【废寺. 书画僧】作者：鲍林/诵读：一缕阳光

作者：鲍林/诵读：一缕阳光

一条有些破旧的水泥小路，路两旁没有行道树。在七月里接近中午的阳光照耀下，泛出炽热的灰色烟尘。我们像朝圣的信徒。顶着炎光，沐着热浪，急步奔向小路的深处……

据说深处有一座废寺（注）。也不是通常意义的寺庙。说它废，听说又进驻了和尚，而且也不是民间传统意义的和尚。究竟怎样？令人好奇得很！……

及使走到小路的尽头，面前没有寺观禅院。只看到几间农村民房成半围院状，院外有个建房用的石灰池。房屋看来是最近修葺过。有的柱石是古老的感觉，似有近百年；有的柱石椽皮青瓦却有换新。进得主屋，没有佛祖、菩萨、罗汉塑像。倒赫然主壁立有弘一（李叔同）法师的半身巨幅油画像，占了大半壁墙。室内杂物零落散乱，堆放着许多书，还有些香炉、烛台之类。

条凳上放着好些个青里泛红的“艳红”大桃，鲜嫩欲滴。一路赶来，暑热难当。真欲向主人购而啖之。怎奈不见一人，也不便自拿，只好自嚥馋涎。

我们在室内一边休息，一边谈论。为何不见一人，更不见僧人。十来分钟后，小二层楼板上发出几声移步的声音，随后又静寂了。揣想应该就是主人，是个僧人，是在打坐参禅？抑或在床上昏睡，只是下床喝点水吧！……

出得房间，仔细观察。只见这个狹小的园子，好似躺着的“U”字形。靠山的那边地势较高，登上不够规则的台阶，发现后面竟然沿着缓缓坡面，由廊、坎错落有致地连接十个左右仍是民房的院落。院落群主体大都勾通互联，只有少数院落相对独立，有山石砌垒围着，互相比邻。

房舍如农舍民房，却均经过修葺，清朗爽洁。有的院落还种了简单花树，配有民间老式石板金鱼缸。沿着青石台阶而上，两旁院内都种有芭蕉树，阔大翠绿的芭蕉叶杂以其他逾墙而出的花树，覆盖遮隐着青灰垒石围墙周遭之上。那种拙朴的山野之美透着杂揉古意人文的氛围，顿时浸入遊人的身心，倍感凉爽惬意。

主体建筑中间有段甬道，两边陈列挂满了油画。甬道是封闭的，没有开电灯，光线太暗，看不出所以然。后看了院中的海报，才略知一二。画展是名为“面目”的油画展。是个名叫释德勒的年轻法师举办的个展。

画者，三十余岁，西双版纳人，傣族。12岁于西双版纳总佛寺脱俗为僧，14岁就读于德灯上人创办的辽宁海城保安寺佛学院，并于2009年从德灯上人学习油画创作。

画者的师傅—德灯上人为“面目”画展，热情洋溢地写了序言。“序”中写道，面目即心，心即面目。即色即空即面目。面目即心之外相，心即面目之内化，即体、即相、即用。画展有阐释此禅意吗？

画者经过十余年的苦心孤诣，创作了百余幅作品。此画展为从中遴选的优秀者。在其师傅德灯上人创办的“零禅林”的鼎力支持下，成功地举办了此次画展。

在甬道口，光线稍好，记得有一幅画较清晰，感觉挺猙獰。好似《夜半歌声》电影中宋丹萍破相后的面目。联想其“跋”中提到的西画中的“表现主义”、“新表现主义。这一20世纪初以来欧美流行的艺术流派，其着重表现内心世界，忽视对像形式的摹写，往往扭曲和抽象化，尤其善于用来表达恐惧、惊疑的情感。此流派发端于绘画，后发展到音乐、电影、建筑、诗歌、小说、戏剧等领域，成为现代重要的艺术流派。

感觉释德勒和尚的作品似有此艺术倾向。谁知呢？昏暗逼仄的通道！只能是个迷……

释画家的“跋”，是篇立志奋发的宣言，也是其“面目”画展的宣示。他如是写道：“创作，是写在画布上的面目的面和体。面目，本来面目。如何一展面目？如何无遗一展？诚惶诚恐，诚恐诚惶……”

