「大张伟凭什么当说唱导师」
新说唱2024已经开拍，导师阵容也已经曝光，现在对于大家而言也不是什么秘密了。谢帝+范丞丞、杨和苏+tablo、法老+大张伟、热狗+张震岳。最早基本“敲定”的杨和苏应该大家都知道了，热狗张震岳也都是新说唱老常客了，还有隔壁《说唱听我的2》当过导师的的法老和谢帝。海外Rapper Tablo以及作为流量担当（那个男人曾经的位置）的范丞丞加入也都相对能够理解。那就还剩下一个人让人有点摸不到头脑——那就是大张伟。
「大张伟」
我相信很多人看到这个导师人选应该也都是一头雾水，首先是2019年的时候大张伟就因为在乐队的节目上祸从口出，“贬低”过说唱，更是因为此事与同样在节目中担任导师的杨和苏“杠”起来了。
「杨和苏微博」
当然这一切也都是误会，综艺节目嘛，剪辑一下大家都懂得，不过除此之外的质疑声依然不断。
“综艺咖来新说唱干嘛啊？”
“他到底懂不懂音乐啊？”
“这个人就是个小丑，一点都不Real”
就小编打开大张伟与说唱的相关内容，类似的评价，差不多有好几十条。那今天咱们就来探索一下
大张伟又凭什么来新说唱当导师？
他为什么适合当导师？
他能给Rapper们带来什么？
从流量角度来看的话，毋庸置疑的，这两年大张伟在综艺这个赛道上，可谓是风生水起，甚至被人调侃是综艺网约车，但你不得不承认的是，现在有他在的综艺上，总会有人为了他多看两眼，这自然是新说唱2024节目组想要的。作为综艺咖或者说嘉宾来说，我认为大张伟肯定是被喜爱的。综艺节目里频出金句，总被人称“人间清醒”“行走的段子手”。
「综艺网约车」
如果单从音乐角度来看的话，我先给出我的结论，我认为大张伟是绝对够资格当导师的，他绝对拥有能力去做好的音乐，也明白什么是好的音乐。虽然从浅显地来看，大张伟音乐方面总是带着“音乐裁缝”“抄袭”“庸俗”的标签，而且当了这么多年的综艺咖，看起来好像也没什么水平。甚至当我们聊到大张伟的歌，大多数人的印象往往都是活泼，搞怪，甚至是抽象的“大张伟式儿歌”。就比如，众所周知，大张伟AKA“黑人杀手”，被人称“黑人三部曲”的《阳光彩虹小白马》《果汁分你一半》《腻歌》。
「IShowSpeed的《阳光彩虹小白马》Reaction」
但抛开这些具有“抽象”意义的歌，可能现在稍微年纪小一点的听众不太熟悉，就这样的大张伟，其实他也是会“好好写歌”的。
让我们回溯到大张伟小时候，从小就展露了惊人音乐天赋的大张伟，在14岁那年因为意外又巧合的変声期，误入摇滚的“歧途”，与同样染上“摇子”的好友组建了“中国第一支未成年乐队”——迷糊宝贝。并且在十六岁写出了《幸福的旁边》这样的优质摇滚专辑，《静止》成为了其中代表作之一。后来改名为人尽皆知的花儿乐队——一个在严肃沉寂的音乐环境下具有划时代意义的青春朋克摇滚乐队。
寂寞围绕着电视 垂死坚持
在两点半消失
多希望有人来陪我 度过末日
——花儿乐队《静止》
就算是到了后期的“综艺咖”时代，也出现过很多初听很直给，但又值得细琢磨，从作词作曲中能够找到玄机的优秀作品，就比如《世上最美的旋律》。大张伟不说所有歌嗷，就单说正儿八经的作品中的歌词，虽然总是表面看起来普普通通大白话，甚至会被称之为庸俗。然而他总是用最欢快、直白、接地气的语言和叙述手法，侧面表达出一种悲剧感、忧伤与纠结，在字里行间里面总是透露着一种隐藏的情绪，就犹如他自己的作品《我们羞于表达的感情》一样。
我们羞于表达的感情 身陷内心花园里
盛开喜剧 怎么哭都可以
我们乐于诙谐的话语 深陷恼人的风景
望穿悲情 怎么笑都可以
——大张伟、新裤子乐队《我们羞于表达的感情》
所以从音乐角度来看，如果你真的认真了解过大张伟的作品，应该不会认为他在音乐创作上是没有导师资格的。
「迷糊宝贝/花儿乐队」
那有人就会觉得
“过去屌有什么用，现在不就是个庸俗的小丑吗？”
那大张伟真的就这么浅薄吗？我倒觉得也未必。至少小编在仔细地了解了大张伟的经历以后，我是真的对他Respect。虽然不想去写人物传记，不过我们要想明白为什么他屌，还真得回过头去稍稍了解一下他的经历了。
接上文说道，这只“未成年乐队”——花儿乐队也算是一路顺风顺水，受到了许多当时的摇滚OG的赏识，成为了当时炙手可热的摇滚乐队。然而你懂的，事情顺到一定程度，这上帝就喜欢给你整点儿花活儿。在2000年左右，以周杰伦为首的流行音乐异军突起，横扫了当时的华语乐坛，后来也被大张伟调侃道“周杰伦结束了中国的摇滚王朝”。
「年轻的周杰伦」
