在冯错直播间访谈时，王厚祥说，他连续担任了十二届、十三届全国书法篆刻评委，他认为，十三届全国书法篆刻展中的作品，有两类作品都是很有进步的，一类是大作品，作品的尺幅写得很大，这是一个趋势，第二类作品就是发展了古人，包括王铎、傅山等人的作品，他们大都是一行一行的，很清晰，他们对章法是没有研究的，而现在的大草作品，就要把这个章法打乱，不再是以行为单位，有的是乱石铺街，有的以块面为单位，形式感很强，这就是我提出的以章法为节奏的概念。
对于王厚祥所说的观点，引起了许多草书爱好者的关注和热议。一些人认为，难怪再走的草书与古人差距越拉越大，原来是这些评委在后面起到推动
王厚祥是从书法大赛中走出来的一位书法家，他本人擅长古代经典草书的临摹与创作，尤其是在怀素草书方面形成了个人风格，多次在全国书法各类大赛中获得名次，受到了许多书法爱好者的喜爱。然而，随着书法艺术性的发展，王厚祥在探索草书艺术的时候，主要强调用墨色、章法、笔法等来表现书法的艺术性，而这种做法，却恰恰与古人传统的书法艺术背道而驰，所创作的作品让许多书法爱好者无法认同，引起了许多人的反对。
王厚祥认为，他在担任书法评委时，对草书作品的看法，主要还是以作品中的章法所产生的形式感和整体感为衡量标准，他说，对于草书作品，我们不强调以字或以行为单位的形式构成，也就是说，不是说像古人那样写字，而是要在章法上要围绕块面来展开，要打破古人以前的写字章法构成，这样的作品就是一个评审标准。
按照王厚祥所说的观点，其实，就是章法的构成形式问题，这种构成形式主要是由两个方面共同组成，一个是行与行，另一个是笔墨构成。行与行就是要打破古人以前写字时的章法构成，可以是穿插、可以是空间的疏密，或密密麻麻，或大开大合，也就是前人所说的疏可跑马，密不透风的原理是一样的。但在大尺幅作品上，这些则表现得更加突出一些。
关于笔墨问题，这也是当代书法艺术性的一个突出表现形式了。当代人继承和发展了古人的书法艺术，尤其是受到清代一些书法家在笔墨处理上干枯浓淡的影响下，当代草书艺术性则更为突出，因此，此类作品也经常受到许多草书书法家的喜爱和追捧。在一些书法大赛上，这类作品形式很是受到评委的喜爱，入展也就是自然的事情了。例如，十三届全国书法篆刻展上，一位作者所创作的这类草书作品被誉为是“天花板”级的，很是受人围观。
王厚祥作为书法评委，他如今所曝出的评审观点，其实也是代表了当代书法评委的某些大赛规则，它代表着当代书法艺术性的走向，如果你喜爱传统草书，则在书法大赛中是要吃亏的，写得再好，也是不符合评委眼光和要求的，还是要
对于王厚祥的观点，大家是否认同？当代书法尤其是草书书法创作，必须要脱离古代经典作品的风格，还是要如此创新？欢迎大家在评论区留言，发表观点，一起讨论。
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