不承认“EDM K-pop”或者“K-pop EDM”的时代存在过的电音迷、线下锐舞客,这篇文章可以(选择)虽点开,但跳过。
往下读的意义不大,你不会认为是一家人。虽然我们确实也没有说“EDM K-pop”或者“K-pop EDM”一定就是“咱们”这个派系的。
2010年左右,非字面的、狭义的EDM时代到来。全球乐坛,包括三大Major Label在内,均开启了“大EDM时代”。
K-pop也是在那个时候,完全进入“大EDM时代”。几个最大的K-pop厂牌、主控厂牌、集团,都将K-pop完全演绎至EDM模式,或者将EDM的元素融合至K-pop。电子负极的作者、(文章方面)负责人最早是想写“电音K-pop”和“K-pop电音”的范畴,但后面想想,“电音K-pop”和“K-pop电音”这两个词说大了,当时的场景应该缩小一点,详细一点,只是“EDM K-pop”和“K-pop EDM”罢了。
Bigbang,这个几乎无人不晓的K-pop男团,不仅是男团、K-pop当中的顶流,也是当时“K-pop EDM”或者“EDM K-pop”风浪最大的顶流。
确实,小原也想过,用“电音K-pop”和“K-pop电音”来形容当时Bigbang的音乐,其实也不未过、为过。但考虑到广义电音未来几百年的发展,还是不要把电音这么大的概念滥用来得好,宁愿细化,不可(令人)错入。即使Bigbang也确实发行过几首Oldschool K-pop Tracks,而且在后来变为“K-pop Classics”(韩国流行乐经典),但笔者可能有些被先入为主的意思,还是EDM K-pop时期的Bigbang最对胃。
但跳过所有繁琐的过程,笔者发现,Bigbang五人组,不管是已经退出组合的(两人),亦或者名义上仍然是Bigbang成员的(三人),Bigbang的定义已经变了。
目前的Bigbang,只剩下两个成员还保持着音乐人的身份,不管是退出的胜利、Top还是其他三位,我们全部都算进来。事实就是,他们都还在社交媒体上活跃,而且是“非常地活跃”,但用音乐人再去定义他们当下的职业生涯,有点,炒冷饭。我们可以学着接受事实。
Bigbang唯二剩下的,还在从事音乐工作,还在把大部分的时间都用在音乐录制、线下演出等“音乐垂直”领域的,一个是Taeyang“太阳”,一个是Daesung“大声”。
打开Taeyang“太阳”的社交媒体,你会发现,他是唯一一个仍然可以靠Bigbang的音乐名号,继续坚持音乐的“成功Music Artist”,以单平台千万粉丝的量级,继续代表着Bigbang这个名字登上各种杂志、代言各种产品、活跃在户外音乐节、室内中/大型的表演场地/活动场地和Livehouse,也继续在录音棚录制着新的作品,融合了K-pop、Hip-hop、R&B、Urban、J-pop、电子、舞曲等音乐元素。
另外一位保持初衷,依然完全将自己定义为职业音乐人的,是Daesung“大声”,但是Daesung“大声”并没有像太阳那样,每天还是能够代表Bigbang,被众星捧月着。
Daesung“大声”在音乐录制方面依然保持着自己的创作之心,有新的作品,也有还没发行的IDs;有中型Livehouse的演出,也在不限于韩国的亚洲各国音乐场地上演专场——虽然留给他的大型音乐节演出机会非常少,数据也真的非常不好看(还不如一些小DJ/制作人),超越仓库派对、媲美“室内音乐节”级别的K-pop本土活动也很少出现,但好在Daesung“大声”在韩国综艺圈受到了比较大的追捧。这也让Daesung得以继续保持自己的音乐信仰。希望两人能继续下去。至于其他三位“退休音乐家”,以后写不写“退休后干什么专题”,再说吧;再地再或者,问问断电语言对退休音乐创作人感不感兴趣吧。