如何无遗一展地表现本来面目。是写实的具像？还是突出内心世界的夸张，甚而抽象表现。这“本来表现”，该怎样理解呢？这不仍然还是个謎吗？……

“跋”在罗列学习榜样中，又枚举了中国历史上五名国画家：范宽、巨然、髡（kun）残、石涛、八大山人。有趣的是，其中有四名均是僧人画家。

内中巨然是五代至北宋初年僧人。擅长山水画，其中三人均是明末清初画僧。山水、花鸟俱是宗师、领军级别人物。尤以朱耷（da），号八大山人，对后世影响为最。

八大山人为朱元章第十七子朱权的九世孙。明亡后削发为僧。其画作象征意味很强。看他的作品，扑面而来的是遗世之悲，愤世之慨。他画山水，常常残山剩水，天寒地荒；他画树木，往往枝枯干（去声）秃，东歪西斜。他画鱼鸟，那些鱼着人眼，眼珠上翻，“白眼向天，冷眼观世”的神情。画鸟立者，总是“金鸡独立”，一副遗世独立，决不同流合污的表意。而他笔下的荷离根飘零，身世孤凄。

八大山人画作中的象征意义，突出表现了其内心世界，是在绘画艺术中的外化。从这个意义上来说，似乎与西洋画中的“表现主义（包括新表现主义）”，有相通之处。当然，八大山人画作的象征意义是具象的，并仍然离不开中国文化的含蓄，表现手法是隐喻的……

由此，我又想到中国历史上著名的僧人书法家。如陈-－隋年间的智永和尚，即王羲之的七世孙，用废的笔头装满五大竹簏，埋在地下，人称其处为“退笔冢”。更有唐代被颜真卿为其作《怀素上人草书歌》的草圣怀素大法师。

还有北宋年间，博通内外，工书能诗，尤善雄辩的高僧佛印，常与大文豪苏东坡同遊名胜，和应诗词，巧对楹联，及互开赋有禅意的玩笑斗趣。成为流传后世，雅俗共赏的韵事佳话……

前文说到，“废寺”前殿小屋中立着的大幅弘一大师的油画像。这显然也是释德勒画僧的偶像标杆。近现代还有“风流书画才子”型的苏舜卿法师。

凡此种种书画高僧，均是具有宗师及时代影响力的人物。而名气较次，或不甚出名的，但书画修养也很高的文化高僧，则不胜枚举，灿若星河。

这是儒、墨、道、释互相渗透，互融互化的中国传统文化很突出的特点表现。

僧侣中有此无比丰厚的书画传统，这是“废寺”画僧释德勒的幸运。他学的是西方油画，其技法及文化背景是完全不同的。但虔心向往，刻苦精研，则皆为修成正果的不二法门。

在文化僧侣中研习西画，似有另辟蹊径的特色。值得文化界乃至佛教界学人关注。

在这片房舍的最后面有块约三百平方的一块台地。靠山的那面，贴着缓坡的山体，青石垒成一面约10米长，4米高的墙。墙上预设大小形状不一的几十孔佛龛，但都还未放置佛像。而在房舍这边，则新修了一幢有大统间的禅房。全木地板，抬高于外面约1.5米。禅室对着佛龛壁及前面的空地，用玻璃窗及玻璃墙面与其他禅室相隔离。

这是一个便于席地而坐的汉唐式的传统佛堂。但似乎又很现代，于今看起来似也有几分像日式的榻榻米。天气晴朗时的佛事，信众盛多，也可在室外平台上坐听朗诵佛经。而另外较小的禅室，则三面墙的书架上放满了各种图书。

好个小巧玪珑的寺院。没有观音阁，没有普贤文殊和地藏，也没有八大金刚十八罗汉，更没有如来大雄宝殿。但依然充满了梵音禅韵……

像个依山而建的小山寨。晚霞中，没有牧归的牛羊，也没有犁田回寨的农人和大水牛。有的是阔大的芭蕉叶，微风起时，拂动着逾墙而出的三角梅和夹竹桃。房舍、梯坎、庭院、廊道、花树，还有即将回程的我们，都被霞光晕染成了铁锈红，竟好似有了醉酒的酡颜，一个美好的，赋有禅意的宁静小山寨。但它又像一个不太张扬的文化沙龙，时而举办着西洋油画展览。寺里的大和尚还在刻苦地研习着油画，锲而不舍地舞动着他的五彩画笔……

废寺，其实不废。复兴中融合着中西文化。

可它还没有正式起名呢！会叫“跋”中提到的“白岛零禅林”吗？……

姑且叫它“白岛零禅林”的曾经的废寺，在我脑海里留下了许多美好的，如梦似幻的谜一样的未知……

注：“废寺”位于贵阳乌当区“龙湖花海”景区侧。