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昨天的文章里介绍了俄罗斯画家克拉姆斯柯依的名作“沙漠中的基督”，引起了我的朋友，旧金山骆 岚先生的注意，他在评论中还提到看了英国19世纪拉斐尔前派画家威廉·亨特（William Holman Hunt，1827—1910）的作品“替罪羊”（The Scapegoat ）时相似的感受，很是深刻。
“替罪羊”（1854-1856作）描绘了旧约利未记中描述的“替罪羊”。在赎罪日，一只山羊的角会用红布包裹----代表社会的罪恶，然后被赶走。这张画收藏在利物浦国家博物馆。
这幅画是亨特在第一次圣地之行中完成的唯一重要作品，他在宗教信仰危机后曾前往圣地。亨特打算体验圣经叙述的实际位置，以此作为对抗信仰与真理之间关系的一种手段。
亨特认为替罪羊是耶稣救赎性牺牲的原型，他是上帝的“受苦的仆人”。亨特有这样一句话：“他肯定承担了我们的悲痛，背负了我们的悲痛;然而，我们确实尊重他，他被上帝击打、受苦”，“山羊要把所有的罪孽都担当在他身上，到无人居住的地方”。
同样是拉斐尔前派的画家但丁·加布里埃尔·罗塞蒂在1856年的一封信中称这幅画是“一件伟大的事情，但不适合公众”。
亨特自己对他所画的风景的描述是，“从未有过如此非凡的风景，布置精美的可怕荒野的场景。它是黑色的，满是沥青渣滓，手里黏糊糊的，像刺猬一样狡猾——没有人能站起来说它不是上帝诅咒的”。
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