FALA是从拼贴画开始的。互联网上充斥着大量的图片；在某一时刻，我们决定在网上展示自己。拼贴画是我们最接近真实空间和体积的方式。我们不知道如何正确渲染。Photoshop 是我们解决这个问题的方法。对 Office、Dogma、Point Supreme 和 Baukuh 的迷恋是我们的起点。经过几次尝试后，我们用自己的方式掌握了这一工具。"FALA "和 "拼贴 "一夜之间成了同义词。所有的问题和出版物都暗示这是我们的方向，而我们却刚刚为自己的第一件作品而兴奋不已。拼贴画慢慢成了我们自己制造的 "敌人"，成了一种古怪的风车。它的可能性已经耗尽。必须对这一方法提出质疑并进行创新。
如今，拼贴画从精确的二维绘图开始。它不再是来自三维模型的中心视角。它几乎不关心现实，而是专注于自己的参照系。画面的构图是在一个固定的框架内确定的。排列线条和构建这样一幅图像的过程是一个反复试验的过程。对齐、45 度线和精确的几何形状都很重要。所有元素都被考虑在内，但它们的尺寸可能会有些扭曲。它不再是透视画，也不是轴测图。拼贴画变成了正面和角度投影的各种组合。它建立了自己的规则和比例。它不再堆满物品和家具。它继续保持朴素和无人居住的状态。它保持着开放性和模棱两可--没有指定功能和尺寸。房子可以是办公室，办公室可以是车库，车库可以是画廊。
拼贴画是对空间系统和序列的练习。一个项目中的一组房间或立面被精心设计成数量精确的相关图像。框架是固定的，视角是确定的，相应的墙、柱和梁保持原位，纹理、图案和地面在整个系列中重复出现。材料变成了纹理，被精确地并置和关联。该项目通过一组图像进行叙述，突出其结构、一致性和偶尔的例外情况。
与画面的关系有时受到挑战。背景和环境被忽略，项目的立面占据了整个镜头。周围的环境往往被最小化或不那么详细，摄影的精确性也不引人关注。拼贴画不断走向抽象。就像从传统图画到单线条一样，不必要的噪音和杂乱都被去除。它专注于项目的主旨，即建立扁平化的空间。它从不说教。拼贴画反而需要一些解读和猜测。模棱两可的图像鼓励人们做出新的解释。
