尔第、巴赫、莫扎特等作曲家代表名作。



当中,这份享誉盛名、有着“四把名琴”、“百万级黄金阵容”之称的维瓦尔第《四季》正出自于此







汇集彼时的老中青三代名家,也就是唱片封面的这五位——头发花白的斯特恩、正值黄金壮年的梅塔、青年英才帕尔曼、祖克曼以及年少有为的敏茨。放在今天,这几个名字可谓各领风骚,单独拎一个出来都是妥妥的“重量级”。


一人、一首、一季,斯特恩演奏“春”、祖克曼演奏“夏”、敏茨演奏“秋”、帕尔曼演奏“冬”,四位演奏名匠虽然风格不同,但却有神似之处,均充分发挥出各自特点及所长


他们演奏着这些熟悉且迷人的经典旋律,这种宛如接力式的演奏极具创意,外加如此强大的演出阵容实属历来罕见,如果您对比较风格和琴声特点感兴趣,这份名录也一定会是你的必备珍藏

▲斯特恩“春”

▲祖克曼“夏”

▲敏茨“秋”

▲帕尔曼“冬”


敏茨的音色明亮且扎实;帕尔曼的琴音丰富饱满、才华横溢、热情奔放;祖克曼温文尔雅,琴音稍暗却温和;斯特恩指下则流淌出美妙温暖的复古音效,看似“老派”但动听,当它们整合于一起时却全无违和,默契不僵化,灵动且光彩熠熠。


每一位均展现出对音乐深刻的探讨和洞察力,正因为维瓦尔第《四季》是乐迷耳熟能详的曲目,才能更显露出这份演出惊人的示范级效果。

值得关注的是,这四位演奏家均有着犹太裔背景。


艾克斯·斯特恩


当中最年长的艾萨克·斯特恩演奏风格以其深情和音乐表达力而闻名,他不仅仅只是一位伟大的小提琴家,还是位天生的领袖,是一位充满智慧的精神导师,更是一位不遗余力提携后进的长者,帕尔曼、祖克曼、杜普蕾、祖宾·梅塔、马友友等享誉古典乐坛的演奏家都曾在他的提携下获得更多演出露面的机会。


在上世纪80年代,逐渐成为古典乐界的主流,而外人也以“斯特恩和他的犹太帮众们”称呼他们


帕尔曼&祖克曼


帕尔曼与祖克曼则师出同门,一同被誉为“琴坛双雄”帕尔曼的演奏风格一如其人,温和而真诚,不仅拥有无懈可击的演奏技巧,更多的是能通过音乐的沟通,带给乐迷欢乐之感;祖克曼,则展现出一种难以忽视的折中之美,演奏拥有极佳的控制力和分寸感,在小提琴高音弦上的演奏极富穿透力,而在低音弦上的演奏则充满甜美和荡气回肠的气息。


施洛莫·敏茨


彼时年龄最小的敏茨是一位内向的演奏家,虽然名气不大,但演奏实力亦不容小觑,敏茨右手运弓自然流畅,左手按弦准确精妙,素有“金左手”之称,高音清新亮丽,低音婉转哀沉却带有一丝甜美温馨,跳弓和连弓是他的拿手绝活。


梅塔&以色列爱乐


同样的,以色列爱乐乐团的协奏同样出色非常,这个被誉为“由独奏家组成的交响乐团”似乎没有短板。祖宾·梅塔自1962年起即开始于此乐团的合作,他是将这个乐团带入世界一流队伍的功臣,在他的领导下,乐团达到了洗练、精巧的合奏水准,特别是其明亮柔和的弦乐声部,具有一种类似于天鹅绒般的特质,可以与当今世界上任何一支一流乐团相媲美。


同时,以非常重视录音闻名的祖宾·梅塔,也为这次演奏展现了整体最佳的音响效果,在更具深度的诠释中,赋予四位小提琴家最坚实的基础,令听众能体会到经典作品的崭新魅力

这版现场录音显现出了DG公司一贯的均衡素质,且大气、通透、饱满,也是这张专辑能如此深受欢迎的重要原因之一。


碟友评价:

1.虽然是现场录音,听起来却非常清晰明亮,这要归功于DG高超的录音技术。但因为四位大师都各录一个季节,所以有人觉得他们各自的演奏风格不一样,导致乐曲的连续性不足,春夏秋冬四个乐章都各缺少些什么,不过我倒是没有这么高的辨识力去比较他们之间的不同,个人是觉得这版本的速度也偏慢,是因为动态感和风格,声音质量很好才收藏。

2.从春风到烈日,再从丰收到凋零,四季的轮回,四季的变换,在这张专辑里体现的淋漓尽致。没有浮夸的炫技,也不会单调的乏味,有的只是把四季的美妙用音乐的形式,缓缓地表达出来......

3,这个版本的《四季》是能紧抓住你视线与听觉那种,我认为以色列爱乐与祖克曼的合作就像是凌晨时分的深蓝大海迎接突如其来的破晓,万丈光芒挣脱乌云而出,内敛而又奔放。

4.此版冷静、精准而又克制







最早用音乐抒写“四季”的,是意大利作曲家维瓦尔第,他的小提琴协奏曲《四季》,大约作于1725年,是献给波希米亚伯爵W·冯·莫尔津的一套大型作品《和声与创意的尝试》,共十二部协奏曲的第一号到第四号。

四部作品均采用三乐章协奏曲形式的正宗标题音乐,“春”最为著名,音乐展开轻快愉悦的旋律,使人联想到春天的葱绿;“夏”则出乎意料之外,表现出夏天的疲乏、炎热、恼人;“秋”描写的是收获季节中,农民们饮酒作乐、庆祝丰收的快活景象,这个乐章欢快而又活泼;“冬”则描写人们走在冰上滑稽的姿态,以及由炉旁眺望窗外雪景等景象,其中第二乐章非常出名,曾被改编为轻音乐而广为流传。

整部协奏曲的十二段音乐,风格相对独立,情绪丰富,充满变化,在曲式和结构上又彼此紧密相连,优美的旋律、华丽的音色以及浪漫的情调,往往引人入胜。

【原装进口】
“百万级黄金阵容”版
维瓦尔第《四季》
(德版CD)
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