AG风云——《孤独摇滚!》

教育   2024-10-30 21:00   天津  



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PART ONE

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前两天在听歌的时候点了随机播放,偶然听到了《吉他与孤独与蓝色星球》,突如其来的感动一下把我拉回到了2022年,想起了这部带给我无数感动和向往的神番《孤独摇滚!》。

动画《孤独摇滚!》改编自滨路晶创作的同名漫画作品,于2021年2月19日宣布电视动画化的消息。该片由CloverWorks负责制作,于2022年10月8日至12月24日播出,全12集。在当年神作林立的十月档期开始之前,没有人会料到一部来自芳文社四格漫改的动画会搅动整个圈子的话题格局,就像在那个下午之前没有人会想到后藤独的人生会走向如此的将来。在一开始,《孤独摇滚!》就以极其优秀的作画演出和创意得到了广泛好评,也有大量社恐在小孤独身上找到了共鸣。它迅速地大火出圈,冲入bangumi前100,b站评分高达9.9分......这部动画达到了所有人都始料未及的成就。

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PART TWO

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主角后藤独,外号波奇酱,从幼儿园开始便因为社恐成了边缘人,在刚上国中的时候因为看到了电视中的“毕竟孤僻的人也能在乐队中发光”这句话,开始练吉他,并以“吉他英雄”作为账号发布作品。高一的时候偶然遇到虹夏,为了救场受邀作为吉他手进行演出。随后,四个普通的女孩,相遇在普通的livehouse,组成一个普通的乐队“结束乐队”。前几集单论剧情虽然略显平淡,但对于喜欢日常温馨的我来讲,却十分有吸引力,更不用说制作组的作画和搞笑情节所带来的额外惊喜。虹夏的阳光温柔,凉的专业和小腹黑,喜多的活泼闪耀,她们都个性非常突出,这立刻抓住了我,给了我无论后续如何都会看下去的动力。

与大家相遇后,小波奇开始有了一步步成长,即使仍然胆怯,但终归迈出了自己的第一步(一亿步)。这一切,都是因为音乐和与大家的相遇。音乐将大家连结在一起,正如“结束乐队”的名字一样,让大家能拥有无比深刻的羁绊,齐心协力朝着一个目标奋斗。这一切在第五集的live表演《ギターと孤独と蒼い惑星(吉他与孤独与蓝色星球)》过后更上一层。这场live很神,不只在于作画流畅、演出细腻,还在于完美展现了前几集积攒下来的人物弧光,词曲与主题契合度简直是爆炸。社恐十几年的波奇第一次倾听别人的梦想、创作得到他人认同,敞开心怀勇于表达复杂的自己,第一次将这个四人小团队看作壁橱以外的归宿......于是她咬牙踏出一步,跨越了自卑和懦弱,在舞台上真正成为了“吉他英雄”,在舞台上熠熠生辉。同时让我认识到,制作组不仅在搞笑桥段上具有极大的想象力,也在live表演上拥有很多想法。我认识到制作组的各位老师是真的热爱着这部作品,当我看到斋藤圭一郎同时担任了OP和ED分镜、原画、演出、监督时,更是不由得由衷感慨,很久没看到业界有人如此热爱自己的作品了。


最终live演出的两首歌属于虹夏和喜多,都一首比一首棒,尤其是喜多的这首《星座になれたら(若能化为星座)》,不仅是因为断弦和救场的情节深深触动到了每一位观众以及喜多终于成长到能一个人担起大梁的地步,更是因为这首歌的跳脱活泼的旋律和感人至深的歌词。短短12集,理性看来,她们其实只成长了很小一部分;不过一路走来,我们与她们都已结下深深的联系,她们的激情,她们的感动,我们也都感同身受。歌词中多次强调的“相遇”,印证了大家因为音乐而相遇,共同追逐梦想的主题。

小孤独最终在一腔热情下扑向观众,却跌在地上,她依旧没能完全摆脱社恐,不过这正是动画的魅力:我们所能观测的故事在这里结束,而那个世界的她们仍在我们看不到的地方不断相遇着,继续欢笑着追逐四个人共同的梦想。





