爵士乐的包容性体现在它和所有音乐类型的融合,这从爵士乐的起源就已注定。Miles Davis是伟大的,而在fusion jazz之前,爵士已经和古典乐、非洲和美洲音乐以及美国根源音乐产生过创造性的融合并诞生了各自新的音乐形态。众所周知,John Coltrane对Ravi Shankar的喜爱和对印度音乐的兴趣,尽管这没有直接反映在他的作品里。作为同样以即兴闻名的音乐类型,印度音乐和爵士乐的融合只是一纸相隔。70年代初,当出身音乐名门的塔布拉鼓手Zakir Hassain在格林威治村的一家乐器店教授从英国初来纽约的吉他手John McLaughlin印度音乐并即兴合奏时,他形容那种感觉就像是失散已久的兄弟重逢。2023年,McLaughlin和Hassain的Shakti乐队50周年演出,我们猛然发现原来世界融合爵士(world fusion jazz) 诞生了如此之久,它也早已成为更加不受到地区和类型定义和束缚的音乐。 本期「北京即兴集合」特邀Zakir Hassain的学生,精通多种打击乐器的印度塔布拉鼓手Bivakar Choudhury,与四位来自全球不同地区和背景的音乐家共同做一场即兴音乐会。他们是:深度探索实验的意大利爵士吉他手Simone Schirru,具有当代作曲视野的哥伦比亚鼓手Victor Bastidas,活在即兴现场的波斯血统黑管手Hadi Marvian,向往精神爵士的中国管乐手tga。
是世界和融合的爵士,也会呈现更激进的冒险和变幻的景象。
Beijing Improvisers Collective
Bivakar Choudhury - 塔布拉鼓Simone Schirru - 吉他Hadi Marvian - 单簧管 Bivakar Choudhury
扎实的技术功底,让Bivakar Choudhury不仅对演奏印度古典音乐游刃有余,也可以投入更加多元融合的即兴音乐,如他的老师Zakir Hussain对于音乐融合的拥抱。
从早年对即兴和实验音乐的探索,Simone Schirru的技术和观念就已超出了爵士乐。来到北京后,他以自己创建的多个爵士项目实际推动本地爵士乐向更前卫的方向发展。很难想象在一场演出中,Hadi Marvian的单簧管演奏就可以跨越波斯传统音乐、吉普赛、古典、摇滚、自由爵士、自由即兴、实验音乐等等风格。他是为即兴现场而生的音乐家。次中音萨克斯手,David Murray门徒,源自黑人精神爵士的召唤之声,tga对自由的向往融入于他倾情的演奏。Victor Bastidas是书写环球和民族叙事的当代爵士作曲家,以及真正开放观念的鼓手。「北京即兴集合」(Beijing Improvisers Collective)是根基于北京的开放式的即兴音乐项目。音乐以器乐即兴为主,每一回演出有不同的音乐家加入。所有音乐作品都没经过预演,也不会再次出现,只在现场即时发生。演出形式涵盖各种编制组合,每位音乐家都是音乐会的主体,TA们的即兴演奏能力和创造性、融合性、实验性在此得到最大化的展现。
由于音乐家来自爵士、摇滚、噪音、电子、民族音乐等风格各异的音乐背景,演出作品不只是通常认知里的自由即兴或先锋爵士或实验氛围音乐。建立于音乐家高超的技术和乐感之上,即兴启发即兴,生成抽象而动听的声音叙述。
我们都需要打破惯性,超出日常和想象,在限定的旅程中,通往宇宙未知。