正经哌，是动态的、活力的、流变的，也是严肃的、严谨的、认真的。
Serious School, it is an art experimental case about the aesthetics of ping-pong sports and contemporary artists, which is extended by the artist table tennis team of "Love Art, Love Ping-Pong". At the same time, they constructed their own style in their own artistic practice, and began to form a combination in 2024, from which they planned related exhibitions and academic research.
Serious School, it is not only dynamic, vital and changing, but also serious, strict and earnest.
海报设计 孙初
Poster Design: Sun Chu
图形设计 孙初
Graphic Design: Sun Chu
礼物是全宝
文｜王轶琼
全宝的艺术作品充满着浓郁的蒙古草原气息。如何想书写好艺术家全宝必须深入到他的内心，然后阅读有关他的蒙古历史。所以对于我来说这次书写是一次深度学习。
首先看一本《世界征服者史》。
我忽然发现我们不理解蒙古，不了解蒙古艺术家，不了解全宝。我试图从作为艺术家的全宝艺术经历回望以上这些。
“他的先世溯源到夷离堇和博格刺汗，他们是河中的汗，有关他们兴起的情况记录在乌特比的《牙迷尼》中，在河中他被称为众算端之算端。”
这样远古的真实语言出自《世界征服者史》下集第十三章。阅读它们就是阅读蒙古史，作为史学家他们是学问，是历史，对于艺术家而言他们也许会幻化成图像，或者一个装置。那么如何解读它们呢？
对于外族人而言，每一个词语都需要翻译，每一个事件也都需要仔细追问。
可能艺术家全宝就是一个转译蒙古文化和历史的接口，他的作品从早期的写实绘画到后期的装置艺术都在昭示一种民族悠远的呼唤和对当下生活的隐喻。他在装置中使用的材料都是具体的，比如骨头、马头、奶酪，哈达，但全宝要表达的意图却是需要文本解读的。
- [ ] 盗马贼
全宝的《盗马贼》装置作品被我看到的是在2024《迁徙》展，我被它莫名地诱惑。第一，我当时不知道作品的作者是谁。用马皮做的装置有萨满意识，是典型的“万物有灵”作品；第二，作品有明确的国际语音特质，艺术家使用的材料没有一件脱离草原，那种情绪内核也没有脱离他出生生活的地方，但表达出的“样式”非草原，或者说艺术家让“草原”变成了形而上的草原，一个有国际艺术经验之后的草原的有意味的形式；第三，我必须认识这个艺术家并且要和他沟通，因为我知道艺术家的作品有时是很难摆脱地域文化的限制和约束的，不是说地域文化本身有何问题，而是说艺术家是否有能力解决地域在作品中的控制比例。完全乡土风格的大有人在，而且坚持原址原味，甚么直接上原始材料。或者用油画描绘草原风情、牧民、草地，蓝天白云、蒙古包。
抽离是当代艺术的一个重要特征，艺术不是一次农家乐，直接上烤全羊、上酸菜、喝奶茶。必须等这些饭菜酒包括唱歌跳舞结束了之后，艺术家的大脑是否还清晰，我是戏中人，还是旁观者，还是我的工作是来采集量子力场的。把我看到的，哪怕它就是我们祖祖辈辈人的生活，我也要从中看到核心的精神。
“盗马贼”象是一个电影的名字，全宝的“盗马贼”是一个孤独的意象，精疲力尽的感觉，所有的道具都是盗马贼象征，通过艺术家的手把那些可以追忆的细节都罗列在一起构成装置性。为什么是装置而不是画一个盗马贼？或者演绎一个这样的影像。果然全宝自己扮演过“盗马贼”。
这是男人的内心戏，其实每一个男人心里都有一个“盗马贼”。盗马只是一个概括，不种地、不养牛马的人如果活下来在茫茫草原，只有盗。什么都盗，一匹马、一口奶、一条羊腿，包括感情。这符合尤瓦尔·赫拉利书写的《人类简史：从动物到上帝》里很多诉求和真实存在。生存是残酷的而非道德的，生存下来的结果是道德，否则就是死亡。著名电视剧《权利的游戏》更加活生生地展示了这些，生存是权利，其它都是游戏。游戏的目的就是为了更好地生存。这些话题都是雄性的、荷尔蒙的。在草原女性和母亲是怎么样的。
- [ ] 母亲
“希望我们作为配得上达茂草原上微小而不屈的灵魂。”——这是陈小波为《影观达茂》系列丛书写的跋的标题。
达茂草原和全宝生活的草原不是一个草原，或者说都是草原，但作为外人很难分的清具体地理位置，正如我们说蒙古、说草原，说得都是词语，是概念。我们无法把我们的想象和现实对接。对于全宝来说草原是具体的，是家，是不断迁徙的故乡。
现实存在的思考，长城作为交合和隔离的带来的两个地区
偶发的行为
2018年母亲去世，油画作品母亲，是纪念母亲的去世以缅怀痛苦的心的用奶酪做成的牛头骨，放在草原，采集青草的生物它的骨头也会回到土地，乳汁提炼出奶酪，画了一张画，是画一张画还是拍一张照片
五畜：五种动物的头骨，骆驼、马、牛、山羊、绵羊
“礼物”的作品意向可以从莫斯的《礼物》中找到某种线索，礼物的意义是巨大的，是“社会中交换的形式与理由”，是天经地义的事
竹子做的陶瓷，上面一行字:“饮哪里的水，守哪里的规矩”（蒙古谚语）
占卜
全宝作品中有一根主线是“膜拜”
到北京24年，不断摆脱以往的基本经验
《洗礼》对身体的自我疗愈，用马奶对外伤的治疗，马奶678三个月有，55瓶挂水瓶子的用途
- [ ] 又
有人问听说王轶琼发明了一种叫文字装置的体例书写《当代艺术截屏史》，那么什么叫“文字装置”，如果你有兴趣读到这儿了，差不多可以感受到文字装置的异样。如果还想继续沟通就需要面对面了。文字装置既是作品结果也是作品书写的方法。
在雅典的方蕾和我远程说起了全宝大约每隔两年左右时间在德国做展览和学术访问的情况，所有有些疑问可以从这里得到答案。从全宝的出生地到北京、到其他城市、到德国，他走得已经够远了，这里说的不是旅行，而是他的作品。远征是蒙古族的特质，不是远足。全宝的作品包含远足和远征双重性。远足多半是旅游，而作品的远足就是碰撞、交流、交锋。所有的艺术展览都是意识的对抗，在红酒➕面包的灯光氛围里探听各自的秘诀。
这赋予了艺术特殊的意义，好的作品是好艺术家思想的结晶，放在哪里都是晶莹透亮闪闪发光的，而且不会被时间遗忘。
王轶琼（左） 全宝（右）
logo设计 孙初
Logo Design: Sun Chu