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PART THIRD

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《孤独摇滚!》这部作品的包装是“孤独”,实物是“摇滚”,而最主要的是其精神内核——“成长”。在我们看到吉他英雄大放光彩的同时,也见识到了她们的成长,波奇酱从一开始的演奏都需要套个“完熟芒果”的盒子到在学园祭上演出,乐队的成员们从毫无默契到完美的配合,喜多酱更是如此,从最开始的贝斯吉他傻傻分不清、吉他都不懂怎么握,到能够个人solo救场......能让人眼睛一亮的人设、完美的演奏动画演出与配音、让人意想不到的整活、厨力溢出的制作组、甚至里面还掺杂着许多乐理和摇滚圈的知识,这部番剧里包含了太多太多,也正因如此,我才能在每一次看到《孤独摇滚!》的海报时都能如此悸动。它没有与生俱来的光芒,它是单纯的摇滚,却也是与众不同的、“孤独”的摇滚。


这部番还有一大特色就是做到了每个角色的去刻板化,这在如今少女乐队动画层出不穷的情况下很是珍贵。

虹夏有个网友起的外号叫“下北泽的大天使”,看似是乐天派但这份热忱并不是她的天性,她其实是想的最细腻的,最会读空气的一个,她总是背负着最大的压力,试图用开朗战胜所有困难,但她也会紧张,也会自我怀疑。

凉最初就是三无的刻板现象,因为不爱说话,经常表现得像机器人一样。但实际上她很“屑”,其实只是嘴比贝斯的弦还硬而已,她是对音乐和乐队爱得最纯粹的那个,有自己的思维方式。而且她一直都在用自己的方式调和大家,知道喜多崇拜自己,所以会适当地用这种身份鼓励喜多,也知道波奇社恐,所以会以波奇的方式和波奇对话。

喜多的刻板印象是一个现充,她的开朗是天生拥有的,就像小孩子一样,有着无限的活力,不假思索就去做各种各样的事,但她也不是毫无烦恼的,她也在勉励自己,去学着吉他,她很关心小孤独,也关心着所有人。

 一里是社恐,但内心总是波涛汹涌的,不平静的,犹豫着各种各样的事情,尝试着各种各样的第一次。如果我们去对比小孤独在动画一开始,以及动画最后的时候,虽然她依旧害怕去面对人群、虽然她依旧无法主动去和他人搭话、虽然她很多时候依旧不敢将自己的想法展现出来,但是,她也渐渐地能够与团员配合、渐渐地不过分排斥与团员对话、渐渐地能够站上舞台、甚至能够借由音乐,去将她的想法,以这样一种情绪性的方式给传递出去。她还是她,但她会一点点的去考虑更多的事情;会自我沉浸,自我怀疑,自我幻想;能在最关键的时刻扛起鼓舞乐队的大梁;她仍是我们的吉他英雄。换言之,小孤独虽然本性并没有发生巨大的变化,但是她也的确一点点地在克服着恐惧,逐渐朝着她想要成为的人迈去。


《孤独摇滚!》拿下了优秀的商业销量,这是在受众广度上的成功,精心打磨三年后呈现出来的优秀作画,适度穿插排布的笑点,贴合主题的歌曲,精心安排的情绪线,以及宛如神迹的live回;而深入人心的描写,从第一集“快忘记!快忘记!”这样回想起尴尬黑历史而以头抢地的痛苦,到最后几集伙伴们坐在居酒屋大声喊着心中的梦想,是《孤独摇滚!》深度的体现,是像凉所说那样的“让少数人感同身受”的触动。作为一个观众,能遇到正对自己深度的作品是无比的幸运。

波门,虹门,凉门,喜门。感谢斋藤以及所有的制作人,感谢准备了这一切的staff们,感谢他们带给我们十月的感动、无穷的回味和对自己梦想追求的回响。

在最后想引用结束乐队的两句歌词作结:

“馬鹿なわたしは歌うだけ,

愚昧无知的我唯有放声高歌,

ぶちまけちゃおうか 星に,

倾诉一切吧 对那星辰。”




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主播|羊妈

编辑|羊妈

监制|圈圈

审核|寇文

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