宋米海岳临晋王羲之禊帖，30.1x15.1cmx8页，宇野雪村旧藏，日本大东文化大学书道研究所藏。
米芾（1051-1107），字元章，号襄阳漫士、海岳外史、鹿门居士，祖籍山西太原，后迁居襄阳（今湖北襄阳），是北宋时期的著名书法家、画家及书画理论家，与蔡襄、苏轼、黄庭坚并称“宋四家”。
米芾自幼爱好读诗书，受到良好的教育，天资聪慧，早年便展现出在书法和绘画方面的天赋。他曾任校书郎、书画博士、礼部员外郎等职，但一生官阶不高，这可能与他不善官场逢迎、为人清高的性格有关。米芾的个性怪异，举止颠狂，因对奇石有特别的爱好，甚至遇石称“兄”，膜拜不已，因而人称“米颠”。
稳不俗、险不怪：米芾的书法作品在结构上既稳健又不落俗套，创新时又不过于怪异，能够在变化中寻求统一，将裹与藏、肥与瘦、疏与密、简与繁等对立因素巧妙地融合在一起，形成独特的艺术效果。 老不枯、润不肥：他的作品在韵味上丰富而不枯燥，笔触老辣又不失润泽，展现出一种历经沧桑却依旧生机勃勃的韵味。在笔墨运用上，米芾也表现出高超的技巧，既不过于浓重也不过于淡薄，恰到好处地保持了一种润泽感。 整体气韵与细节完美结合：米芾在创作时重视整体的气韵流动，同时也不忽视细节的精致，使得作品既有大气磅礴之势，又有细腻入微之美。 独特的用笔技法：他的用笔变化丰富，善于在正侧、偃仰、向背、转折、顿挫之间转换，形成一种既飘逸又沉稳的风格。字的起笔通常较重，至中间渐轻，转折处则侧锋直转，捺笔变化多端，这种独特的用笔技法使得他的作品充满了动感和生命力。 侧倾的体势：米芾的字迹常常呈现出侧倾的姿态，这种欲左先右、欲扬先抑的手法增加了作品的动态感和视觉冲击力。 自然流露的个性：米芾的书法不拘泥于形式，更多地展现了个人情感和性格特点，其作品豪放不羁，富有自然之美。
米芾的书法造诣深厚，擅篆、隶、楷、行、草等书体，尤其以行书和草书最为人称道。他的书法作品如《张季明帖》、《李太师帖》、《紫金研帖》、《淡墨秋山诗帖》等均为传世佳作。其中，《蜀素帖》被后人誉为“中华第一美帖”，并列为“天下第八行书”。
此外，米芾还是一位杰出的画家和书画理论家，他的绘画作品以枯木竹石、山水画见长，创立了独具特色的“米点山水”。同时，他在书画鉴赏和收藏方面也有很高的造诣。
柳公权(778年-865年)，字诚悬，汉族，唐朝京兆华原(今陕西耀县)人，著名书法家，808年中状元。柳公权幼年好学，善于辞赋，懂韵律。官至太子少师，世称“柳少师”。后柳公权封河东郡公，亦称“柳河东”。
柳公权是颜真卿的后继者，但惟悬瘦笔法，自成一格；后世以“颜柳”并称，成为历代书法楷模。他的书法初学王羲之，后来遍观唐代名家书法，认为颜真卿、欧阳询的字最好，便吸取了颜、欧之长，在晋人劲媚和颜书雍容雄浑之间，形成了自己的柳体，以骨力劲健见长，后世有“颜筋柳骨”的美誉。
