NUS 建筑作品集 | 材料领域：不确定和紧急材料实践的基础回收设施
文摘
文化
2024-09-28 18:32
吉林
Yap Tze Ling Valarie
本论文源于对非正式回收纸箱收集点的组装的调查，并以研究这些材料组装如何在不同的和更大的尺度上逐渐重新组合为最终结果。本论文在建筑上表达为一个回收中心，通过面向对象的视角为人类、建筑和非正式的回收工作寻求新的解放发现和可能性。
具体来说，研究这些物体如何在不同的尺度上存在、聚集和影响身体，将建筑作为身体和物体之间的中介，这样可以提供新的理解和方法。它提出了一个方向，首先要从材料本身来看待建筑，而不是询问它如何为我们服务。我们如何操纵空间很快就变成了一个问题：物质如何制约身体，以及身体如何做出反应来保护自己。最初采用的研究方法是对大巴窑低收入地区的材料组合进行密切观察和绘画研究（我居住的地方以及那里到处都是纸板收藏家的手推车）这些研究表明，低收入人群的不同方面在本质上是相互交织的，而这些模糊的界限在其对象的物质文化中体现出来。他们讲述了一组用于个人生活和工作的物品，这些物品都可以在公共领域中找到，在低收入人群中形成了一种“散居地”，这些物品从来没有真正属于任何地方，一直不断被解域化和再领土化。 通过将环境中物体的混乱符合等距网格的操作方法，这些看似随机和无序的组合开始揭示隐藏的逻辑和智慧——有条不紊的处理在城市空间中发现的各种材料，讲述他们心理的各种内部运作。下一部分包括在绘图实验的基础上，我认为早期研究图纸处理小规模的组合，在越来越大的尺度上的表现是值得进一步研究的，以了解材料如何存在，聚合和影响身体跨越不同的尺度。中等规模的组合绘图实验围绕着这样一个前提，早期的草图是“干燥的海绵”可以“再水化”——分析建筑的机会并进行扩展。接下来的 L 尺度实验图探索了材料聚合的阶段和限制，以及它对我们的影响。在这种背景下，我希望将我对建筑设计方法的研究达到顶峰：将回收基础设施设想为一个大“领域”，在那里可以产生各种回收活动和组合——以生成自己的异构、多元化和潜在的自我组织方式。从卸货区开始，卡车在不同的货舱卸货，在那里不明飞行物的爪子把他们放入不同大小的圆柱体(不同的货舱用于不同大小的物品和圆柱体)。一组垃圾朝圣者进入这个像寺庙一样的空间，在圆筒周围购物。圆柱体被扫描，寻找购物者想要的材料，然后用爪抓取，然后带到楼上的平台上收集。
平台层的回收人员与上面的车间一起收集他们需要的材料，然后通过传送带将它们传输到整个建筑中。传送带将材料在整个建筑物内循环，已便车间收集并形成自己的专业维修和工艺空间。最后，在车间周围购物的游客必须学习一种类似舞蹈的动作，这样他们就知道如何在空间中导航和移动物体因此，通过在设计中反对以人类为中心的眼光来拥抱丰富的、独立的（和相互依存的）外部材料关系，我们建议首先从材料本身的角度来看待建筑，而不是询问它怎样为我们服务。我们如何快速操纵空间成为一个问题，即物质如何调节身体，以及身体如何做出反应来保护自己。这在这种舞蹈动作中得到了证明，必须教授和学习舞蹈，才能更好地在车间湾区导航，因为身体被迫与沿着输送机和车间运行的材料不断变化的景观进行协商。从这个意义上说，建筑的转变可以这样发生：
“建筑的工具可以被重新理解为建筑与现实的复杂性接触的场所。通过将建筑沉浸在事物的世界中，有可能产生一种“不稳定的、无序的、无法控制的交流，这种交流将永远胜过语言的司法统治。” – Evans, R. (1995). The Projective Cast. MIT Press. discussed in Allen, S. (1999). Points + lines: diagrams and projects for the city. Princeton Architectural Press.
这种人与物之间危险的华尔兹形成了人类与物体外在世界的终极暴力对抗，这座建筑试图为之搭建一个舞台。
导师评语：
材料场设想了人和物体之间的另一种关系。该项目是通过对新加坡非正式纸板收藏家的即兴创作进行深入调查而成立的，它为拦截和利用回收材料的“制造商”提出了一个由回收设施和工作室组成的综合体。一方面，该领域为创客提供了享受即兴创造力的绝佳机会，另一方面，X射线技术和具有深度学习能力的数字媒体控制的传输系统开始消耗这种创造力，并将创客纳入受控对象。在这个看似解放、创造者快乐的领域中，讽刺以一种微妙而滑稽的方式表达出来：问题是谁统治着整个领域。