于是2001年的某一天，18岁的大张伟有点儿受不了了，他发现有很多追捧它的人，根本不喜欢听他的音乐；他发现在中国这片安宁的土壤里，好像根本不适合“朋克精神”的作物生长。被流行挤压的摇滚挣不到钱，与其扫大家的兴，不如大家都乐起来，于是大张伟就想转型做流行。然而与唱片公司意见不合，于是毅然决然提出了解约，这一场官司就打了好几年，代价就是支付了40w的解约费以及所有已发行的版权。碰上了上父母又恰好下岗，导致此时的大张伟的脑子里也只剩下一个想法：“去你妈的艺术，搞钱！”
「搞钱！小编也想搞钱」
在沉淀、纠结、自我拉扯了几年后，大张伟想开了，所谓的credit已经对他一点用处都没有了，他已经自己跟自己和解了，很明确的知道对于他来说，他的成功与否只取决于三件事，开演唱会，上春晚，当可乐代言人。这个时候的他，是能够达成这样的标准的。于是他立刻着手进行大量的流行音乐/朋克数据输入，利用远超于时代的思维模式——大数据分析，写出了“经典永流传”的歌——《嘻唰唰》，当时其他成员全都傻眼了。但是大张伟告诉他们：
“这首歌里面，没有摇滚的声音，但是有钱的声音。”
而事实也确实如大张伟所说，这张专辑《花季王朝》一炮而红，而《嘻唰唰》也成为了花儿乐队的成名曲之一，并且传遍了大街小巷，这首歌的成功也再次将花儿乐队带回了大众视野。
「嘻唰唰」
这个时候所有人都在惊讶，他们背叛摇滚有多彻底。这种“背叛”的下场，带来的就是无休止的批判，“庸俗”“口水歌”“低级”的标签接踵而至地贴到了花儿乐队的身上。但是，当我们换个角度来看的话，他什么都没有背叛，反而，他回归了他自己，做了他想做的事情。
“凭什么你们严肃的诗意的就是高级的？为什么简单的快乐的平凡的东西就是低级的？为什么你们这种所谓的高级就一定是正确的？”
在这之后，大张伟找到了最适合自己的路线，用耳帝老师总结的话来概括就是：民宿的借鉴+曲艺元素+上口旋律+无脑口号+被包装成恶趣味的朋克美学。
您是西山挖过煤
还是东山见过鬼
这人生苦短累
今朝有酒今朝醉
——花儿乐队《穷开心》
不过，就在一切看起来安好的时候，这首火遍大江南北的《嘻唰唰》却涉嫌抄袭，虽然最后承认了抄袭并且公司处理了版权问题，但这也让大张伟的头上戴了一顶永远摘不下的“抄袭”帽子。
从这个时候开始，大张伟的负面新闻不断，有所谓的吸毒丑闻，再加上各种抄袭指控，让大张伟的名声臭不可闻。虽然后来也澄清了大张伟的吸毒丑闻，不过此时的大张伟逐渐意识到自己身上的骂名是如何都洗不干净的，因为不管怎么样，他都会被骂。他意识到，既然作为一个娱乐公众形象，那基本上就是拿钱挨骂。再回想到中国这棵“长不出梨”的桃树，于是，大张伟直接彻底疯狂。与其苟且“偷生”，不如直接娱乐至死。你们不是喜欢简单粗暴地娱乐嘛，我娱给你看。用最简单的东西传达最粗暴最直接最简单的快乐歌，白砂糖兑水，纯粹的多巴胺释放剂。于是我们就看到了《倍儿爽》《阳光彩虹小白马》和《腻歌》的大张伟。当然，这不光是想传递给听众块了，更多的也是治愈大张伟自己的内心。也就是这个时候的大张伟，才烙下了“庸俗”“音乐裁缝”“跳梁小丑”的标签
「大张伟」
到这里为止，我认为大张伟的朋克精神已经不是只流于表面了，这可以说是贯穿了人生，大张伟的人生是朋克的。有人可能会认为这种向流量低头向金钱低头的行为不够“Real”，但我认为恰恰相反，他反而是最明白自己内心需求的是什么，而毫不掩饰的去追求它。他不愿为了吃那个“为了在梨树上种桃”而种出来那四不像的东西而选择了最遵从自己意志的道路，那实在是泰酷啦。大张伟能够自我调解，明确自己想要拥有的东西，跳脱出摇滚这个圆，是一件很屌的事情，不信你把这一切带入到一个rapper身上。更屌的是，它能够凭自己的意愿，再次拿出优质的作品，跳回来。他是不被束缚的。
「大张伟」
他能给今天的新人rapper带来些什么呢？
我们再重新审视一下大张伟，以及今天参加新说唱的许多年轻Rapper们，除去最简单粗暴地流量扶持，人脉资源和音乐制作上的指点，小编认为今天的大张伟拥有着很多今天大多数年轻Rapper们缺少或者说最需要的东西，自我和自我认知。今天有许多rapper对自身甚至没有一个确切的了解，亦或者是对自我没有一个良好的认知，不知道自己要什么，不知道自己擅长什么，不知道自己是谁，而有着如此类似经历的大张伟我认为能够帮到很多年轻的Rapper们找准自己的定位成为Rapstar。
所以大张伟他Real吗？他可太Real了
——Credit
芝士
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