荣宝斋与艺术家——书写的意义
开幕时间
2024/11/2 15:00
学术顾问
尹吉男
策展人
丛涛
（按年龄排序）
传统书法
吴昌硕、齐白石、于右任、沈尹默、郭沫若
林散之、张大千（作品展至11月10日）
沙孟海、启功、饶宗颐、陈初生
孙晓云、陈志平、朱天曙、彭双龙、舒鸣
当代书写
曾灶财、邱振中、冯明秋、徐冰、卜兹、陈育强
刘彦湖、秦风、林天行、阳江组合、周晨、黄文斌
鲁大东、马越君、田卫、刘庆伦、郝世明、何迟
徐沛之、许炯、冯以力、于瑜、袁野
2024/11/2-2024/11/19
荣宝斋深圳艺术空间
深圳市南山区望海路1187号
海上世界文化艺术中心三楼308荣宝斋
（以下为荣宝斋广州展览前言，荣宝斋深圳艺术空间展出部分作品）
前 言
这是跨越传统和当代的关于中国的书法-文字艺术的特殊展览。作为广州荣宝斋的“荣宝斋与艺术家”系列特展，今年的主题是“书写的意义”。选取了中国现代和当代艺术家书写和制作的作品。这些作品既包含了传统意义上的书法作品，也包括了以汉字的意象、观念进行创作的当代艺术家的图像作品。书法艺术和文字艺术在自身的发展过程中一直与社会、信仰、心灵高度互动。在文化的变革中凸显精神曲线，极具魅力。本次展览将中国现代的书法变革和当代的图像创新并置在一个完整的展示空间里，共同与中国久远的文字和书法传统交互对话，各具风采。打通了传统艺术和当代艺术的文脉。
本次展览在作品的时间选择上，从民国时期以至当下。最早的作品是吴昌硕创作于1914年的《临古碑四屏》，时年七十一岁。这位生于晚清的书画艺术家至今仍具有深远的影响力。齐白石、于右任、沈尹默、郭沫若、林散之、张大千、沙孟海、启功、饶宗颐的作品亦在其中，一直过渡到当代的书法家陈初生、王镛、孙晓云、陈志平、朱天曙、彭双龙、舒鸣等人的作品。这些书法家的个人身份十分多元，齐白石和张大千同时也是著名的画家，而郭沫若、启功和饶宗颐同时是著述等身的重要学者。这些书画家的艺术创作与思想书写构成了中国现代书法史的主线。
在当代艺术家的选择上，突破了中国大陆地区的单一性，广泛吸纳了来自中国香港地区和台湾地区的艺术家，甚至扩大到了马来西亚的华人艺术家。集中展示了诸如曾灶财、邱振中、冯明秋、徐冰、卜兹、陈育强、刘彦湖、秦风、林天行、阳江组（艺术小组）、周晨、黄文斌、鲁大东、马越君、田卫、刘庆伦、郝世明、何迟、徐沛之、许炯、冯以力、于瑜、袁野等艺术家的近作，这些艺术家大多是近年来十分活跃的青年艺术家。在当代这个板块里，徐冰是最资深并具有国际影响力的艺术家，一直保持着独特的创造活力。这个展览可以让人们看到当代艺术中那些具有生命力的文化生态，凸显了中国当代艺术的新线索，呈现了多元的思想方法和艺术实践，同时体现了通过汉字书写与制作的方式进行艺术创作的生动的视觉地图。其中的多样性与差异性是可以充分激发我们关注和省视的学术兴味。
尹吉男
广州美术学院图像与历史高等研究院院长
2024年9月20日
书写的意义
这个展览以“书写”为名，是希望在书法的基础上提供一个更加开放的视野，书写强调的是文字和动作，相较于书法，它没有价值导向，适用于所有以文字作为题材的艺术创作。
书法是书写在中华文明进程中建构起来的独特艺术表现形式。法的意识，标志了一种艺术门类的成熟，今天我们一般将其理解为笔法、章法、字法等形式原则。虽然强调法，但辩证地理解法是不同时代艺术家的智慧，也是书法绵延发展的关键，意识到法的相对性，或者说意识到不同阶层、身份、思想潮流对于法的作用，对于今天的实践与学术思考具有重要意义。本次展览呈现的书法作品，创作时间从民国到当代，涉及到碑学、碑帖融合、标准草书、笔法辨析等不同层面的书学观念，其间对于传统资源的发现、误读与创新，都是通过对于法的重构来实现的。在书法观念的基础上进一步深究，我们还会发现，观念和风格呼应着意识形态层面的思想脉络，经世致用、整理国故、复兴传统文化等时代命题与书法的关系是值得思考的题目。当然，如果承认书法观念、风格与社会文化、思想观念之间的内在联系，也意味着书法传统不会停滞，事实上，当代书法的各种新现象和争论也说明了这一点。
