Lena Pozdnyakova and Eldar Tagi
SCI-Arc很高兴分享校友 Lena Pozdnyakova（MS Design Theory and Pedagogy ’19）与Eldar Tagi 组成的 the 2vvo 在2024年威尼斯双年展中呈现的作品。这个项目是由来自哈萨克斯坦阿拉木图的 Pozdnyakova 和 Tagi 创作的，他们现在是一对在柏林的游牧艺术二人组，被策展到今年双年展的哈萨克斯坦展馆。
今年，哈萨克斯坦共和国在第60届威尼斯双年展国际艺术展上展示了其第二个展馆，展览名为“Jerūiyq: Journey Beyond the Horizon”。该展览由哈萨克斯坦文化和信息部委托，由Danagul Tolepbay策展，Anvar Musrepov 协同策展，反映了该国对文化遗产和艺术创新的承诺。
Lena Pozdnyakova and Eldar Tagi
展览在海军历史博物馆的历史建筑中举行，诠释了受哈萨克斯坦传说和15世纪哲学家阿桑·凯基的幻想之旅启发的古老传说 Jerūiyq 。‘kaigy’ 这个词在哈萨克语中意为‘痛苦’。常见的表达“陷入阿桑的痛苦”用这个名字作为痛苦的同义词。这种痛苦反映了与现代性的黑暗面相遇的创伤：20世纪30年代的悲惨饥荒，塞梅伊核试验场的弹坑，咸海的干涸，以及哈萨克斯坦土地上的伤痕。
《Jerūiyq》是从哈萨克斯坦当代艺术兴起时期到现今关键作品的年表，反映了哈萨克艺术家的乌托邦想象。艺术家们展示了他们对理想世界的愿景，在这些世界里，灵魂与神秘仪式相遇，游牧生活转变为太空站，并揭示了超越事件视界的门户。《Jerūiyq: Journey Beyond the Horizon》展示了一个人类和非人类实体在重新构想的乌托邦中融合的未来。展览邀请参观者探索通往虚构世界、太空飞行、未来仪式，以及拓扑学与算法交汇的门户。
“我们参加双年展是一次令人兴奋且相当意外的经历，”Pozdnyakova 和Tagi 解释说。“以声音作为我们作品的核心媒介之一，意识到声音在艺术界成为一个显著元素对我们来说是件令人愉快的事。而且有点不真实的是，我们在公寓里开发的生成音响作品将被超过一百万人听到。”
Eldar Tagi是一位出生于哈萨克斯坦的多乐器演奏家和作曲家。他的创作实践中一个主要特点是即兴现场表演，使用的工具包括电脑、实地录音、模拟模块合成器以及电声乐器，如daxophone、吉他和其他弦乐器，还包括一些找到的物件和自制的声音装置。
Lena Pozdnyakova是一位来自哈萨克斯坦阿拉木图的艺术家、策展人和研究员。她的合作项目和研究工作涉及代际和跨代创伤的问题，打破二元对立的界限，模糊生活与艺术之间的界限，并在复杂的讨论中进行有趣的互动，如关于人类世的讨论。
Tagi 专注于声音，而 Pozdnyakova 侧重于视觉艺术，两人自2010年以来一直合作。他们的作品包括引人入胜的视听现场表演、音乐制作和发行以及空间装置创作。他们的艺术探讨了物体、空间和声音之间的复杂关系，涵盖录音、声学雕塑和现场表演。他们的作品曾在洛杉矶市立美术馆（LAMAG）的《ARCHIVE MACHINES》、香港CHAT的《Sature: Reimagining Ornament》和韩国CICA艺术研究所的群展中展出。最近，他们还参与了柏林的Miss Read x Lumbung电台节目。
他们的音乐由多个厂牌发行，包括Aetherial Records、Klammklang、Shalash、Fort Evil Fruit 和 Motto Editions。他们还通过MixMag、Cashmere Radio、Frequency Asia、Radio Fantasia、Silhouette Tapes和Radar Radio等平台发布了多场现场演出和声音作品。
此外，Lena和Eldar的作品和出版物也在学术界备受关注，曾刊登于UCLA的《POOL.LA》期刊、莱斯大学的《Plat》出版物、SCI-Arc的《Offramp》期刊以及苏黎世艺术大学（公地学校出版物）的《ISSUES》期刊
