焦点｜Balenciaga 夏季 25 系列：梦回起点，不变初心

巴黎当地时间 9 月 30 日晚 7 点，Balenciaga 夏季 25 系列拉开帷幕。

与春季 25 系列在上海摩天大楼天际线下、夜晚雨中发布的场面形成鲜明对比，本季 Balenciaga 摒弃了宏大的叙事背景和张扬的视觉冲击，回到巴黎荣军院这一拥有深厚历史底蕴的地点，把现场布置成一个洋溢着温馨暖意的空间。

当嘉宾们逐一在布置成长条餐桌的T台旁就坐，灯光缓缓点亮，整个空间被一种独特而迷人的氛围所笼罩，一场名副其实的时尚盛宴正式开席。

与其说这是一场关于时装展示的聚会，不如说是一次穿越时空的心灵对话。通过廓形实验、解构精裁、层叠错视等设计手法和创意语言，艺术总监 Demna 将自己的童年记忆与设计初心融入时装，使每件单品都充满故事性与情感温度，引发大众关于自我、关于梦想、关于美和时尚的思考。

错视效果与建筑结构交织的桌上大秀

对 Demna 来说，餐桌不仅是吃饭的地方，更是他时尚梦想的起源。

这一次，Demna 将童年时期梦寐以求的厨房时装秀幻想变为现实。

伴着 Amy Irving 演绎的经典歌曲《Why Don’t You Do Right？》，大秀的第一篇章启幕：身着裸色连体衣与连裤袜鞋的模特们踏上餐桌，身上配有镶饰、刺绣与针织提花的错视效果内衣细节，看上去形同蕾丝文胸、吊带和吊袜带，搭配歌剧手套、高腰裤、宽松毛衫和棕色仿毛皮大衣等，成为众人瞩目的焦点。紧接着，几款长裙缓缓步入人们的视野，线条流畅，细节精致，洋溢着复古氛围；牛仔裙则以硬朗的材质和剪裁，带来自由不羁的气息。

这些十分女性化且具有复古韵味的元素在Demna的设计中并不常见。不过，它们并非一目了然，凭借对面料质地、颜色与图形的精准把握，Demna 与观众开了一个玩笑，利用错视效果来感知观众不同的反应，以此启发观众反思那些潜藏于日常中的无意识偏见，从而激发更深层次的认知觉醒。那些裙装的设计同样令人叹为观止：从正面看，它们端庄典雅，尽显女性温婉气质；然而，当视线转向背面时，却发现它们是由拖地的绑带牵拉成形，仿佛只完成了一半，给人以另一种维度的错视体验。

当由音乐人 BFRND 重新混音创作的 Britney Spears 热门单曲《Gimme More》响起，秀场瞬间被明快动感的节奏充斥，大秀进入第二篇章。

这一部分集中展示了 Demna 的标志性建筑结构。他将超大尺码的设计理念、夸张坚硬的领口构造，以及宽松又不乏挺括感的落肩造型等融入时装，其中不少单品令人过目不忘：“超低腰”靴型牛仔裤，裤脚褶裥式装饰，层次感十足；轻质面料及茧型结构短身夹克，配有氯丁橡胶衬层，充满街头气质与未来风格；工装棉布套装，上衣配有美第奇式立领，由五口袋牛仔裤改造而成；如巨大的手镯般轻裹上身的裹胸式露背胸衣，由弹性氨纶尼龙面料制成，造型独特……

最后三套以创始人 Cristóbal Balenciaga 开创的经典廓形为灵感设计的时装是大秀的第三篇章：千鸟格和黑色廓形大衣拥有如雕塑般的方肩造型，黑色缎布礼服则将沙漏廓形与半修身线条融为一体。

一场桌上大秀，三个篇章彼此衔接，共同勾勒出 Demna 的成长与创作轨迹：第一部分的错视效果映射出 Demna 童年岁月资源匮乏的现实，亦隐喻了记忆的不可靠性；第二部分聚焦于他的标志性建筑结构，彰显了他作为设计师的独特风格与卓越才华；第三部分表达他对 Balenciaga 先生创新精神的敬仰与传承。三个篇章相辅相成，让我们看到尽管记忆的细节或许在岁月流转中模糊多变，但 Demna  那颗对时装的纯粹初心，如磐石般坚定不移，贯穿他的生命旅程。

童年回忆与日常生活构筑的情感共鸣

童年经历对设计师的影响深刻而长远，那些生命早期的体验往往指引着设计师的创意方向，在无形中雕琢着他们的设计风格，亦为其创作理念奠定基础。尽管童年并非这一系列的直接主题，但 Demna 的设计中处处透露出个人成长的印记，使本季时装有了一抹独特的情感色彩。

