2024年11月11日至15日，由中国舞蹈家协会主办，中国舞协理论评论委员会承办的第七期全国中青年舞蹈理论评论人才（中国古典舞）培训班在浙江杭州举办。培训内容分思政理论、主题讲座、作品观摩、会议研讨四大板块，来自全国各地的30名学员齐聚一堂、共研共学。此次培训班采取“评论人才＋协会评奖项目”培育模式以及“专业进修＋专题培训”培育方式，旨在全面提升舞蹈评论人才的科研能力。
本期学习分为两个阶段。第一阶段为在线培训（11月7日至8日），内容涵盖中国特色社会主义制度、中国舞学的自治体系、中国式现代化及文化自信等关键议题，意在全方位拓宽学员视野，为学员准确把握新时代舞蹈理论评论导向奠定坚实的基础。
第二阶段为线下培训（11月11日至15日）。学员经历了开班典礼与破冰活动，团队凝聚力显著增强。随后，大家聆听专家讲座，实时观摩第十四届中国舞蹈“荷花奖”古典舞评奖并撰写舞评，旁听中国舞蹈“荷花奖”古典舞研讨会。这些经历丰富了学员的专业知识，拓宽了评论视野，舞蹈理论评论能力得到了显著提升。
文舞相照：有志之士共启学习之旅
11月11日晚，中国文联舞蹈艺术中心常务副主任张萍主持本期培训班开班典礼，学员以“文场”与“舞场”两种形式开启了欢乐而温馨的破冰活动。选择“舞场”的学员通过各具特色的舞蹈，如龟兹乐舞、敦煌舞、古典舞及东盟地区舞蹈，不仅展示了各自的专业背景，更彰显了个性风采。选择“文场”的学员则借助三个关键词，分享了成长经历、教育背景与艺术观念，“跨界”“突破”与“回归”是大家共同关注的话题。在一片欢声笑语中，张萍代表中国舞协向全体学员表达了深切的期望，至此，开班典礼圆满结束。
开班典礼
学理镜鉴：他者视角启思舞评写作
11月12日，浙江省社会科学院原副院长陈野、浙江大学人文学院院长缪哲分别带来了题为《绘见：宋画的斑斓韵致》和《绘画的诞生》的主题讲座。
陈野以《宋画全集》为材料原点，系统梳理了宋代绘画的基本情况，结合绘画史与文明史的视角，深入剖析了宋代绘画的历史文化内涵，引领学员全面领略了宋画艺术的独特魅力。她从宋代社会的艺术氛围、宋代画院的健全体制、宋代文人的写实精神与变革意识等多个维度，层层剖析了宋画艺术高峰形成的内在动因。讲座尾声，陈野还探讨了近年来网络热议的“宋风”创作现象，强调研究者应从历史与文化的角度深入解读宋代风尚，精准把握宋代美学的精髓与哲思。
缪哲聚焦绘画艺术形式要素，认为绘画艺术谱系是由状物形（写实）与表吾意（抽象）两个端点连接而成，在其发生发展过程中，绘画从一种人类的先验能力转向了社会的文化制度。作为文化制度的中国绘画，其诞生可追溯至春秋战国之交。该讲座涉及中国绘画起源、技术变迁等多个议题，丰富了学员对舞蹈艺术视觉形式特征的认识与理解，为学员的舞评写作开辟了新的视野。
陈野 浙江省社会科学院原副院长
《绘见：宋画的斑斓韵致》
缪哲 浙江大学人文学院院长
《绘画的诞生》
本体探寻：舞蹈评论的本质与表达
11月13日，中国艺术研究院舞蹈研究所副所长刘春、澳籍华人舞蹈家张晓雄分别带来了《中国舞蹈评论的诗性探索》和《现象、本质、观点及其他》的主题讲座。
刘春聚焦中国舞剧视觉系创作与观演关系，讨论了中国舞剧如何从“讲明故事”向“视觉写意”转型。此外，他还结合自己参与舞剧《粉墨》《孔子》及《只此青绿》的实践经历，讨论了当前舞剧剧场形态的动态特征与发展趋势。谈及舞评写作，刘春认为，舞评人首先要具备感知与记忆动作信息的能力，鼓励大家从把握古典文学中的动词着手，将舞台上瞬息万变的肢体语言转化为文字，使之跃然纸上，生动再现舞蹈艺术的魅力。
