画家张大千简介
张大千（1899—1983），原名正权，后改名爰，字季爰，号大千，别号大千居士、下里巴人，斋名大风堂，四川内江人，祖籍广东番禺。20世纪中国画坛最富传奇色彩的国画大师，早年研习古人书画，中年临摹敦煌壁画，晚年周游世界列国。绘画、书法、篆刻、诗词无所不通，兼容东西方古典艺术精粹，融合中国画气韵与西方印象派风格，画风自成一家，尤其在山水画方面成就卓著。代表作有《爱痕湖》、《长江万里图》、《水殿暗香图》、《庐山图》等。
张大千是中国20世纪美术史上的一位杰出画家，以其全方位的才华和对中国文化的贡献而闻名。他的学术成就主要体现在绘画上。在绘画方面，张大千以其深厚的学养、丰富的才情、广泛的游历、全面的学习古代艺术、丰富的收藏、深刻的鉴赏力、多样的题材、精湛的技艺、复杂的结构、多变的风格和宏大的气象，在中国古今画史上极为罕见。他的作品涵盖了山水、花鸟、人物等多种题材，风格独特，技艺精湛。尤其以泼彩闻名于世。
张大千还在全世界范围内宣扬中国文化，被誉为“中国文化走向世界第一人”。他曾在韩国、日本、印度、阿根廷、巴西、美国等地举办画展，展出包括敦煌壁画临摹在内的作品，深受西方民众的欢迎和赞誉。
张大千在山水画方面卓有成就，画风工写结合，重彩、水墨融为一体，其中泼墨与泼彩，开创了新的艺术风格。他不仅继承了中国传统绘画的精髓，还吸纳了现代艺术的元素，形成了自己独特的艺术风格。张大千曾自信地宣称自己的作品“不是文人画，而是画家画”。张大千的艺术思想融合了传统与现代，东方与西方的元素，他不仅在绘画技巧上达到了高度，还在艺术理念上展现了深度和广度。他的作品和思想对后世产生了深远的影响，成为中国美术史上不可忽视的一部分。3
事实上，张大千的山水画主要可以分为仿古山水和泼墨泼彩画两大类。按照张大千先生仿古山水开始细分，画风又分成三类。实际上，张大千的山水分成四大类。
但总体来说，张大千还是偏向于仿文人画居多。
第一类：水墨写意(此类是模仿石涛的水墨写意，兼有米芾、高克恭、吴镇等的意趣）
第二类：仿青绿兼金碧(此类力追唐代）
第三类：仿古山水(此类为仿王蒙而董源，巨然，以披麻为主，得苍润绵密的意趣）
第四类：泼墨泼彩类(张大千吸收了有唐以来的中国画传统“泼墨”技法，融合了传统青绿山水中大青绿、金碧山水的厚重浓丽，结合了敦煌壁画的构图用色，利用墨彩在画面上晕湿流动、渲染重叠，形成了一种非常新颖现代的绘画风格，与传统中国绘画的画法差异极大，这就是泼彩山水画)
第一类为石涛的水墨写意，兼有米芾、高克恭、吴镇等的意趣。
张大千仿石涛山水
张大千仿石涛山水
张大千仿石涛山水
张大千仿石涛山水
张大千仿石涛山水
第二类为青绿兼金碧，力追唐代。
张大千仿王希孟《千里江山图》
第三类为由王蒙而董源，巨然，以披麻为主，得苍润绵密的意趣。
张大千的艺术成就在中国画坛上占有举足轻重的地位，尤其是在仿古和创新方面。在20世纪40年代之后，张大千的山水画创作开始专注于学习元代王蒙的画风，随后又转向追慕五代董源、巨然的画风。他的作品以黄山、华山、雁荡山、峨眉山、青城山等自然景观为灵感来源，采用高远、平远的图式和独特的笔墨技法，形成了一种新颖且充满古意的山水画风格。
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图文编辑：尚道书画院