出生在格鲁吉亚的 Demna，其童年时代正值苏联时期。那时衣服稀缺、经济紧张，大人习惯给孩子买大几码的二手衣，以便他们能从小穿到大，成为时装设计师对 Demna 来说无异于一种真正的奢侈。

本季有许多单品体现了 Demna 对童年记忆的重构：那些因资源有限而诞生的打版拼接“半成品”，化为长裙背面纵横交错的绑带装饰；因无法购得全新面料，只能利用旧衣进行改造的经历，在由牛仔裤改造的高筒靴造型中得到完美诠释；连童年时没有合身衣物可穿的无奈也被 Demna 转化为露腰牛仔裤、窄版 Polo 衫、超长衣袖和超大廓形外套；多用途穿搭设计，如配有漏斗领的皮质夹克与大衣，可变为紧身式胸衣裙装，何尝不是“物尽其用”观念的反映……

尽管成长于物资匮乏的环境，Demna 并未停止追求梦想，反而催发了创意萌芽，这些单品仿佛是他对自己过往遭遇的种种挑战发起的有力而不失幽默的反击。通过卫衣上涂鸦式的“Fashion Designer”字样，他更是发出对个人设计师身份的自豪宣告，对童年自己的深情回望，以及对时尚梦想的坚定回应。

童年经历带给 Demna 的另一个观念是：时尚并非高不可攀，每个人都可以参与。从贴身内衣到廓形外套，从休闲日装到优雅晚装，再到点缀其中的手袋、鞋履、眼镜和帽饰等，Demna 宛若一位技艺精湛、经验丰富的烹饪大师，精心编排了一场包含轻盈前菜、丰盛正餐和缤纷甜点的时尚盛宴。在这场盛宴中，不仅时装和配饰贴合多元化的生活场景，餐桌也化身为艺术与创意的展示舞台。这是对传统T台概念的突破，更是对时尚与生活界限的模糊与融合——当模特们在餐桌上自信地迈出步伐，展示一件件设计师精心设计的时装时，我们深感共鸣，仿佛看到时尚与日常生活之间的无缝衔接，感受到时尚的无处不在和无限可能。

打破常规、勇于革新的时尚态度

这是一场“向表达态度的时尚致敬”的大秀。

最能体现 Demna 时尚态度的莫过于那些眼花缭乱的混搭造型：衣物或挂于包袋之上，或捆绑于腰间，营造出看似杂乱无章实则充满创意的组合。

这番话背后蕴藏着 Demna 对时尚本质的思考：在他看来，时尚应当是一股自由不羁、肆意奔腾的潮流，其核心动力来自那份勇于挣脱传统枷锁、挑战既定规则的勇气，以及敢于涉足未知领域、即便面临失败也毫不退缩的胆识与魄力。他正是通过不断探索与革新，使 Balenciaga 成为这个时代独一无二的存在。

还有一些单品和配饰体现了 Demna 对消费主义的反讽：杂乱披挂堆叠的衣服、几乎要把双颊吞没的衣领、把脸遮得严严实实像要躲避狗仔队的棒球帽、模特手上挂着的弹簧式手机挂绳……诸如此类的细节与《Gimme More》的歌词：“给我更多，给我更多……”遥相呼应，以一种近乎直白却又颇为玩味的方式，引导人们思考过度消费背后的社会症候及心理动因。

采用更多具备责任感、可回收及循环利用特性的面料以替代传统材料，则延续了品牌积极探索面料可能性的传统，彰显了 Demna 对可持续发展的坚定承诺。本季这方面的举措不仅涉及面料回收，还深入到动物福利、有机面料、森林管理以及对皮革采用鞣制技术等多个关键领域。通过实施全面而细致的措施，生产过程中的废物产生与能源消耗大幅度减少，时尚与环保的双重目标得以实现。

早在大秀拉开帷幕之前，Balenciaga 就在各大社交媒体发布了一款标签夹与一个钢质餐罩，这两件高级餐厅的标配物品上刻着大秀时间、观秀网址等关键信息，随后释出一张印有 Balenciaga 字样的薄荷糖盒包装照片，进一步激发大众对夏季 25 系列的想象。这一系列预告同样彰显了 Demna 调和高雅与日常的卓越才能，并且无论展示方式如何出人意料，其设计核心始终如一，保持着鲜明辨识度。

至于邀请函，更是意味深长：那是一枚精致的戒指，象征着 Demna 将自己全身心地“嫁给”了时尚，表达了他对时尚事业无尽的热爱与奉献，同时提醒我们不要忘记初心，铭记自己的根源与来路。WWD