张晓雄从当代摄影作品与古希腊雕塑切入，提出观看是一种生物性行为而观察则是一种思想性行为，在审视艺术作品时，应警惕陷入二元对立的思维陷阱，以保持观看过程的客观性与开放性。以台湾越界舞团的创作为例，他指出，当代舞蹈创作应深刻反思并展现当代人的生命状态，因为即便身处现代，人们依然会经历与古人相似的哀愁与情感。最后，张晓雄提出，评论不仅可以是个人见解的抒发，更应蕴含着对他人的关怀与理解。
刘春 中国艺术研究院舞蹈研究所副所长
《中国舞蹈的文化血脉和当代转型》
张晓雄 澳籍华人舞蹈家
《现象、本质、观点及其他》
以奖促评：知行合一激发写作灵感
培训期间，学员还迎来一个难得的学习机会——观摩第十四届中国舞蹈“荷花奖”古典舞评奖。这种现场观摩与实时评论相结合的学习模式，不仅能让学员近距离感受古典舞的魅力与内涵，更激发了学员强烈的创作、写作欲望。舞台上演员的精湛技艺与深情演绎触动了每一位学员，大家将自己观摩的所思所感凝结成文字，从不同角度、不同层面撰写舞评，对参评作品进行及时的剖析与评价，并经发表于舞蹈杂志微信公众号。
学有所思：问题、思考与时代责任
11月14日上午，中国舞蹈“荷花奖”古典舞研讨会在杭州召开。会议以“问题与思考：中国古典舞创作的困境与出路”为题，关照了近年来中国古典舞创作在选题立意、形象塑造、语言创新、结构架构等方面的问题，积极探讨了突破困境、寻求发展的可行路径。本场研讨会为舞蹈工作者搭建了一个思想交锋的平台，同时也为中国古典舞的创作指明了方向。作为新时代的舞蹈评论者，如何直面当前中国古典舞创作的种种挑战，如何发挥舞评力量、行之有效地参与其中，成为学员共同关注、讨论的核心话题。
中国舞蹈“荷花奖”古典舞研讨会现场
当日下午，中国文艺评论家协会理事、浙江省文艺评论家协会副主席沈勇以《新时代文艺的历史方位与文艺家的时代责任》为题，探讨了新时代背景下强化自我认同与坚守文化自信的重要意义。讲座从文化软实力和文艺创作“润物细无声”的独特表达方式展开，以近年来热门舞剧，如《永不消逝的电波》《朱鹮》《醒狮》及《东方大港》为案例，深入浅出地梳理了习近平文化思想的生成、核心要义及实践要求，对新时代文艺做出了全面而系统的讲解。结合自身丰富的评论写作经验，沈勇向全体学员强调了文化凝聚力的重要意义。在拓宽学员舞蹈评论视角的同时，还引领着大家精准理解新时代文艺评论的方向。
沈勇 中国文艺评论家协会理事、浙江省文艺评论家协会副主席
《新时代文艺的历史方位与文艺家的时代责任》
满载而归：扬帆启航，我们评坛再会
11月15日上午，中国舞协秘书长夏小虎出席本次培训班的结业典礼。会上通过视频形式，学员们温情回顾了四天的学习之旅：从破冰活动的欢声笑语，到观演时的紧张专注，再到上课及研讨会的深入思考，每一幕都令人动容，让人不禁感叹时光飞逝。夏小虎对本次培训班的丰硕成果给予了高度评价，赞扬了学员们认真求学的态度以及高质量的舞评写作成果，并对全班学员未来在舞评事业上的发展寄予了深厚的期望与祝福。
结业仪式
金秋十月，我们相约于风景如画的杭州，共同踏入这场意义非凡的舞蹈艺术思想盛宴。在这里，我们沉醉于舞蹈的曼妙与激情，享受着写作时的文思泉涌，共同见证了舞坛盛事中国舞蹈“荷花奖”的荣耀时刻。本期培训班不仅为学员们搭建了一个难能可贵的学习交流平台，更为中国古典舞的理论评论事业注入了新的活力与希望。我们满载而归，我们扬帆起航。朋友们，让我们以文字为媒，期待评坛再会！
撰稿（出自本期学员）：黄立斐 上海戏剧学院
吴羽婧 上海戏剧学院
张雪雨 上海大学
