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09.08 19:00-19:40 西安音乐厅-交响大厅鬼頭哲:上低音萨克斯
松原慎之介:中音萨克斯
立花秀輝:中音及次中音萨克斯
如果去看渋さ知らズ的演出,你会在庞大的人群中听到一种声音,既奇怪又震撼,但却奇妙地留在耳边。那就是演奏着美妙独奏的萨克斯,穿越层层循环往复的共鸣声,直击听众们的脑海,这是渋さ知らズ不可或缺的特征。而从常规的大型演出,到六人左右的小编制,管乐组总是有三个必然出现的面孔,也是将在本届噪点音乐节渋さ知らズ专场之外,以个人合作形式参与第二天上半场演出的艺术家:不破大輔之外的另一个编曲核心鬼頭哲,最为年轻的成员松原慎之介,以及“特殊演奏法”狂人立花秀輝。
鬼頭哲1968年出生于爱知县。受吹小号的哥哥影响,他在中学时加入了学校乐团的吹奏乐部,初中、高中时代担任吹奏乐部的部长。鬼頭哲从17岁开始参加名古屋爵士咖啡厅举办的户外自由演唱会,进而开始个人音乐活动,参加过摇滚、布鲁斯、雷鬼、民谣等各种类型的乐队,同时也参与了不少广告、电视节目的作曲、编曲工作。
1997年,鬼頭哲以名古屋为活动据点与各地音乐家共同演出。2000年,应同为藤井乡子大乐团的成员吉田隆一邀请,他加入10人上低音萨克斯(目前已扩充到了13人)跨风格大乐队“東京中低域”,至今仍是该乐队的固定成员。也是在同一时期,他以上低音萨克斯和编曲的身份加入了渋さ知らズ。
10人编制的“東京中低域”在布鲁塞尔的演出,右一为鬼頭哲真正体现鬼頭哲个人风格的当属他于2001年创立的KITO, Akira Brass Band!。这是一支由管乐和打击乐构成、约30人的原声大乐队,在名古屋和东京开展活动。该乐队作品全部由鬼頭哲本人作曲,除了在音乐厅和Livehouse演出之外,也积极在户外进行街头表演。由鬼頭哲领衔的KITO, Akira Brass Band!
虽说上述可能让人联想到刺激性的爵士乐,但得益于鬼頭哲先前丰富的跨风格演出经历,基于“超越流行、爵士、民谣、古典等现有风格的新型吹奏乐”的理念,KITO, Akira Brass Band!广泛吸收不同乐种的特点,且放大了当中易听的一面。他们的演奏亲切而具有抒情性,用紧密的编曲包裹着梦幻般的旋律,不乏紧张感和乐趣。伴随着小号、萨克斯、大号的欢快歌唱与打击乐营造的舞蹈节奏,动感十足、色彩斑斓,极具强大的感染力,即使是非爵士乐迷也可以尽情享受。
——松原慎之介
松原慎之介1997年出生于北海道札幌市。他在年少时便已展示了出色的音乐天赋:2013年获得伯克利音乐大学项目奖学金,同年夏天留学。2016年以特待生身份进入洗足学园音乐大学,并在三年后作为首席毕业。2019年,他参与了自己的导师之一、萨克斯手川嶋哲郎(也是日本代表性鼓手森山威男乐队的长期成员)的专辑《Water Song》的木管合奏部分。纵观其经历,松原可以说是一位典型的科班出身的音乐精英,很难想象会与具有先锋、另类气质的渋さ知らズ有所联系。但事实上,松原与渋さ知らズ在久远前便已结下渊源。2010年至2013年间,不破大輔在北海道的札幌艺术之森举办工作坊チョビ渋。工作坊每月举办一次,聚集了初中一年级到高中二年级的35人——不拘泥于框架,以培养感性为目的,强调对孩子们自我表现性的挖掘。这个工作坊在2013年举行最后公演后解散,而松原正是当初解散后为数不多向专业演奏方向发展的成员,也因此在之后顺理成章成为了渋さ知らズ的一员,为乐队注入新血。
チョビ渋工作坊
松原慎之介与立花秀輝、不破大輔等人以小编制的渋さチビズ为名,演奏乐团的代表作《大沼ブルース》
松原慎之介的音色醇厚,根基扎实,Bebop乐句信手拈来。与其他成员相比,他的演奏既可天马行空般奔流,又有严谨理性的一面。今年年初,松原发表了期待已久的领衔四重奏专辑《Ace High》。这张专辑以原创曲目为主,总体上呈现出高水平的演奏,充分传递了新生代年轻乐手的能量。
——立花秀輝
三人中资历最深的立花秀輝毫无疑问是渋さ知らズ的中坚力量,他自20世纪90年代末加入乐团,已经在渋さ知らズ有超过二十五年的时间,参与发行作品超过十余张。2000年,立花领衔的乐队AAS在横滨爵士长廊第七届比赛上同时获得当时四个奖项。值得一提的是,AAS的鼓手磯部潤和钢琴手山口コーイチ也是目前渋さ知らズ的长期成员,此次都将来到中国进行演出。
