嘿，你有没有在美术馆参观的时候，遇到过那种超级逼真的画作？逼真到啥程度呢？就是会让你忍不住想伸手去摸一摸，仿佛只有摸一下才能确定这真的只是一幅画，而不是别的啥神奇的东西。
就像下面这幅画，可别怀疑你的眼睛哦，这真的是一幅画，不是照片，更不是被泡泡包装纸裹着的照片。不信？那咱就放大来瞧瞧。
还觉得有点不敢相信？那再放大一些呗。
哇哦，笔刷之下颜料的质感那叫一个明显。这下再回过头看整张画，是不是才算彻底相信这真的是一张画啦？
还有下面这张，第一眼看上去，根本不敢相信这是用笔画出来的呀。但当你近距离观察或者把它放大看，你会发现每个 “塑料泡泡” 都是画家一笔一笔精心画出来的呢。
说真的，大部分人远远看到这两幅画的时候，第一感觉绝对都是：“哎呀呀，好想上手去捏那些塑料泡泡哦！”
你可以说这种画非常写实，但可不能称其为写实主义哦。这类画作有个更有意思的名字 —— 超级写实主义（Hyperrealism）。它可跟一般的写实主义画作不一样，不是单纯地逼真写实。相反，这类画作会用一种更抽象的方式来呈现事物，更加生动、鲜明、有意思，还带有那么一点幻想的感觉呢。
来自古巴的画家达里安・梅德罗斯（Darian Mederos）就是超级写实主义的忠实粉丝。上面那两幅 “塑料泡泡包装纸” 的画作就出自他的手哦。
达里安出生在古巴，一直对艺术有着极大的热忱。早年间，他在哈瓦那的一间艺术学校学习技艺。虽说哈瓦那也不是个小地方，但对于非常有追求和抱负的达里安来说，距离古巴不远的美国才是真正能让他放心追逐梦想的地方。
于是，在哈瓦那学习了一段时间后，达里安毅然决然地来到了美国。但是呢，追梦的路可根本不像他想的那么容易。由于英语水平实在太差，来到美国后的达里安四处碰壁。还没来得及拿出自己的作品呢，首先就因为身份和语言问题被各种拒绝。
不过呢，有才华的人总不会永远被埋没。一位会说西班牙语的女士帮助了达里安，她把他推荐给了迈阿密一间艺术画廊的总监。至此，达里安才算开启了自己的艺术家生涯。（来到美国的达里安正在开心地比耶呢。）
虽然达里安帅到不像是搞艺术的人（嘿，小哥真的超帅，有那种汤姆・哈迪的即视感）。但是，人不可貌相呀，达里安的画功可不是开玩笑的。他最擅长画人像，而且是那种真实到和照片差不多的人像哦。
不光逼真，还和真人非常像呢。细看甚至可以看到脸上的毛孔，每一个皱纹都非常写实。无论是只看局部，还是整体，都只能用 “逼真” 二字来形容。在达里安手下，黑白的画不是画，那简直就是黑白照片嘛。
凭借这些写实的画作，达里安也在不少画廊做过展览呢。
但说实话，这种写实风格的画作其实很难在艺术界脱颖而出，毕竟画写实的人太多太多啦。
达里安也不是个喜欢一成不变的人。可能是性格使然吧，比起清清楚楚的写实风格，他更喜欢带一些说不清道不明的朦胧感。于是，他开始尝试改变自己的风格。既然自己写实画得好，那这一部分肯定不能丢呀。但是整张画又不能光只有写实那么 “无趣”。这么想着，达里安创作出了第一个让他小有名气的 “水系列”。
同样是人物肖像，但是有了水元素的加入，整张画变得更加生动且有特色。而且每张画面中的水呈现方式还各有不同呢。有的是直接从皮肤上顺流而下。
有的则是模拟出雨夜窗户上的效果。
还有的则演绎了什么叫做 “出水芙蓉”。
不过呢，真正让达里安变得有名起来的，还是他的塑料泡泡纸系列。
达里安将女性肖像的表面又蒙上了一层透明的泡泡纸，使整个画面看起来更显朦胧。
有一种触摸不到的距离美感，就好像一个大美女站在你的面前，但是却被层层泡泡纸隔开。让人更加好奇泡泡纸后的面孔究竟是什么样。
因为太过逼真，达里安一开始上传自己画作的时候，常常会收到一些留言：“你这是把泡泡纸包在了照片上吧！”“这绝对不是画的！” 为了证明这真的是自己一笔一笔画出来的，达里安不得不将自己的作画过程也同完整画作一起上传。
“这些画真的是我起着草稿画的！”
“真的是我站在画板前画出来的！”
“真的是我调着颜料画出来的！”
为了打消大家怀疑的想法，达里安还会将画面的细节一并展示出来。
远看是非常写实。
但近看又会有完全不一样的感觉。
每个泡泡放大了看都各有不同，颜色、笔触仿佛都能构成一个单独的抽象画。
“当你凑近看整幅画，你会发现画面的清晰度会跟着改变。你既能在我的画作中感受到写实主义，还能感受到抽象主义。我想做的是保留画作原本的样貌，并用能打造层次感的技法改变这个‘保留’的过程。”
远看朦胧美。
近看抽象美。
无论远看还是近看，都是艺术感十足。
哪怕只是局部的几个泡泡，单独拿出来裱个框挂在家里，也是很有格调的哦。
怎么样，看完达里安的画，是不是想找个泡泡纸去掐一下呢？