换一个视角，当我们从文字以及文字的书写和制作的角度考察当代中国的艺术创作，会发现另外一个丰富且具有活力的景观。这个创作群体有书法家，也有绘画和观念艺术家。他们的作品有着不同的表达形式，包括架上、影像、装置和行为。创作意图，有的是针对文词意义指涉的当代文化现象；有的从视觉形式角度在书法甚至文字的传统中发现新的资源，提炼新的审美，与现代主义或者当代审美融汇；也有通过新的表现形式表达对于书法、文字的书写，甚至是文明的特质的反思与解构。这些艺术家并不缺乏对于书法及文化传统的兴趣和认识，但与书法的经典意识不同，他们更加重视自身所处的当代人文情境，也更加自信、自觉地表达自我，思考现实和传统。
如果说尊重和继承传统是一个文化的基础，那重视和记录当代经验与生命质感，则体现出一个文化的自信。“书写的意义”是“荣宝斋与艺术家”系列的第二次展览，延续了“回顾传统，面向未来”的理念，以书写为契机，希望呈现当代中国艺术的多元生态与文化特征。
丛涛
中央美术学院人文学院
2024年9月20日
传统书法（部分作品）
■吴昌硕《临古碑四屏》
水墨纸本
122.5×54cmx4
荣宝斋珍藏
■齐白石《月圆人寿》
水墨纸本
45×136.5cm
荣宝斋珍藏
■启功《名下余事五言联》
水墨纸本
126×29cm×2
■饶宗颐 碧潭生辉
水墨纸本
34×135.5cm
■孙晓云《刘方平·夜月》
水墨纸本
136×34cm
■陈初生 小囿清渊六言联
水墨纸本
122x34cmx2
■彭双龙 自作诗《甲辰咏龙之二》
水墨纸本
136×68cm
当代书写（部分作品）
■曾灶财《六世祖曾子義》
Calligraphy of Imaginary Family Genealogy
布上水墨
320×111cm
*创作时间不详
■冯明秋 安静新旧墨字
纸本水墨
122x30.5cm
2001年
■阳江组合《过化存神之赵之谦书》
宣纸火烙
88x348cm
2003年
■鲁大东 酒神
纸本综合
105x56cm
2024年
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■何迟《临弘一法师书心经》
水墨纸本
75×196cm
2020年
■于瑜《Not just silk-祈祝-3》
手工抽丝刺绣、绢本设色、镜面
120×80cm
2023年
尹吉男，美术史家，中国古代书画鉴定专家，当代美术批评家。中央美术学院教授，广州美术学院图像与历史高等研究院院长，博士生导师，原中央美术学院人文学院院长。故宫博物院古书画研究中心特聘研究员。从事中国美术史、美术考古、宋元明清绘画史、中国古代书画鉴定、中国当代美术评论。
丛涛，现任教于中央美术学院人文学院，北京大学社会学系博士后，中央美术学院古代美术史博士。从事书法史、美术史、艺术社会学等相关领域研究。策展人，专栏作家。
开放时间
周一至周日 10:00-18:00
深圳市南山区望海路1187号
海上世界文化艺术中心三楼308
▏来源：荣宝斋深圳拍卖特约推广
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