立花最大的特点便是不断挑战自我,探索萨克斯能发出的音色。在使用所谓“特殊演奏法”时,并不是为了刻意追求奇特或者不规则的音色,而是对美感有着重要的追求,“即使是杂乱或者破碎的音色,如果最终不能产生美丽的音乐,我绝不会满意”,这正是立花所秉持的美学。
在现场演出中,他有时会激情四溢到丢掉鞋子,或是倾身而出,展现激情演奏的热情。有时他会把脚跟塞进管口里,或吸气演奏,甚至是用指甲敲击哨片,在严肃乐迷看来犹如喜剧演员。若说美妙旋律中蕴藏着凶猛音色,即使这种音色在正统爵士乐中用途不大,但表达的范围会更加广泛,大大增加音乐的灵活性。
立花于2022年发行了个人中音萨克斯独奏专辑《ExSAX》,获得了自由爵士巨匠坂田明、爵士题材漫画《Blue Giant》作者石塚真一等人的好评。跃动、疾走、奇思妙想,既有让人难以理解的艺术性曲目,也有能够直击人心的旋律。
——片山広明遗憾离世
2018年11月,原渋さ知らズ核心成员片山広明遗憾离世,他生前最后的组合“4SAX”正是和立花秀輝、鬼頭哲、松原慎之介三人共同组成的。自2017年10月开始,他们进行了三天的短期巡演,共举行了八场演出。期间留下了乐队唯一的现场录音,但片山広明生前并未来得及制作发布,于是其余三人决定将其制成专辑。这张专辑的内容包括自由即兴、爵士标准曲,以及片山生前多次演奏的曲目《Hallelujah》和《Go-Kart Twist》,很好地记录了片山的音乐理念和情感。如今三人将在噪点单独登台,虽非有意为之,但冥冥之中也有了纪念的意味。
4SAX的现场演出,由左至右:立花秀輝、片山広明、鬼頭哲、松原慎之介
人正是这般的生物,也许外表平平无奇,实则内在复杂多变。鬼頭哲、松原慎之介、立花秀輝三人的萨克斯正是这种“人性的音乐”,既分明又模糊,各自充满了独特的个性。这是前所未有的组合,三人将擦出怎样的异彩,只有在本届噪点,才能揭晓了。
文 / 友渔
声厂呈现 SoundFact Presents 第三届噪点音乐节
SONIC JAM 2024
9.7 (六) — 9.8 (日) 西安
· 本届噪点不再区分上下半场,持单日通票/双日通票/早鸟通票手环均可出入不同场馆,观看全日演出 · 预售单日通票截至9月7日0点停售,同时开售现场单日通票¥320 · 双日通票售完即止,现场不再加开 · 由个人艺术家呈现的「限定合作」场地为西安音乐厅交响大厅,入场后可选择任意空位就坐 · 由乐队呈现的「特别专场」场地为陕西大剧院戏剧厅,全站立观演 |
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声厂SoundFact创立于西安,是陕西大剧院旗下专注于独立音乐与青年文化的音乐厂牌,致力于与有着共同审美趣味与精神追求的人们一起探索声音的真相,让音乐自由流淌。策划及主办噪点音乐节、100万帧、大山的孩子都在跳舞;主办black midi、BCNR、GoGo Penguin、L'Rain、betcover!!等中国巡演。
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陕西大剧院|西安音乐厅是中国中西部地区建设规模最大、设备最先进的综合性文化演出交流平台。在过去十多年来已举办近4000场演出,邀请了来自46个国家的23000余位艺术家参与,吸引超过250万人次观演。SNPAC is a comprehensive cultural performance exchange platform with the largest construction scale and the most advanced equipment in central and western China. Over the past ten years, nearly 4,000 performances have been held, involving in more than 23,000 artists from 46 countries and attracting more than 2.5 million audience to participate in the cultural scene.视觉设计