冷军
写他的文章大概有这么多
快被人写烂的他为什么还是这么多人写?
因为
冷哥
有很多争议,而且一直活跃在当今画坛里,
换句话说
有争议、有热度!怎么能错过?
当周末躺在床上
漫无目的的刷着微博时
突然一条微博进入我眼帘!
冷军的画又卖出去了!
!
!
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脑海里蹦出一句话
“太棒了!周一素材又有了!”
11月16日,中国嘉德2019秋季拍卖会于日在嘉德艺术中心举槌。冷军的《肖像之相——小姜》以7015万元成交,创造了一年两破纪录的奇迹。
《小姜》
夜场唯一一件估价待询的作品,刘小东的《 三峡新移民(四联作)》现场以7000万起拍,遗憾流拍。流拍的还有王怀庆、余友涵、毕加索的作品等。
在这个当代艺术爆红的年代
《小罗》
我想冷军的绘画风格
是大部分人都很喜欢的吧?
写实,细腻,美,
这些都是大众对画得好的普遍理解。
而冷军出名的画大多都符合这些条件。
有人说
“太牛了,画得太真实了!”
●
但也有人说:
“画的和照片一样,那还画来干嘛?”
《小罗》 2004 125*45cm
是
大家说得都没错!
小编认为绘画既然有了
写实这个概念
那证明必定会有无数的人
从写实中再发展出无数条道路来。
而冷军就是将写实发挥到极致的人。
《蒙娜丽莎》 2004 125*45cm
照片?画?
小编有时看冷军的画
也常常分不清楚到底是照片还是画。
特别是冷军静物系列的画,
更是分辨不清!
《天光》
冷军说“我是把油画材料的表现力提高到一定高度,而这个表现力是指是视觉表现力,不是心理的表现力。“
他画出来的画
追求的是与肉眼看到的一样而不是像照片。
对冷军来说
“照片并不能还原对象,但画可以。”
写实如磨刀
其实在最开始冷军也
不知道自己能画出这样效果的画来。
对他来说走到这一步是自然而然的过程。
在上大学时
冷军就发现了
自己喜欢抠细节这一特点。
在画石膏像时,他总会有意无意的
把石膏像上的那些残缺的痕迹画出来。
把这些痕迹表现在画面上
能让他得到极大的愉悦感。
但随着画到一定程度之后画面中没有
可深入的细节时
他就无法体会绘画的乐趣。
冷军的绘画有什么绝招?
冷军说
“审美、审美就是绝招。”
有很好的审美修养,良好的视像感觉,扎实的基本功,另外加上不拘束的手法。有了审美就有感觉,有了感觉你就有方向性了,就知道技法朝哪方面用力,不择手段的表现自己想要表现的感觉就会凭添许多奇迹。
上面说了这么一大串话什么意思?
小编简单的说就是
“审美高了,手头功夫到位了,你就会主动的去追求你想要表达的东西,而你最后一定可以达到你的目标”
他其实也怀疑过自己
在学生时期他画的素描石膏像
被当时班上同学们认为
没趣味、没绘画性、很匠气!
后来他逐渐被感染,
也觉得绘画的审美和趣味的重要,
画面慢慢画得概括和粗放了许多,
越画越松动,也很有画味了。
但画了一段时间后
他渐渐地丧失了对绘画的兴趣。
他更加确定了自己对绘画的理解更为重要。
所以放弃了那些画味很浓的画,
开始全身心的投入
“匠气的写实里”
===《水果》===
一件好的有意义的艺术作品
需要什么?
冷军认为需要三点
艺术的宏观角度:这个角度指的是艺术家站在什么样的角度认识艺术和表达艺术。
表现的深度:主要指的问题揭示的深度和艺术表现的深度。
艺术审美的高度:作品审美意义大于一切,大部分只体现在传统艺术审美和趣味之中。
达到这三点时,
冷军才认为是一副好的有意义的作品。
很多人都看腻了冷军的写实油画
但其实他还有一些不常见的国画作品,
小编从网上为大家
收集了一些作为今天文章的结尾。
在他所画的国画中
你看不到写实的影子
看到的大多是国画的一种
意
水墨的静、柔、雅照样拿捏得稳稳当当。
这些画说明什么呢?
说明人家冷军
也并不是只会画写实油画滴!
画起国画来照样甩大部分人几条街。
在这个已经被
当代艺术挤满的社会里。
传统艺术渐渐的被边缘化,
传统艺术变换着样式仍然在维系着适度的发展。
冷军用画笔坚持着对艺术的理解。
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如果你有一个亿你会买冷军的画吗?
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