李白写给妻子一首肉麻情诗，结尾10字太露骨，专家怒斥：何以示子孙？
文摘
文化
2024-11-17 06:26
福建
于烟雨朦胧间，相思绘就了一幅幅旖旎画卷。李白轻吟“相思相见知何日？此时此夜难为情。”，道尽了隔山隔水难相见的哀愁；李商隐则叹“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰。”，相思成灰，情深不寿；而秦观笔下“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。”，虽言距离非阻，却也难掩那份渴望相依的深切相思。在这缠绵悱恻中，欧阳修以笔为媒，云雨之词，含蓄间藏着大胆，克制之下，是千年不灭的香艳与深情。
我独立于江边，望着那悠悠江水，不禁想起李太白笔下那“桃花流水窅然去，别有天地非人间”的绝妙诗句。提及李白，这位盛唐时期的诗坛巨匠，他的诗篇如同江河般浩渺，如星辰般璀璨。他的“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”表达的是何等的壮志凌云；
他的“举杯邀明月，对影成三人”又是何等的潇洒飘逸。
他的每一句诗，都如同他的性格一般，豪放不羁，充满了对生活的热爱与对自然的赞美。然而，在这位伟大诗人的笔下，不仅仅有对自然的讴歌，更有对爱情的深情吟唱。他写给妻子的一首《寄远》，便是他爱情诗篇中的佳作。这首诗的首句“妾在舂陵东，君居汉江岛”，便直接点明了夫妻二人分居两地的境况。舂陵与汉江，相距甚远，但在这遥远的距离之间，却承载着两人深深的思念。则是通过描绘妻子日复一日地翘首企盼丈夫归来的情景，表达了她对丈夫的深深眷恋。这里的“花光”与“白道”，不仅是对自然景色的描写，更是对妻子内心世界的写照。接下来的“一为云雨别，此地生秋草”，则是通过对季节变化的描写，隐喻了夫妻二人因离别而产生的哀愁。云雨之别，本指男女之间的欢会，但在这里，李白却用它来比喻夫妻之间的离别，“秋草秋蛾飞，相思愁落晖”两句，更是将妻子的相思之情描绘得淋漓尽致。秋草中飞舞的秋蛾，象征着妻子心中无尽的相思与哀愁。而“落晖”则象征着时间的流逝，也暗示了妻子对丈夫归来的渴望与等待。这两句诗，不仅表达了妻子对丈夫的深深思念，也展现了李白对妻子内心世界的细腻把握。而诗的最后两句“何由一相见，灭烛解罗衣”，则是整首诗的高潮所在。这两句诗，直白而热烈地表达了妻子对丈夫的深深爱意与渴望相见的迫切心情。在这里，“灭烛解罗衣”这一行为，既是对爱情的渴望与追求的表达，也是对传统礼教的一种反叛与挑战。这样的诗句，在当时的封建社会中无疑是极为大胆的，但也正因如此，它才更能打动人心，引起人们的共鸣。古今多少文人墨客对这首诗赞不绝口，当然就存在对该诗的贬斥之语。宋代诗评家严羽在《沧浪诗话》中曾评价道：“太白《寄远》一诗，情深意切，语意双关，真乃千古绝唱也。”清代诗人袁枚也在《随园诗话》中称赞道：“太白此诗，情真意切，读之令人泪下。”李白诗“玳瑁筵中怀里醉，芙蓉帐底奈君何”“朝共琅玕之绮食，暮宿鸳鸯之锦衾”，已极淫媟（ xiè）矣。（其上两句，分别出自《对酒》、《寄远 · 其十一》）至云“秋草秋蝶飞，相思愁落晖。何由一相见，灭烛解罗衣”，若比等类，又可谓不可道者也，其何以示子孙？可能是后世整理之人觉得第一个版本太大胆奔放，所以又有另一个较为含蓄的版本：
无论哪个版本的《寄远 · 其七》诗，在这首诗中，我们看到了李白对爱情的执着与追求，也看到了他对生活的热爱与对自然的赞美。他用自己的诗句告诉我们：爱情是美好的，是值得我们去追求与珍惜的；而生活也是美好的，它充满了阳光与希望。“爱，从来就是一件千回百转的事。不曾被离弃，不曾受伤害，怎懂得爱人？”“每想你一次，天上飘落一粒沙，从此形成了撒哈拉。”
