动画有风险 入坑需谨慎
DeeDee Studio是一家越南的动画工作室，为内容创作者、品牌和影视公司等提供高质量的动画制作服务，从概念和故事板到动画和后期制作。客户来自世界各地，其中包括6 Point Harness（美国）、Shin-Ei Animation（日本）、JAM Media（爱尔兰）和M2 Animation（泰国），制作各种类型的作品，包括情景动画、TVC、音乐视频、动画短片等。
在DeeDee与世界各地的合作伙伴合作过程中，他们发现Layout是他们与合作伙伴之间产生误解的根源。不同国家的工作室对于Layout的理解似乎有所不同，标准和流程也完全不同，这导致跨境合作中出现了一些沟通不畅和失误。
关于Layout的定义
Layout作为动画电影中的关键一环，承载着背景、角色、动作、构图以及摄像机运动指示等多重信息。
从前迪士尼和华纳兄弟的艺术家的定义出发，布局是动画电影中的背景设计图，它通过线条图、灰度图或颜色图，并附上人物图，来展示场景中人物的动作、位置、比例和构图。
根据DeeDee专家的观点和经验，Layout需要包含背景设计的所有细节。确定视角、场景中的道具以及整个场景中的摄像机/框架位置尤为重要。
背景艺术必须绘制在摄像机框架能够捕捉到的视野之外，以便进行裁剪和调整。对于角色绘制来说，最重要的是角色在场景开始和结束时的位置，以及角色与背景物体的比例。Layout并不需要详细或精确的角色绘制。有时可能仅仅是一张草图，没有清晰的线条或阴影。
有时，Layout中的角色绘制就像是在场景中放置角色设计，或者放置来自故事板的角色绘制（如果绘图足够清晰）一样简单。
Layout的两种不同方式
然而在实际操作中，不同国家的工作室对Layout的理解和执行却大相径庭。一些工作室倾向于提供详细、精确的角色绘图，并包含完整的阴影和关键帧，而另一些则更注重背景和角色位置的指导，给予动画师更多的创作空间。
在DeeDee动画工作室的经验中，他们发现第一种方法往往会导致困惑和不必要的浪费。因为动画师在后续阶段会重新绘制角色图，以符合导演的要求和动画的表现力。因此，过于详细的角色图在布局阶段似乎并不必要，反而增加了时间和金钱的成本。
另一方面，第二种方法，即只提供简单的角色绘图和背景指导，则更受一些独立工作室和迪士尼等传统动画巨头的青睐。这种方法允许动画师在后续阶段发挥创造力，绘制出更具表现力和个性的角色图。同时，它也将背景艺术家和动画师的工作分开，使得整个动画制作过程更加高效和有序。
经过与国际动画界专家的讨论，DeeDee动画工作室发现这种差异不仅存在于传统独立制作公司与大型工作室之间，还反映了东西方思维方式的不同。
日本和美国的某些动画工作室，特别是那些经常将动画流程外包的工作室，更倾向于使用第一种方法，以控制质量和缩短外国动画师的工作时间。而迪士尼等美国动画巨头则更倾向于第二种方法，以激发动画师的创造力和表现力。
因此对于每个动画项目来说，Layout的选择应取决于项目需求和每个工作室的思维方式。如果工作室面临项目预算有限、工作日程紧凑且经常需要外包，那么使用第一种方法从最初阶段开始控制质量可能是最佳选择。而如果工作室拥有内部动画师团队，并希望激发动画师的创造力、进行实验和发展，那么第二种方法将更为合适。
总之，Layout是动画制作中不可或缺的一环，它直接影响着动画的表现力和观众的视觉体验。选择适合的方法，将有助于提高动画的质量、效率和表现力。
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