米哈伊尔·普莱特涅夫 (Mikhail Pletnev) 在迪玛·斯洛博德尼乌克 (Dima Slobdeniouk) 的指挥下，与 OP 一起演奏了拉赫玛尼诺夫的 D 小调第三钢琴协奏曲，作品 30。摘自 2024 年 9 月 27 日在巴黎 Maison de la Radio et de la Musique 礼堂录制的音乐会。
“如果我谈论对土地的热爱，那是因为我内心深处有这种爱……直到十六岁，我都住在母亲的庄园里，然后我的父母退役了，庄园消失了，卖掉了。”在我堂兄庄园里度过的夏天。我在那里总共度过了二十八年，直到我离开俄罗斯（永远？）。我于 1910 年接管了这座庄园。它位于莫斯科东南三百英里处，需要乘一夜火车才能抵达，当时的名字叫伊万诺夫卡。当我需要休息完全平静时，或者相反，当我有需要集中注意力的工作时，我总是去这里。周围的平静对我帮助很大…我仍然想念伊万诺夫卡。它不是那种有高山、悬崖或海洋的自然美景。那是草原，草原就像大海，无边无际。不是水，而是一片广阔的麦田和燕麦田，从此处地平线到另一地平线。我们经常赞美大海的空气，但如果你知道草原的空气有多好，它的香气从大地和那里生长的一切中升起，而且浓郁不散！庄园里有一个很大的公园，里面种满了树木，在我那个时候已经有五十年了……”
每年夏天，拉赫玛尼诺夫都会利用伊万诺夫卡这个宁静的避风港，与妻子和表弟娜塔莉亚一起搬到德累斯顿参加音乐会。 1905 年革命被沙皇尼古拉二世血腥镇压后，这对夫妇想要摆脱俄罗斯的政治动荡。拉赫玛尼诺夫于 1909 年 5 月 1 日在莫斯科指挥他创作的交响诗《死之岛》后，在德累斯顿开始创作他的 D 小调第三钢琴协奏曲，并于 7 月至 8 月在伊万诺夫卡继续创作，直到1909 年 9 月 23 日完成。九天后，他带着静音钢琴键盘启程前往美国，在跨大西洋客轮上创作配乐，以期在纽约首映。第二年夏天，他在伊万诺夫卡这个偏僻的乡村进行了大约 11 次修改，一张音乐家坐在田野边缘的精彩照片就证明了这一点。
“我的第三协奏曲的第一主题既不是借用流行歌曲，也不是借用教堂音乐，我只想在钢琴上唱出旋律……并找到合适的伴奏……仅此而已！”作为作曲家，他让表演者在第一乐章的两个主要华彩乐段之间进行选择，第一个采用一系列和弦，第二个（由作曲家在录音中选择）采用较淡的托卡塔风格。其间奏曲以主题变化的形式构建，其设计与“Rach 2”的结局相同，具有抒情和怀旧的精神。在其经典的奏鸣曲形式中，非常精湛的终曲采用了第一乐章的一些元素，以加强整体的统一性。拉赫玛尼诺夫授权对这部近三刻钟的作品进行一些删减。
1927 年，弗拉基米尔·霍洛维茨 (Vladimir Horowitz) 在音乐会上演奏了该曲，该曲再次获得成功，尤其是 1930 年，他的唱片（长系列中的第一张版画）在全球范围内取得了成功。 “他像一只饥饿的老虎一样投入到音乐中。凭借他的大胆、他的勇敢、他的热情，他吞噬了她的全部”。谢尔盖·瓦西里耶维奇这样评价弗拉基米尔·霍洛维茨。该作品献给波兰钢琴家约瑟夫·霍夫曼，他宣称该作品“不适合他”，并且从未将其纳入自己的保留曲目中。必须说，这个分数在技术上是最令人畏惧的分数之一。在一场美国演出结束后，一位记者写道：“拉赫玛尼诺夫先生多次被观众叫住，坚持要求他再次演出，但他举起双手，表示同意再次演出，但他的手指却不是。这引起了观众的一阵笑声，观众才放他走。
凭借《第二协奏曲》，这部作品 30 将成为四首协奏曲中演奏次数最多的一首，后人还记得 1910 年拉赫玛尼诺夫在古斯塔夫·马勒指挥的纽约爱乐乐团的伴奏下的精彩表演《第 12 首》。这首第三协奏曲也是斯科特·希克斯 (Scott Hicks) 执导的电影《闪耀》(Shine) 的核心，诺亚·泰勒 (Noah Taylor) 在片中饰演钢琴家大卫·赫尔夫戈特 (David Helfgott)，他与伟大的莎士比亚演员约翰·吉尔古德 (John Gielgud) 扮演的大师在精湛技艺中苦苦挣扎。
