N：我本人，我自己为自己所坚守的一个创作原则或者是创作理想是本土写实主义。
我就想画一个我能够看到的，生我养我的这片厚土和这片厚土上，跟我同时代生息的人们。我不想画过去的，我也不想画未来的，我就想画我能够跟我共同生活在这片土地上的同时代的人们。他们美极了。未来的人见不到他们，过去的人也没见过他们，我很幸运跟他们生活在一起，我想把他们表现出来。他们就是我们这个时代的形象，就是这个时代的丰碑，就是这个时代的劳动者。和你我一样。
其实我画肖像。我更注重的是这个形象背后的那种感受。我不太想把肖像画的有任何一个粉饰的东西。我希望哪怕是破坏了他的一些形，甚至破坏了他的一些的怎么讲，他的一些所谓的美。我也得要把他后面的那种感受画出来，我特别注重对他的感受。其实我已经很努力的，我很写实。很多人认为我是好像画的很表现，其实不是。我以为我看到的人就是那样，他就是那样，可能是。我看到的不对吗？我不知道，反正是我看到的人就那样，我很想很忠实的把它表现出来。
《陕北老汉张爱军》，纸本水彩，105x75cm，2024年
《种红苹果的老汉申应梨》，纸本水彩，105x75cm，2024年
《种红苹果的老汉申应梨》，局部
《陕北老汉张润明》，纸本水彩，105x105cm，2024年
《陕北老汉张喜存》，纸本水彩，105x75cm，2024年
《陕北老汉张元成》，纸本水彩，105x75cm，2024年
《陕北老汉张家喜》，纸本水彩，105x75cm，2024年
《峁上人家》，纸本水彩，105x75cm，2023年
《黄土塬上郭孝平大爷》，纸本水彩，105x75cm，2023年
《米脂老汉张守买》，纸本水彩，105x75cm，2023年
《晒阳阳的郭大爷》，纸本水彩，105x75cm，2023年
《陕北郭老汉张守买》，纸本水彩，105x75cm，2023年
《米脂女孩贺佳蕊》，纸本水彩，105x75cm，2024年
《穿红色衣服的米脂女孩》，纸本水彩，105x75cm，2024年
《收纳苹果的米脂女孩》，纸本水彩，105x75cm，2024年
一个人的一生很短，可能对于一个人的这一生，只能做一件事情，这一件事情还未必能做得好。所以必须把自己的全身心的东西投入进去，才有可能有回报。我常说对我来讲，一张作品是什么？是把命给进去，把画拿出来。如果不是这样，没有。而且要长期坚持，坚持到什么时候？坚持到，生命的最后，否则是没有。
《岁月当歌》 纸本水彩 150x315cm 2022年
《岁月如金》 纸本水彩 150x315cm 2022年
《喝姜汤的矿工》 纸本水彩 150x420cm 2021年
《我的父亲我的兄弟》 纸本水彩 150x315cm 2020年
《新来的矿工》 纸本水彩 150x420cm 2018年
《破晓》 纸本水彩 150x336cm 2017年
《绮园听琴阁》75x105cm 2021年
《俯瞰蝶来滴翠亭》75×105cm 水彩画 2021年
《风声如水满园华》150×315cm 水彩画 2020年
《秋红满横目》150x420cm
一点感悟和思考-
“我的每一张作品，不管什么，我都想表达一个东西，就是一种精神状态。如果我不是这个状态，我的这个状态不发生变化，我今年画矿工，明年画矿工，后年画矿工，不仅我烦了，别人也烦了。那么我想做的是每张里面我在纠结。
今年去找什么？今天去看到什么？一开始我还带着这种任务去生活，甚至是甚至是带着这种准备去，后来没有了。不用带了，为什么不用带？我慢慢体会到，世界在变化，时间在变化，万物在变化，我也在变化，我的心态也在变化，我对事物的看法也在发生变化，所以这些东西你只要细心体会，都在你的作品里。
今年大年初三，我去陕北，往年呢，我到陕北还经常能跟我父母在西安住着，今年去了没有了，我父母亲都去世。去世了以后，他的一个变化是我站在陕北的那个乡下的黄土高坡里面，站着或者爬到那个黄土高坡的顶上面，你再去看，你会觉得，好像父母就在身边，今年好像画每个人，都像画亲人，画我父母那种感觉。”
