龚玉 繁花 74×56cm 2024年
龚玉 盛夏 61×46cm 2022年
龚玉 富贵牡丹 74×56cm 2024年
龚玉，1957年生。1982年毕业于四川美院，1999年毕业于中国美院水彩高研班。中国美术家协会会员，2017-2022年担任四川美术学院特色工作室——龚玉水彩工作室导师。历年来多次举办个人水彩画展，多次参加全国和国际性画展，曾获国家级展览金、银、铜等奖项。
龚玉的水彩画作品以其流畅的笔触、丰富的色彩和简约的用笔风格而著称，擅长提炼和表现生活中的细腻观察与感悟。龚玉喜欢在大自然中捕捉使人感动的画面，她的作品不仅展现了水彩艺术的个性特色，还蕴含着传统中国画的写意精神，同时保持了西方水彩画的自由与流畅。
乡村、集镇、庭院铺子、茶馆、静物等都是她作品的主要表现对象，每个系列都充满了生活气息和人文情感。她的画作中，不难发现对不同年代历史画面的再现，这些画面不仅唤起了人们对过去的怀念，也让人感受到一种亲切的乡土情感。
龚玉的作品总能让人感受到一种乐观向上的生活气息和感人的情趣，她通过对自然和生活的探索与深层次的追问，传达出对生活的热爱和对美的追求。她的画作不仅是一种视觉的享受，更是一种心灵的触动，让人在欣赏的过程中感受到生活的美好和艺术的魅力。
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余晓君 《境·像》二 74×55cm 2024年
余晓君 《境·像》四 74×55cm 2024年
余晓君 《境·像》三 74×55cm 2024年
余晓君，女，湖北美术学院水彩画系副教授。作品多次参加全国水彩画大展并获奖，作品入选第九届全国美展，第五届全国水彩、粉画展。部分作品被美术馆及机构和个人收藏。
余晓君的水彩作品在色彩运用上展现了她的独特风格，她善于利用灰色调的处理，通过色彩的单纯与自然流淌的水渍肌理，使画面色彩浑然一体，笔法轻松随性。这种风格使得她的作品在视觉上既有一种宁静的美感，又在细节上充满了生动和活力。她的作品不仅在形式上融合了西方油画理念，同时也注入了水墨意味和现代艺术语言。
此外，余晓君的作品展现了水彩艺术的无限可能，通过她的作品，我们可以看到她对生命与自然的深刻理解，以及她如何通过画笔将这些理解转化为视觉和心灵的触动。通过水的流动和颜色的交融，营造出一种既轻盈又厚重的视觉效果。
这些作品不仅是对自然美景的描绘，更是对生命、时间和宇宙的思考。余晓君通过水彩这一媒介，表达了她对生命与自然的敬畏和赞美，同时也展现了她作为一个艺术家对于美的追求和对于生活的深刻理解。
